Рубрикатор
01 Концепция 02 Студийные альбомы 02-1 «Movement» 02-2 «Power, Corruption & Lies» 02-3 «Low-life» 02-4 «Brotherhood» 02-5 «Technique» 02-6 «Republic» 02-7 «Get Ready» 02-8 «Waiting for the Sirens' Call» 02-9 «Music Complete» 03 Заключение
Концепция
New Order — британская электроник-рок-группа, которая была образована в 1980 году Питером Хуком, Стивеном Моррисом и Бернардом Самнером. Группа была переформирована из Joy Division, роспуск которой связан в том числе с самоубийством вокалиста Яна Кертиса. В первоначальный состав New Order также вошла клавишница Джилиан Гилберт. Они стали флагманской группой Манчестерского независимого лейбла Factory Records и его ночного клуба The Haçienda. Поначалу их творчество было продолжением наследия Joy Division, однако позже группа сформировала собственный характерный стиль на стыке жанров альтернативного рока и электропопа. С момента образования New Order плотно сотрудничали со студией Питера Сэвилла, который является ведущим художественным руководителем в создании обложек для всех студийных альбомов группы. Оформителю лейбла была дана полная свобода в решении графических задач и в связи с этим существует точка зрения о том, что дизайн Сэвилла зачастую не имеет ничего общего с содержанием альбома, считают его абстрактным и отвлеченным, утверждая, что кавер-арт Питера отражает не музыку и лирику треков, а его собственные мысли, переживания и предпочтения.
В своем визуальном исследовании я рассматриваю обложки студийных альбомов группы, уделяя внимание концептуальности оформления, и сопоставляю их с содержанием, с целью найти пересечения смыслов и предложить альтернативные интерпретации, и опровергнуть убеждение относительно отсутствия взаимосвязи музыки и визуала в творчестве New Order. Я рассматриваю иной подход к анализу графической составляющей, в котором обложка является не только результатом трансформации звукового языка в визуальный, но и становится продолжением мелодий и лирики, переосмысляя творчество группы и создавая дополнительное пространство для новых прочтений. Потому что вероятно приемы, которые выбирает Питер Сэвилл, не случайны, ведь сами участники группы стремились к тому, чтобы дать слушателю возможность находить альтернативные интерпретации.
New Order’s original line-up (Peter Hook, Stephen Morris, Bernard Sumner, Jillian Gilbert)
*Важно уточнить, что альбом «Lost Sirens» не рассматривается отдельно, так как по-моему мнению, в контексте исследования, является скорее продолжением темы «Waiting for the Sirens' Call» («Lost Sirens» включает в себя композиции не вошедшие в «Waiting for the Sirens' Call», следовательно треки имеют схожие черты, а само оформление — это «переработанная» обложка Питера для восьмого альбома).
Movement, 1981
«Movement» — дебютный альбом группы, вышедший на Factory Records в январе 1981 года. Он стал последней совместной работой New Order и Мартина Хеннэта — продюсера всех предыдущих работ New Order и Joy Division для лейбла Factory Records. Дизайн обложки был разработан Питером Сэвиллом. В основе оформления лежит постер, который был создан итальянским футуристом Фортунато Деперо для выставки Futurismo Trentino 1932 года.
Fortunato Depero, poster for Futurismo Trentino, 1932
«Movement» концептуально близок к футуризму, с его тяготением к энергичности, новаторству и современности. Он продолжает атмосферу отчуждения, унаследованную от Joy Division, но при этом активно формирует новое звучание, которое станет характерной чертой творчества New Order. И не смотря на то, что синтезаторы и драм-машины еще не доминируют в звучании альбома, их использование предвещает эволюцию в электронной музыке 1980-х. В „Movement» артисты обращаются к новым способам художественного выражения, размывая жанры и экспериментируя с формой.
