Бытовой жанр в работах ленинградских неофициальных фотографов 1980-х годов
«Мы уходим, а красота остается. Ибо мы направляемся к будущему, а красота есть вечное настоящее» [1].
КОНЦЕПЦИЯ
Бытовая фотография ленинградских неофициальных фотографов 1980-х годов — уникальное художественное явление. Она не просто заполнила пустоты, оставленные государственными издательствами, но и предложила принципиально иной способ видения и осмысления обычной жизни простого народа. Превратив повседневность в материал для высокого искусства.
Фотографы доказали, что частная жизнь, с ее мелкими драмами, тихими радостями и бытовыми проблемами, является сутью человеческого существования. Их работы —мощный манифест о сопротивлении духа в условиях тотального давления на личность. Именно их подход в итоге оказался самой честной, пронзительной летописью уходящей эпохи и, одновременно, грустным взглядом в будущее.
Изучение этого пласта наследия необходимо для понимания не только истории фотографии, но и самой природы советского общества накануне его распада.
Ленинград, 1980‑е. Фотограф Сергей Королев
Официальная фотография 1980-х подвергалась строгому контролю. К публикации не допускались работы, затрагивающие острую социальную проблематику или религиозную полемику, а также снимки обнаженной натуры и абстрактные композиции. Цензура пресекала любые творческие эксперименты и формалистические подходы.
В этих условиях фотографам, не желавшим соответствовать идеологическим стандартам, оставалось лишь два выхода: отказаться от профессии или продолжать работу неофициально. Жесткие ограничения стали причиной возникновения независимой фотографической сцены, чьи работы не имели доступа к публичным площадкам.
Именно эти обстоятельства сплотили совершенно разных по творческой манере авторов, объединенных стремлением запечатлеть не парадный, а подлинный образ Ленинграда.
Ленинград, 1970-е годы. Фотограф Леонид Богданов
Главная идея данной работы: показать глаза Ленинграда тех невероятно сложных переходных времен и отделить их от точного театра официального советского «искусства».
Также важно упомянуть то, что визуальное исследование рассматривает фотографию, поэтому использовано максимально щадящее количество обработки на предметах творчества, так как, опять же, цель стояла сохранить структуру «того» Ленинграда. Конечно, в наше время есть возможность при помощи нейросетей улучшить качество фото, но из-за этого проект может потерять очень много в цельности содержания, поэтому было принято решение либо полностью отказаться от нововведений, либо на некоторых картинах применить «улучшение» в минимальном объеме.
Ленинград, 1988. Фотограф Александр Китаев
Сегодня, с высоты прошедших лет, становится очевидным колоссальный вклад неофициальной фотографии в формирование визуальной идентичности Петербурга. В противовес идеализированной картине, насаждавшейся государственной пропагандой, такие фотохудожники, как Борис Кудряков, Валерий Потапов и их единомышленники, создали глубоко выразительный и правдивый образ города. Именно их усилиями в массовом сознании закрепился тот самый аутентичный Ленинград — город с меланхоличной атмосферой, отчужденностью и суровой северной эстетикой.
Беспечные. Фотограф Сергей Подгорков
Официальные советские издания не просто игнорировали, а замалчивали эту реальность, предлагая вместо нее парадные и безжизненные изображения. Альтернатива могла родиться лишь вне рамок государственной системы — в среде творческих искателей, работавших по зову сердца. Благодаря их неангажированному взгляду, фиксировавшему повседневную жизнь дворов, заводских окраин и безлюдных набережных сложился тот целостный художественный миф о Петербурге, который продолжает вдохновлять и волновать до сих пор.
Рубрикация
1. Концепция 2. Бытовой жанр: дома 3. Бытовой жанр: улица 4. «Душа» Ленинграда: неофициальные фотографы 5. Немного об официальной 6. Вывод
БЫТОВОЙ ЖАНР: ДОМА
Константин Кинчев, 1988. Фотограф Валерий Потапов
Контраст щемящий сердце: Известный рок-музыкант и маленький ребенок, как контраст прожитого и начатого.
