Original size 1497x1981

Творческий универсализм Карла Росси

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

(1) Содержание

Карл Росси в интерьере  1.1. Павловский дворец  1.2. Аничков дворец

Карл Росси и дворцовое строительство  2.1. Елагин дворец  2.2. Михайловский дворец

Декоративно-прикладное искусство и предметы интерьера

Градостроительные проекты Карла Росси

(2) Концепция

«Росси был не просто архитектором — он был создателем пространственного стиля Петербурга, умевшим мыслить город как художественное целое» (Курбатов В. Я. «Петербург», 1914)

Особенность Карла Росси была в умении мыслить масштабно: от генерального плана города до рисунка мебели и орнамента штор. Он создавал не здания, а цельные художественные миры, где архитектура, интерьеры, декор и городская среда подчинены одной идее: гармонии и торжеству классицизма. Именно поэтому его творчество удобно рассматривать как универсальную систему.

(3) Карл Росси в интерьере

Павловский и Аничков дворцы

Он работает с пространством тонко: строгость форм компенсируется светом, ритмом колонн, выверенными пропорциями. В интерьерах Павловский дворец ощущается камерность и утонченность, в то время как Аничков дворец демонстрирует парадность и представительность. Росси продумывает все: от расположения залов до визуальных осей, создавая ощущение спокойного величия без перегруза декором.

(4) Павловский дворец

Павловский дворец

В Павловском дворце Росси особенно тонко работает с атмосферой. Здесь нет излишней помпезности. Пространство дышит светом, мягкими оттенками и естественным ритмом залов. Он усиливает уже существующую архитектурную основу дворца, встраивая свои решения так, будто они всегда были частью замысла. Акцент именно на камерности и плавности: интерьеры словно ведут человека из зала в зал, сохраняя интимное ощущение загородной резиденции.

Росси подчеркивает природное окружение дворца — свет из высоких окон, отражения от паркета, спокойная пластика декоративных элементов формируют образ аристократического уюта без давления парадности.

(5) Аничков дворец

Аничков дворец

Если Павловск — это интимность, то Аничков дворец ее противоположная грань.

Росси создает здесь пространство, которое говорит языком державной архитектуры. Интерьеры более строгие, масштабные, рассчитанные на парадные приемы и официальный статус резиденции. Ритм колонн, вытянутые анфилады, торжественные пропорции — все подчинено идее представительности.

Здесь архитектор использует декоративные элементы как акценты, а не как украшательство: каждый орнамент, каждая линия работает на выстраивание визуальной оси и усиление ощущения величия. Таким образом два дворца показывают, как Росси умеет переключать выразительность, сохраняя при этом цельность своей архитектурной философии.

(6) Карл Росси и дворцовое строительство

Елагин и Михайловский дворцы

В дворцах Росси мыслит уже как художник масштаба города. Елагин дворец — пример загородной резиденции, встроенной в природный ландшафт, где архитектура подчеркивает спокойствие и уединение. Михайловский дворец, напротив, манифестирует статус и репрезентативность: монументальный фасад, строгая симметрия, ясная композиция. Здесь Росси объединяет функцию и символ власти в одном архитектурном образе.

(7) Елагин дворец

«Изящные контуры и белизна этого здания, построенного среди цветущих полей и вод, делали его подобным лилии, выступающей в хрустальной вазе среди букета цветов», — писала княжна София Шуазель-Гуфье, описывая впечатление от Елагина дворца.

Елагин дворец

При данном дворце Росси раскрывается как мастер загородной архитектуры, умеющий соединить классицистическую строгость с природным ландшафтом. Здание словно встроено в пространство острова — легкие колонные портики, ясные пропорции, спокойный белый цвет создают ощущение открытого, воздушного ансамбля.

Этот дворец демонстрирует, как архитектор использует природу не как фон, а как равноправную часть композиции. Переходы между внешними террасами и внутренними залами плавные, логичные, поддерживающие идею отдыха, света и гармонии.

Елагин — это архитектура благородного уединения, где монументальность уступает место легкости и ясности.

(8) Михайловский дворец

Михайловский дворец

В противоположность Елагину, Михайловский дворец — выражение силы, статуса и столичного масштаба. Росси создает здесь композицию, где каждая линия подчеркивает имперское величие. Огромный портик, строгая симметрия фасада, монументальные пропорции — дворец не просто строение, а архитектурный манифест. Он задуман как центр сложного ансамбля и работает в городском окружении, поэтому его выразительность более жесткая, четкая, рассчитанная на восприятие с больших расстояний.

Здесь Росси проявляет себя как архитектор публичного, парадного пространства, умеющий подчинить архитектуру символике власти.

(9) Декоративно-прикладное искусство и предметы интерьера

Декоративно-прикладное искусство занимало в творчестве Карла Росси особое место: он не рассматривал мебель или украшения как второстепенные элементы, а стремился к полному синтезу архитектуры и предметной среды.