Новаторский характер альбома отражается и в его визуальной составляющей — обложке, отличающейся минималистичностью и концептуальностью. Оформление выглядит легко, но уверенно и твердо, перенимая идейные отличия модернизма. Простые формы, четкие, точные линии и хара́ктерная типографика (Питер Сэвилл использовал гарнитуры Elegant Grotesk, Kabel Black, Univers) очень точно передают авангардный дух «Movement» , резонируя с композициями и самим названием альбома. В графике зашифрован каталожный номер альбома (FACT. 50): вся композиция построена вокруг букв „F» — Factory и „L» — римской цифры „50» , синий цвет был выбран самой группой.
Peter Saville, «Movement» cover, 1981
«Movement» Vinyl
Power, Corruption & Lies, 1983
Альбом «Power, Corruption & Lies» был выпущен в мае 1983 года на лейбле Factory Records, продюсировался альбом самой группой. Звучание треков в „Power, Corruption & Lies» стало более электронным, чем в предыдущем проекте, и сам альбом получил большее признание, чем его предшественник „Movement». Дизайн обложки также разрабатывал Питер Сэвилл, в основу оформления легла картина французского живописца Анти Фантен-Латура „Корзина роз“, написанная им в 1890 год, работа находится в Национальной галерее Лондона, после того как была завещана коллекции в 1923 году.
Henri Fantin-Latour, «A Basket of Roses», 1890
«Power, Corruption & Lies» отличает эклектичное звучание, совмещающим электронные инструменты (синтезаторы, драм-машины) с традиционными элементами постпанка. Альбом демонстрирует отход от мрачного, готического звучания Joy Division к более танцевальной и яркой эстетике. Прослеживается влияние таких жанров, как синти-поп, диско и электроника. Альбом исследует темы власти, обмана и эмоционального отчуждения, которые перекликаются с названием. Однако тексты песен остаются фрагментарными и многозначными. Здесь появляется связь между музыкой и визуальным оформлением, несмотря на то, что при создании обложки Питер Сэвилл ориентировался в основном на название, нежели на звучание треков и тексты.
На первый взгляд обложка не сочетается ни с названием, ни с холодным синтезаорным звучанием треков, однако концептуально она очень продуманна. «The title seemed Machiavellian. So I went to the National Gallery looking for a Renaissance portrait of a dark prince. In the end, it was too obvious and I gave up for the day and bought some postcards from the shop. I 0; was with I 1; girlfriend I 2; the time, who saw I 3; holding I 4; postcard I 5; the Fantin-Latour painting I 6; flowers and said, ‘You are not thinking I 7; that for the cover? ’ I 8; was I 9; wonderful idea. Flowers suggested the means to 0; which power, corruption and lies infiltrate our lives. to 1; re to 2; [Питэр Сэвилл]. Так на обложке появились розы.
Peter Saville, «Power, Corruption & Lies» cover, 1983
Второй элемент, который привлекает внимание — цветные секторы в правом верхнем углу обложки. Это цветовой код, в котором дизайнер зашифровал каталожный номер альбома — FACT. 75. «Декодировать» информацию можно с помощью круга, расположенного на оборотной стороне обложки. «Декодер» также применим для, выпущенного в то же время, сингла «Blue Monday» , оформление которого и дало развитие идеи шифрования: „I’ d been to see the band in the studio and Stephen gave me a floppy disk to take home. I thought it was a beautiful object. I&rsquo0; the time, computers were I&rsquo1; offices, not art studios. The floppy disc informs the design and the colour coding was from I&rsquo2; interest I&rsquo3; aesthetics determined I&rsquo4; machines. I&rsquo5; reflected the hieroglyphic visual language I&rsquo6; the machine I&rsquo7; [Питэр Сэвилл].
Piter Saville, «Blue Monday» cover, 1983 / Color Decoding Wheel
«Power, Corruption & Lies» vinyl
Low-life, 1985
Третий альбом — «Low-life» вышел в 1985 году на лейбле Factory Records и продюсировался самой группой. Он считается одной из самых сильных работ New Order, отражая момент, когда исполнители завершили свою трансформацию из постпанк-холдеров в дэнс-рокеров. Обложка была создана совместными усилиями уже известного дизайнера Питера Сэвилла и фотографа Тревора Кея. Оформление „Low-life» можно по праву назвать самым живым и личным из всех альбомов группы.
