Особенности Сцены как звукового пространства
Рубрикатор
• Введение (Концепция) • История сценической акустики • Особенности саунд-дизайна в пространстве Сцены • Заключение
Введение
Современный мир сосредоточен на визуальной составляющей жизни, однако и в нём всё ещё существуют пространства, где слушание занимает центральное место.
Театры, концертные площадки и кинозалы — это пространства которые превращают зрителя в слушателя и погружают современного человека в другие миры и новый опыт через звук. Даже когда аудитория не приходит именно слушать звуковое сопровождение играет ключевую роль в погружении и выходит на передний план в кинематографе и постановках, потому что именно звук незаметно для зрителя усиливает каждую эмоцию переданную на экране или сцене.
Звуковое сопровождение используется как для создания иммерсивных, правдоподобных сред, которые по замыслу авторов должны незаметно «окутывать» зрителя, так и для более очевидного подчёркивания пиковых моментов, когда музыка часто используется для подчёркивания акцентов.
Архитектурная акустика представляет собой научную дисциплину, исследующую закономерности распространения звуковых колебаний внутри зданий, полузакрытых пространств и наружных территорий, включая механизмы отражения и ослабления звука поверхностями, а также воздействие вторичных волн на восприятие звучания речи и музыкальных произведений. Ее основной задачей является разработка методов проектирования сооружений таким образом, чтобы обеспечить оптимальные условия восприятия звука.
Архитектурная акустика может способствовать достижению хорошей разборчивости речи в ресторане или на железнодорожном вокзале и в связи с развитием промышленности и урбанизацией города, особенно начиная с XIX века, приоритетными задачами архитектурной акустики стали защита от внешнего шума в жилищах, обеспечение звукоизоляции промышленных объектов и сохранение здоровья работников, однако исторически архитектурная акустика возникла как направление, занимающееся созданием благоприятных условий для слушания оперы и концертов. Позже, с появлением звуковой киноиндустрии, необходимость расчета акустических характеристик стала обязательной для кинозалов.
И эта наука особенно важна в пространствах для развлечений, ведь как бы хорошо не был сведён звук в фильме и как бы не были бы искусны музыкальные исполнители восприятие звука слушателем и следовательно глубина погружения в рассказываемую историю и/или атмосферу всё-равно будет сильно зависеть от качества звучания, от того насколько комфортным будет прослушивание, и в качестве звука огромную роль играет помещение и оборудование.
Данное исследование посвящено звуковой среде сцены и её истории. Сцена представляет особый интерес, потому что её эволюция напрямую связана с развитием понимания звука людьми. Из-за того что это рукотворная среда она напрямую отражает отношение человека со звуком и его восприятием.
История сценической акустики
Первые сцены это конечно сцены театров.
Античный театр появился в Греции в V веке до н. э. Знаменитые амфитеатры — полукруглые сооружения состоящие из рядов скамей появились как решение для проблемы большого количества зрителей, они исчислялись десятками тысяч и разместить их было не просто.
Звук в амфитеатре распространялся снизу вверх. Гудение толпы помогал гасить материал скамеек — известняк, но всё равно требовались хитрости для усиления звука выступающих.
В проходах, по которым зрители перемещались между скамейками, звуковые волны со сцены многократно и быстро отражались, благодаря чему звук очень быстро доносился до верхних рядов, среди зрительских мест стояли резонирующие сосуды, усиливающие звук, а актёры выступали в масках, которые выполняли функцию рупора: отверстия для рта были в форме воронки и обрамлены металлом для большего резонанса.
Далее в развитии театра большую роль сыграла церковь. Новые театральные здания не строились, а постановки театрального характера на библейские темы проходили перед алтарём. Большую роль в акустике играла церковная архитектура. Своды церквей давали возможность слышать все звуки во время службы и этот эффект естественно сохранялся и для постановок, поставленных в тех же зданиях.
Помещения в целом обладают особыми акустическими свойствами, так как звук не распространяется наружу равномерно и вместо этого отражается от стен, постепенно теряя энергию за счёт поглощения её части. Поглощение энергии от части происходит и в воздухе, но наибольшая доля этого поглощения происходит в мягкой мебели и других элементах интерьера. Также пол, стены, панели и перегородки также могут выступать поглотителями в случае с низкими частотами.