В его дворцовых интерьерах предметы мебели, бра, часы, вазы, зеркала и даже дверные полотна создавались по единым художественным принципам. Характерные мотивы ампира становились частью целостного визуального языка, проходящего через всё пространство. Росси умело распределял декоративные акценты, избегая избыточности: даже самые насыщенные залы остаются гармоничными и выверенными по композиции.

Фрагменты интерьерных деталей, характерных для дворцов Росси; Образцы ампирной мебели начала XIX века

Тем не менее, особую роль играла лепнина. С ее помощью он выделял оси, подчеркивал карнизы, усиливал вертикали колонн и ритмологию комнат. Это превращало интерьеры в художественные композиции, где каждый элемент функционировал и как утилитарная деталь, и как часть единого декоративного повествования.

Original size 900x776

Триумфальная арка Главного штаба

Эта же логика проявляется и в крупнейших градостроительных работах Росси — например, в Триумфальной арке Главного штаба, где архитектура, скульптура и декоративная пластика объединены в цельный образ триумфа и государственности. Скульптурные группы, аллегорические фигуры и рельефы не просто украшают арку, а формируют ее смысловую и пространственную структуру: они подчеркивают динамику пролета, усиливают вертикальные доминанты, создают ритм и направляют взгляд к центральной квадриге Славы.

(10) Градостроительные проекты Карла Росси

«Размеры предлагаемого мною проекта превосходят принятые римлянами для их сооружений» (из письма К. И. Росси в Комитет строений, 1819 г.).

Градостроительные проекты Росси — вершина его творческого универсализма. Он рассматривал город как живую художественную структуру, где архитектура должна работать на создание выразительного пространства. Наиболее известный пример — улица Зодчего Росси.

Original size 1024x768

Улица Зодчего Росси со строго выверенными пропорциями

Она же уникальная по своим пропорциям: ширина улицы, высота зданий и их длина образуют математически совершенную композицию. Эта симметричная перспектива стала образцом городского пространства, созданного по канонам классической гармонии.

Однако, не менее значим его вклад в организацию Театральной площади, где Росси работает как настоящий режиссер: Александринский театр становится центром «сцены», а окружающие здания формируют идеальную рамку для восприятия архитектурного акцента.

Театральная площадь

Итогом его градостроительных решений стало преобразование центральной части Петербурга в ансамбль, воспринимающийся как единое произведение искусства. В этом проявляется масштаб мышления Росси — от детали интерьера до целого городского района.

(11) Заключение

Творческое наследие Карла Росси представляет собой редкий пример универсализма, когда мастер одинаково уверенно владеет градостроительными принципами, архитектурой, интерьерной пластикой и декоративно-прикладным искусством.

В интерьерах Павловского, Аничкова, Елагина и Михайловского дворцов проявляется его способность работать с масштабом — от монументальных фасадов до мельчайших декоративных элементов, создавая единый, стилево выверенный ансамбль.

То есть, в его работах проявляется стремление к созданию цельного художественного пространства — от масштабных городских ансамблей до тончайших деталей внутреннего убранства.

Bibliography
Show
1.

Грабарь И. Э. История русского искусства. В 6 т. Т. 4: Архитектура. — М.: Издание И. Кнебеля, 1912. — С. 245–267.

2.

Грибовский Ю. М. Архитектура Петербурга XIX века. — СПб.: Лениздат, 1998. — 304 с.

3.

Гузанов А. Н. Интерьеры Павловска: стиль, структура, образ // Архитектон: известия вузов. — 2023. — № 2 (82). — С. 50–58.

4.

Ефрос А. М. Павловск — энциклопедия Гонзаго // Павловск: История и архитектура дворцово-паркового ансамбля. — Л.: Искусство, 1972. — С. 141–146.

5.

Кириков Б. М. Зодчие Санкт-Петербурга. Карл Росси. — СПб.: Лениздат, 2010. — 128 с.

6.

Лапина А. П. Карл Росси: Театр как композиционный центр ансамбля // Новое искусствознание. — 2022. — № 3. — С. 64–71.

7.

Лисовский В. Г. Русская архитектура первой трети XIX века: Проблемы стиля. — СПб.: Коло, 2002. — 392 с.

8.

Лукомский Г. К. Зодчие Петербурга: XVIII — первая половина XIX века. — СПб.: Искусство, 1996. — С. 134–158.

9.

Никитенко Н. П. Карл Росси и его время. — СПб.: Искусство, 1980. — 240 с.

10.

Российская академия художеств. Михайловский дворец: Альбом. — СПб.: Русский музей, 2010. — 96 с.

11.

Хан-Магомедов С. О. Архитектура Петербурга: пространство и образ. — М.: Архитектура-С, 1984. — С. 111–126.

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.
Творческий универсализм Карла Росси