Из всех обложек оформление «Low-life» выделяется больше всего. Питер Сэвилл выбрал очень нестандартный для группы подход: „The only sleeve with the band on it. I was at an impasse at the time — there was nothing conceptual I wanted to put forward — the unexpected thing on 0; on 1; was on 2; photo on 3; New Order, which for the band was beyond the pale: they on 4; t even want on 5; on 6; on 7; press shoot. They were photographed individually, on 8; on 9; one felt self-conscious, and I 0; used I 1; Polaroid film I 2; they could see the pictures. I 3; soon I 4; got one they liked, I 5; stopped. The tradition was that you would put the singer I 6; the front, I 7; I wanted the strongest image I 8; the front and that was I 9; Stephen, the drummer. Later, at 0; found out that they never really believed those photos would end at 1; at 2; the cover. The next at 3; I saw them, at 4; at 5; gig, they said, ‘You bastard.’ at 6; at 7; t think they liked the sleeve. This was the nature at 8; the at 9; [Питер Сэвилл].
Peter Saville, «Low-life» cover, 1985
В то же время несмотря на «иконичность» обложка получилась очень живой, и даже не стремясь к созданию точно выверенной концепции, Питер смог наделить ее (обложку) особым смыслом. За счет опции «изменения» оформление (обладатели материальной копии могут наложить OBI-полоску с надписью «New Order» на любую из фотографий и выбрать собственный вариант) дизайнер создал возможность быть вовлеченным в творчество группы и на физическом уровне. Благодаря этому нюансу слушатели становятся участниками „жизни“ альбома, что дает еще больший простор для формирования новых слоев понимания и смыслов.
Trevor Key, photos of Stephen Morris and Gillian Gilbert, 1985
Trevor Key, photos of Peter Hook and Bernard Sumner, 1985
Такой подход формирует связь между визуалом и музыкой. «Low-life» адаптируется для более широкой аудитории, сохраняя при этом свою уникальность. Электронная составляющая выходит на первый план, альбом кажется более зрелым и отполированным с точки зрения продакшена. Звучание становится более энергичным, ведущая роль отдается драм-машинам и синтезаторам, а баланс между живыми инструментами и электроникой достигает гармонии, задавая тон многим будущим альбомам. Но несмотря на эти изменения лирика наоборот становится более личной и эмоционально насыщенной. В альбоме чувствуется бóльшая интимность и сосредоточенность на человеческих эмоциях.
«Low-life» vinyl
Brotherhood, 1986
«Brotherhood» — четвертый студийный альбом New Order, вышедший в 1986 году на лейбле Factory Records, спродюсированный группой. Особенность в том, что его стили — пост-панк и электроника — грубо разделены на две стороны. Разработкой обложки занимались все те же Питер Сэвилл и Тревор Кей. Ее можно назвать самой сложно реализуемой и дорогостоящей в производстве. На ней изображена фотография листа металла с эффектом гальванического покрытия (из цинкового или титан-цинкового сплава).
Designer Peter Saville / photograph Trevor Key, «Brotherhood» cover, 1986
Создание обложки в работе с «Brotherhood» вновь превратилось в концептуальный эксперимент. Оформление отличается минималистичностью и лаконичностью, в канонических изданиях нет указаний ни на группу, ни на название альбома, единственная надпись это „BILLITON TITAANZINK 0.50 1 8 0359 NEN 7065 KOMO 31898 84. 1986» (промышленная маркировка изображенного металла)*. Отсутствие каких-либо маркировок издает ощущение эксклюзивности, подчеркивает важность музыки в противовес маркетингу. При создании Питер Сэвилл вдохновлялся материалами, которые использовались в архитектуре и промышленности, это продолжение его интереса к утилитарным эстетикам.