В период Елизаветинского театра, театр вновь становится народным развлечением. Театр вернулся под открытое небо и эффекты акустики здания в этих условиях ему стали не доступны, но получили распространение шумовые инструменты: вращающиеся барабаны и листы железа, призванные имитировать звуки дождя и грома, а также колокольчики, свистки и рожки для имитации самых разных звуков.
В эпоху Возрождения в Италии была изобретена сцена-коробка, которая потом станет стандартом для закрытого театра. Основными особенностями сцены-коробки являются закулисные пространства по бокам и в глубине сцены.
За несколько веков существования сцены-коробки по мере развития саунд-дизайна продолжали происходить изменения: менялось расположение лож и наклон пола в партере, применялись материалы которые лучше отражали звук, менялась длина зала, глубина и ширина сцены.
Также появляется оркестровая яма. В опере её цель не усилить звук, а наоборот заглушить его. Певец не способен петь громче чем играет оркестр и ниша поглощая звук помогает сбалансировать звучания инструментов и исполнителя.
В начале 20-го века появилась первая электромагнитная система звуковоспроизведения американского изобретателя Эдварда Келлога. Система состояла из магнитного динамика и усилителя, который усиливал сигнал звуковой записи.
Эта система применялась и в кинотеатрах, и театрах. Она стала первым шагом к созданию современного звукового оборудования.
В целом в 20-м веке всё сильно меняется с появлением микрофонов. Их начинают использовать по-началу на радио, потом на концертах, а после и в драматическом театре, когда микрофоны наконец стали сперва беспроводными, а после петличными что позволило актёрам свободно использовать их. Также в использование вводятся и подвесные микрофоны, которые равномерно усиливают весь звук на сцене.
Также в залах появляются микшерные пульты. Они используются для управления звуковыми сигналами на сцене, в студии звукозаписи или при озвучивании мероприятий. Они позволяют контролировать уровни громкости, балансировку каналов, добавлять эффекты и обрабатывать звук.
Театр-коробка закрепился как классическая конфигурация театра, однако новая усилительная техника со всем своим стремительным прогрессом не способна передать звучание актёров без искажений. Что привело к появлению нового тренда: принятие несовершенств и их учёт на этапе сценарной разработки.
Начиная с 60-х годов театр начинает осваивать новые пространства, спектакли начинают проводить в ангарах и заводских зданиях. Постановщики экспериментируют со звуком и не стремятся добиться идеально чистого звучания, вместо этого используя шероховатости и особенности новых пространств в своих художественных решениях.
Но одним театром сцена и зрительский зал не ограничены. Во второй половине 20-го века электроника начала играть ключевую роль в создании звука. Композиторы начали активно применять электронные устройства для синтеза и манипуляции звуками. К примеру, знаменитые работы Уолтера Карлос («Switched-on Bach») демонстрируют потенциал электронных инструментов. Это открыло новый простор в том числе и для кинопроизводства.
Звуковое оформление фильмов становится важной частью художественного замысла режиссера. Звукорежиссеры начинают уделять внимание деталям: обработка диалогов, шумы окружающей среды, музыкальное сопровождение и использование специальных эффектов. Такие мастера, как Бен Бёртт, создавший культовые звуки для серии фильмов Star Wars, показали, насколько важны оригинальные звуковые решения.
А значит, что важна и акустика в кинозалах для показа этих фильмов и у акустики кинозалов есть свои особенности. К примеру интерьер должен содержать равномерное чередование звукопоглощающих и рассеивающих поверхностей, не создающих выраженных направленных отражений на зрительские места. В зале должны быть исключены акустические дефекты, вызванные применением параллельных звукоотражающих поверхностей и отражающих поверхностей большой площади.
В числе мероприятий которые требуют традиционную сцену и современные концерты. Закрытые концертные залы от театральных не сильно отличаются на принципиальном уровне, а вот открытые площадки имеют более явные особенности.