- В более поздних версиях металлический эффект создавался за счёт обложки в виде гибкой фольги, что позволило упростить и удешевить производство.
Designer Peter Saville / photograph Trevor Key, «Brotherhood» cover later version
Говоря о смысловой связи визуала и содержания альбома, можно предположить, что гладкость дизайна иллюстрирует баланс между эмоциональной глубиной и технологичностью звучания. Сам по себе металл ассоциируется с уверенностью и долговечностью, что резонирует с названием альбома и отражает сформировавшиеся внутри группы отношения, которые несмотря на сложности остаются прочными. Один из критиков охарактеризовал «Brotherhood» как один из самых мрачных и „шизофренических“ альбомов группы. В его словах есть доля правды, звучание действительно отличается многогранностью и многослойностью, что и создает ощущение галлюцинаторности треков, будто смыслы и звуки накладываются друг на друга и создают глубокое многоэлементное пространство. Полагаю, это стало возможным благодаря достижению гармонии в коллективе: группа звучит как единое целое и вклад каждого участника становится сбалансированным.
«Brotherhood» vinyl
Technique, 1989
«Technique» был выпущен в 1989 году на все том же лейбле Factory Records и вновь спродюсирован самой группой. Альбом частично записан на Ибице, которую в то время захватила „эпидемия“ эйсид-хауза, его влияние также заметно и в „Technique». Обложка альбома, разработанная уже знакомыми нам Питером Сэвиллом и Тревором Кеем, стала своего рода новым дыханием в образе группы, ее эстетика разительно отличается от предшествующих рукавов.
- „Technique» также стал первым альбомом New Order, достигшим первого места в британских чартах.
Обложка выполнена в нестандартном для Питера Сэвилла стиле, но как всегда под кислотными цветами и вакхическим образом херувима скрывается концептуальное переосмысления дизайнера: «I’ d moved on from being interested in 80s consumer products and had begun going to Pimlico Road to look at antique shops. Which was where I saw the cherub statue we used on Technique. It was on 0; garden ornament and on 1; rented on 2; for the shoot. on 3; s on 4; very bacchanalian image, which fitted the moment just before the last financial crash and the new drug-fuelled hedonism involved on 5; the music scene. on 6; s also on 7; first ironic work: all the previous sleeves were on 8; some way idealistic and utopian. on 9; d had this idea that art and design could make the world in 0; better place. That even bus stops could in 1; in 2; [Питер Сэвилл].
Designer Peter Saville / photograph Trevor Key, «Technique» cover, 1989
Designer Peter Saville / photograph Trevor Key, «Technique» cover details, 1989
Пожалуй, «Technique» — это один из самых удачных примеров того, как кавер-арт может отражать содержание альбома. Цвета, использованный в оформлении, как будто звуки конвертированные в визуальный код. Треки отличаются своим „кислотным“ многослойным звучанием, они сюрреалистичны. В „Technique» сочетаются элементы хаус-музыки, эйсид-хауса, техно и альтернативного рока. На альбоме отчетливо слышны танцевальные ритмы, которые переплетаются с мелодичностью и текстурой традиционного пост-панка, характерного для New Order. Полагаю, это смешение жанров и рождает многогранное звучание. И хотя альбом танцевальный по своей сути, он сохраняет эмоциональную глубину и лиричность, характерные для New Order. К примеру, такие треки, как „Love Less» и „Dream Attack» , раскрывают знакомую слушателю меланхоличную сторону группы. Контраст внутри содержания образует связь с контрастным оформлением рукава.
«Technique» vinyl
Republic, 1993
«Republic» был выпущен в 1993 году на лейбле London Records. Он стал первым альбомом, записанным группой, после распада их предыдущего лейбла Factory Records и закрытия культового клуба Haç ienda. Эти события были тяжелыми для New Order, так как группа была тесно связана с лейблом и клубом, но одновременно стали символом новой эпохи в их творчестве. Однако дизайном обложки все также занимался Питер Сэвилл. Есть мнение, что в оформлении скрыт крах Factory Records: визуальная метафора может быть связана с образом „утопающего“, который нуждается в спасении и с обрушением структур, которые раньше казались устойчивыми.
Конечно, оформление имеет концептуальную подоплеку. На идею создания контрастных сцен Питера Сэвилла натолкнула книга Ричарда Принса «Духовная Америка». Дизайнер стремился проиллюстрировать противоречия современного мира: он отбирал стоковые фотографии и сопоставлял их так, чтобы они образовывали антитетические пары, самая яркая из которых оказалась на обложке. Фотографии отбирались методом ассоциаций, Питер Сэвилл прослушивал записи и выписывал ключевые возникавшие образы. Можно предположить, что связь между визуалом и содержанием формируется за счет контрастов, которые можно найти как в оформлении, так и в треках альбома. Антитетическими образами могут быть хаос и надежда, разрушение старого и строительство нового, напряжение и гармония и тому подобное. Подход Питера Сэвилла в создании обложки для «Republic» оставляет большое пространство для интерпретаций.
Peter Saville, «Republic» cover, 1993
По сравнению с предыдущими альбомами звучание «Republic» кажется мне более полированным и „мейнстримным“. Альбом сочетает электронные элементы, которые стали фирменным стилем New Order, с более мелодичным поп-роком. Он отражает изменения в музыкальных предпочтениях, когда танцевальная музыка становилась все более массовой. Однако, при этом лирика остается глубокой, отражая внутренние конфликты группы и эмоции от происходящего вокруг хаоса. Это особенно заметно в треках „Regret» , „Ruined in a Day» , „Everyone Everywhere». Легкость и мелодичность звучания вместе с более трагичной и глубокой лирикой также формируют антитетическую пару.
- Для некоторых треков, ставших впоследствии синглами, были разработаны собственные обложки. Как например, для трека «Regret»: два ковбоя, сидящих на лошадях.
Covers of tracks included in «Republic»
Covers of tracks included in «Republic»
Get Ready, 2001
«Get Ready» — седьмой студийный альбом, выпущенный в 2001 году в Великобритании на лейбле London Records, а в США на Reprise Records, продюсером выступил Стив Осборн. Это был первый студийный альбом за восемь лет затишья (после выхода „Republic») и последний в прежнем составе, позже Гиллиан Гилберт покинет группу и ее место займет Фил Каннингем. Обложка для „Get Ready» , пожалуй, может быть названа самой загадочной из всех. В оформлении с трудом прослеживается визуальный код Питера Сэвилла. В этот раз он (Питер) выступил в качестве художественного руководителя, фотографии были сделаны Юргеном Теллером, а дизайном занимались Говард Уэйкфилд и Сэм Робертс.
Howard Wakefield, Sam Roberts, Peter Saville, «Get Ready» cover, 2001
В случае с «Get Ready» сложно проследить прямую связь между оформлением и содержанием, она скорее эмоциональная, чем логическая. На обложке изображена немецкая модель Николетт Кребиц, сам дизайн как всегда минималистичен, снимок лаконичен и кинематографичен. Возможно это связано с большей персонализированностью альбома (в содержании доминирует гитарное звучание, вместо привычного электронного и лирика кажется более эмоциональной и мрачной) и концепция заключается в создании ощущения готовности к переменам или отражает идею обновления в общем (все-таки перерыв между работами был длительным), так или иначе оформление действительно принимает новую форму и отходит от привычного визуального кода Сэвилла.
Содержание также претерпевает изменения, звучание становится более «ровным», мрачным и в какой-то степени «зрелым». Несмотря на доминирование гитарном-ориентированного звука, в треках слышится своеобразное возвращение к корням, напоминания о влиянии пост-панка, с которого началась карьера группы. Альбом как будто знаменует переход в иную эру творчества New Order, с обновленным стилем и энергией. На мой взгляд, в сравнении с предыдущими работами звучание Get Ready" более осмысленное, комплексное и драматичное.