Условия будут отличаться от условий в помещении. На открытом пространстве звуковой поток не отражается от стен и потолка, он идёт напрямую. Поэтому его необходимо правильно распределить по всей площади, а также минимизировать уличный шум и эхо, из-за чего используется множество динамиков. А из х-за отсутствия стен от которых звук мог бы отражаться уличные концертные площадки требуют более громкий звук и более мощные акустические системы. Также учитывают помехи которых нет в помещении, такие как ветер, погодные условия и усиленные помехи.
Особенности саунд-дизайна в пространстве Сцены
В современном саунд-дизайне используется множество приёмов для создания лучшей сцены. Архитекторы работают с формой и геометрией пространства, оно проектируется для оптимизации распространения звука и предотвращения нежелательных явлений, как «театральное эхо».
Учитывается размещение слушателей, чтобы первые отражения не мешали прямому звуку. Вентиляционные потоки располагают так чтобы они не пересекались с путем звука.
Источник звука размещается так, чтобы звук эффективно распространялся в зал, например, у жесткой стены, от которой он будет отражаться.
Материалы и отделка также имеют большое влияние.
Используются материалы с разным коэффициентом звукопоглощения, чтобы контролировать эхо и реверберацию. Для поглощения звука в отделку стен, потолков и пола включают специальные материалы. Мебель, ковры и другие элементы интерьера также влияют на акустику.
Для изоляции помещений друг от друга или от внешнего шума используются многослойные конструкции: двойные стены, многокамерные стеклопакеты и т. п.
Архитекторы используют научные принципы и компьютерное моделирование для расчета акустических свойств помещений. В зонах, где есть риск плохого распространения звука, например, на потолке в припортальной зоне, могут использоваться специальные звукоотражающие конструкции для направления звука в зал.
Заключение
Таким образом, развитие саунд-дизайна прошло долгий путь от простых звуковых экспериментов античности до современного цифрового мира, где среда в которой происходит звучание приобретает особую важность и значение.
В архитектуре акустика учитывается через планировку и форму помещения, выбор материалов и акустическое проектирование. Архитекторы используют геометрию для управления отражением и поглощением звука, выбирают материалы с разными коэффициентами звукопоглощения и проектируют специальные конструкции для улучшения слышимости или изоляции шума.
Строя театры, кинозалы и концертные площадки люди сами создают для себя среду для благоприятного восприятия звука, среду для слушания. И чтобы грамотно создать подобную среду люди опирались как на интуитивное понимание звука и собственные наблюдения, так и на науку, исследования и эксперименты направленные на постижение законов физики.
Верн О.Кнудсен. Архитектурная акустика. — М.: ЛКИ, 2020.
Гензель, Г. Основы акустики / Г. Гензель, А. Заездный. — М.: Морской транспорт, 2019.
Гик, Л. Д. Акустическая голография / Л. Д. Гик. — М.: Наука. Сибирское отделение, 2018.
Горелик, Г. С. Колебания и волны. Введение в акустику, радиофизику и оптику / Г. С. Горелик. — М.: Государственное издательство технико-теоретической литературы, 2019.
Иванов, Н. И. Инженерная акустика. Теория и практика борьбы с шумом / Н. И. Иванов. — М.: Логос, 2018.
Исакович, М. А. Общая акустика / М. А. Исакович. — М.: Главная редакция физико-математической литературы издательства «Наука», 2018.
Кайно, Г. Акустические волны / Г. Кайно. — М.: Мир, 2018.
Кнудсен, Верн О. Архитектурная акустика / Кнудсен Верн О. — Москва: Высшая школа, 2022.
Корниенко, С. В. Архитектурная акустика: учебное пособие / С. В. Корниенко. — Волгоград: ВолгГТУ, 2022.
Крендалл, И. Б. Акустика / И. Б. Крендалл. — Москва: Гостехиздат, 2018.
Лифшиц С. Я. Курс архитектурной акустики. — М.: Мархи, 2020.
Расторгуев, Б. Окно в мир звука / Б. Расторгуев. — М.: Знание, 2020.
Риман, Г. Акустика с точки зрения музыкальной науки: моногр. / Г. Риман. — Москва: РГГУ, 2021.
Физическая акустика. Том 2. Часть А. Свойства газов, жидкостей и растворов. — М.: Мир, 2022.
Флепендин, Л. Акустика: моногр. / Л. Флепендин. — М.: Высшая школа, 2020.