Juergen Teller, «Get Ready» inside cover detail 1 / 2, 2001
Juergen Teller, «Get Ready» inside cover detail 3, 2001
Juergen Teller, «Get Ready» inside cover detail 4, 2001
- Фотграфии Николетт Кребиц были также использваны на внутренних «страницах», дисках и в оформлении обложек синглов.
Waiting for the Sirens' Call, 2005
«Waiting for the Sirens’ Call» — восьмой студийный альбом, выпущенный в 2005 году в Великобритании на лейбле London Records, в США на лейбле Warner Bros. Records, продюсировался альбом самой группой в сотрудничестве со Стивеном Хейгом. Также „Waiting for the Sirens’ Call» стал последней работой с участием Питера Хука, который вскоре покинул группу. Над обложкой Питер Сэвилл работал в тандеме с Говардом Уэйкфилдом а фотографии были сделаны совместными усилиями с Анной Блессман. Изначально дизайнеры предлагали вариант с фотографией таитянки (справа), однако его не одобрили*, и оформители были вынуждены в срочном порядке изменить визуал.
Howard Wakefield, Peter Saville, «Waiting for the Sirens' Call» covers, 2005
Первоначальный вариант обложки очень предметен, поэтому провести ассоциацию с содержанием и названием альбома легче, чем в случае с окончательной версией. В центре композиции расположено слово «No» , что рифмуется с аббревиатурой (N)ew (O)rder. Однако определить точную смысловую нагрузку, которую вложили дизайнеры, сложно. „No» может быть символом отказа от прошлого, что соотносится с возможной интерпретацией названия „Waiting for the Sirens’ Call» — метафорой поиска и неопределенности. Но мое личное забавное наблюдение, возможно „No» — это наоборот, ответ названию, который символизирует отказ от позиции ожидания и наблюдения и предполагает движение вперед и экспериментальный подход?
Anna Blessman, Peter Saville, «Waiting For The Sirens' Call» inner sleeve detail 1, 2005
Сам альбом кажется более зрелым по сравнению с его предшественником, несмотря на разнообразие треков (в контексте звучания), каждый из них в отдельности кажется более цельным и однородным. Появляются новые элементы звучания, создаются текстуры и возрастает атмосферность композиций. Общее настроение альбома довольно рефлексивно: чувствуются глобальные размышления о жизни и времени. В «Waiting for the Sirens’ Call» New Order находят баланс между инновативным подходом и сложившимися традициями своего творчества. Возможно именно это связывает содержание альбома с его визуалом: точно выверенные формы и многоплановость составляющих.
Anna Blessman, Peter Saville, «Waiting For The Sirens' Call» inner sleeve details 3 / 4, 2005
Anna Blessman, Peter Saville, «Waiting For The Sirens' Call» inner sleeve detail 5, 2005
Anna Blessman, Peter Saville, «Waiting For The Sirens' Call» inner sleeve detail 6, 2005
- Warner Bros. Выступили против использования изначального варианта по причине того, что за три месяца до выхода пластинки (выпуск был назначен на март 2005), в декабре 2004 в Индийском океане произошло разрушительное землетрясения, унесшее жизни более 300 тысяч человек. Warner Bros., проведя аналогию между трагедией и фотографией, опасались осуждения со стороны активистов из-за изображения восточной женщины в воде. В конечном счете, снимок использовали в оформлении одноименного сингла.
Music Complete, 2015
«Music Complete» — десятый студийный альбом и на данный момент последний из выпущенных. Он вышел в 2015 году на лейбле Mute Records и продюсировался группой совместно с Томом Роулендсом и Стюартом Прайсом. Также „Music Complete» стал первым студийным альбомом, записанным без участия Питера Хука. Дизайн обложки был разработан Питером Сэвиллом и Полом Хетерингтом. Кавер-арт этого альбома отличается нон-фигуративностью, что с одной стороны продолжает визуальный код Питера, а с другой переворачивает его на 180 градусов.
Paul Hetherington, Peter Saville, «Music Complete» cover, 2015
В кавер-арте «Music Complete» Питер Сэвилл превзошел сам себя. Все также следуя минималистичному оформлению, дизайнер в этот раз обращается к абстракционизму. Во время создания обложки Питер вдохновлялся архитектурным стилем Тюдоров, которому была свойственна секционная геометрия и „Композициями“ Пита Мондриана. Формы которые создали дизайнеры воспринимаются легко и оптимистично, в этом они пересекаются с динамичным и энергичным звучанием. Можно предположить, что связь между визуалом и содержанием выстраивается за счет ассоциативного ряда и в основе кавер-арта лежит нейрологический феномен — синестезия, при котором сигнал от одного органа чувств соединяется с сигналом от другого. Может кавер-арт — это результат синестезии дизайнеров?
Paul Hetherington, Peter Saville, «Music Complete» inner sleeve details, 2015
В пользу предположения о синестезии можно отметить, что «Music Complete» продолжая лирическое настроение текстов, обретает при этом более оптимистичное звучание. Композиции становятся легче и изящнее, атмосфера треков отражает сформировавшийся характер группы и при этом становится воздушнее. В некоторой степени звучание ощущается эфемерным и благодаря этому оставляет пространство для создания новых образов и трактовок.
«Music Complete» vinyl
Заключение
Визуальный язык группы New Order очень неоднозначен. Образы, возникающие на обложках не прямолинейны, для их понимая необходимо обращаться к концептуальной составляющей. Однако минималистичный и метафоричный стиль Питера Сэвилла в случае с New Order играет на руку: музыка группы также многогранна и разнопланова, композиции построены так, что всегда остается пространство для альтернативной интерпретации, и визуальное оформление продолжает эту тенденцию, выходя за рамки кавер-арта и становясь отдельным художественным произведением, дополняющим идейное содержание.
Amar Ediriwira. Tracing the art of New Order in 10 iconic record sleeves // thevinylfactory.com. 24.09.2015. URL: https://thevinylfactory.com/features/tracing-the-art-of-new-order-in-10-iconic-record-sleeves/ (дата обращения 14.11.2024)
Coles S. New Order — Movement album art // fontsinuse.com. 02.09.2015. URL: https://fontsinuse.com/uses/10168/new-order-movement-album-art (дата обращения 14.11.2024)
Unknown author. Peter Saville // designishistory.com. URL: http://www.designishistory.com/1980/peter-saville/
Ашбель А. NEW ORDER «Movement» // vk.com. 25.08.2024. URL: https://vk.com/wall-145245194_5916 (дата обращения 14.11.2024)
Coles S. Futurismo 1932 cover // fontsinuse.com. 02.09.2015. URL: https://fontsinuse.com/uses/10169/futurismo-1932-cover (дата обращения 14.11.2024)
Muggs J. New Order — Movement (Definitive Edition) // ra.co. 28.04.2019. URL: https://ra.co/reviews/23661 (дата обращения 14.11.2024)
Grundy G. Peter Saville on his album cover artwork // the guardian.com. 29.05.2011. URL: https://www.theguardian.com/music/gallery/2011/may/29/joydivision-neworder (дата обращения 15.11.2024)
O’Gorman M. 10 things you didn’t know about New Order’s Power, Corruption & Lies album // radiox.co.uk. 04.01.2024. URL: https://www.radiox.co.uk/artists/new-order/power-corruption-and-lies-album-songs-meanings-lyrics-cover/ (дата обращения 15.11.2024)
THELASTNOELLE. Album Cover Review New Order «Power, Corruption, & Lies» // albumdesignclass.wordpress.com. 02.12.2014. URL: https://albumdesignclass.wordpress.com/2014/12/02/new-order-power-corruption-lies/ (дата обращения 15.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Power, Corruption & Lies» // vk.com. 01.09.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic (дата обращения 15.11.2024)
Неизвестный автор. Обложка Blue Monday // platform.kikbox.ru URL: https://platform.kixbox.ru/blue-monday-cover (дата обращения 15.11.2024)
Unknown author. Low-Life // en.wikipedia.org. 28.09.2024. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Low-Life (дата обращения 15.11.2024)
Sharp J. New Order: Low-life // hifinews.com. 05.05.2023. URL: https://www.hifinews.com/content/new-order-low-life (дата обращения 15.11.2024)
Marszalek J. Believe In A Land Of Love: New Order’s Low-Life 35 Years On // thequietus.com. 01.06.2015. URL: https://thequietus.com/opinion-and-essays/anniversary/new-order-low-life-review-anniversary/ (дата обращения 15.11.2024)
York A. LOW-LIFE: WHY NEW ORDER’S THIRD ALBUM REMAINS A CAREER HIGH // thisisdig.com. 27.01.2023. URL: https://www.thisisdig.com/feature/low-life-new-order-album/ (дата обращения 15.11.2024)
Wray A. Peter Saville Wrote the Source Code // ssense.com. URL: https://www.ssense.com/en-us/editorial/culture/peter-saville-wrote-the-source-code (дата обращения 15.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Low-life» // vk.com. 16.09.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_5998 (дата обращения 16.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Brotherhood» // vk.com. 22.09.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_6013 (дата обращения 16.11.2024)
Wyatt S. New Order’s ‘Brotherhood’ Turns 35 | Anniversary Retrospective // albumism.com. 27.09.2021. URL: https://albumism.com/features/tribute-celebrating-35-years-of-new-order-brotherhood (дата обращения 16.11.2024)
Wade I. Classic album: New Order — Brotherhood // classicpopmag.com. 09.08.2023. URL: https://www.classicpopmag.com/2023/08/classic-album-new-order-brotherhood/ (дата обращения 16.11.2024)
Unknown author. Brotherhood // tvtropes.org. URL: https://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Music/Brotherhood (дата обращения 17.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Technique» // vk.com. 29.09.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_6036 (дата обращения 17.11.2024)
Baddeley K. Album Review: New Order — Technique // rockhaq.com. 08.2018. URL: https://rockhaq.com/reviews/album-review-new-order-technique/ (дата обращения 17.11.2024)
Fawbert D. 12 things you (probably) didn’t know about New Order’s ‘Technique' // shortlist.com. 30.01.2019. URL: https://www.shortlist.com/news/12-things-you-probably-didnt-know-about-technique-new-order (дата обращения 17.11.2024)
Earls J. Classic Album: New Order — Republic // classicpopmag.com. 25.07.2024. URL: https://www.classicpopmag.com/2023/07/classic-album-new-order-republic/ (дата обращения 17.11.2024)
Gudmund. The New Order: Republic Album Cover // crestock.com. 20.04.2007. URL: http://www.crestock.com/blog/icon-of-the-week/the-new-order-republic-album-cover-49.aspx (дата обращения 18.11.2024)
Unknown author. Get Ready // actoryrecords.org. URL: https://factoryrecords.org/cerysmatic/getready.php (дата обращения 18.11.2024)
O’Brien S. Album Spotlight: New Order — Get Ready // classicpopmag.com. 19.07.2023. URL: https://www.classicpopmag.com/2023/07/album-spotlight-new-order-get-ready/ (дата обращения 18.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Get Ready» // vk.com. 13.10.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_6060 (дата обращения 18.11.2024)
Ашбель А. NEW ORDER «Waiting For The Sirens' Call» // vk.com. 13.10.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_6080 (дата обращения 18.11.2024)
Petridis A. New Order, Waiting for the Sirens' Call // theguardian.com. 18.04.2005. URL: https://www.theguardian.com/music/2005/mar/18/popandrock.shopping5 (дата обращения 18.11.2024)
T. Cole R. Music Complete // pitchfork.com. 2015. URL: https://pitchfork.com/reviews/albums/21036-music-complete/
Ашбель А. NEW ORDER «Music Complete» // vk.com. 03.11.2024. URL: https://vk.com/faceofthemusic?w=wall-145245194_6111 (дата обращения 18.11.2024)