Натюрморт с рыбой. Фотограф Борис Смелов // Натюрморт с одуванчиками. Фотограф Борис Кудряков
Также настроения общества немало передают натюрморты. Например, композиция с рыбой в иной раз подчеркивает порок города в любви выпить. Одуванчики Кудрякова же создал легкое дыхание уходящего лета.
Натюрморт с железной кружкой, 1996. Фотограф Борис Смелов
Горящий натюрморт, 1972. Фотограф Борис Кудряков
«Гран-Борис» был ключевой фигурой ленинградского андеграунда. Эта работа была создана в 1972 году, в эпоху «застоя», когда многие художники уходили в метафору и аллегорию, чтобы говорить о главном.
«Горящий натюрморт» — это манифест. Это высказывание о сущности фотографии: о связи памяти и забвения, о творчестве как акте самосожжения, о болезненном процессе работы с прошлым. Это не просто натюрморт (nature morte — «мёртвая природа»), а «горящая природа», динамичный акт трансформации и ухода.
БЫТОВОЙ ЖАНР: УЛИЦА
Старушки. Фотограф Леонид Богданов
Богданов мастерски использует рассеянный питерский свет. Он мягко высвечивает фигуры старушек, оставляя углы двора в «размытии». Это создает мощный драматический эффект и ощущение камерности, интимности момента. Общая атмосфера снимка — смесь легкой грусти, теплоты и бесконечного достоинства, с которым эти люди проживают свою жизнь в суровом городском пространстве.
Ленинград, 1976. Фотограф Леонид Богданов
В эпоху тотального дефицита и официального искусства, воспевавшего «образ нового советского человека», эта фотография была актом честности. Богданов снимал не идеал, а реальность. Это не просто жанровая сценка; это памятник обычным людям, «хранительницам» городской памяти, чья тихая, неприметная жизнь и составляет подлинную, вечную душу Петербурга.
Серебряный мальчик, 1976. Фотограф Борис Смелов
«Я считаю себя представителем эмоциональной, интуитивной фотографии и, снимая, больше доверяю своим чувствам, чем предварительным замыслам. Но вместе с тем, не сочтите это за мистику, многие фотографии мне снились, и потом, порой спустя годы, я вдруг видел их воочию. И счастье, если в такие моменты камера и плёнка были со мной» Борис Смелов [2].
Кафе-мороженое на Петроградской стороне. Фотограф Сергей Подгорков //Детвора, 1979. Фотограф Леонид Богданов
Даже в условиях творческой свободы, которую предоставляла андеграундная среда, многие фотографы сознательно выбирали путь работы с классическими жанрами — портретом, пейзажем, натюрмортом и городской съемкой. Ярче всего это традиционное направление воплотилось в творчестве Бориса Смелова, Бориса Кудрякова и Леонида Богданова.
Человек с топором, Ленинград, 1975. Фотограф Борис Смелов
В своих урбанистических работах эти авторы создавали многогранный образ «достоевского» Петербурга — то обращаясь к простой фиксации повседневности, то раскрывая таинственную символику городского пространства. Их пейзажи, часто лишённые человеческого присутствия, наполнены чувством тревоги и передают ощущение скрытого драматизма.
«Я считаю себя представителем эмоциональной, интуитивной фотографии и, снимая, больше доверяю своим чувствам, чем предварительным замыслам. Но вместе с тем, не сочтите это за мистику, многие фотографии мне снились, и потом, порой спустя годы, я вдруг видел их воочию. И счастье, если в такие моменты камера и плёнка были со мной» [4].
Пара из 90-х. Фотограф Сергей Подгорков // Очередь за пивом, Ленинград. Фотограф Сергей Подгорков
До станции метро Василеостровская, 1993. Фотограф Мария Снигиревская
Неофициальную фотографию отличает интересное кадрирование, например на фотоснимке выше центр — это прекрасные женские туфли.
Солнечная атмосфера фотоснимка будто переносит в яркий день душевного Ленинграда.
«ДУША» ЛЕНИНГРАДА: неофициальные фотографы
Первая выставка неофициальных фотографов на квартире поэта К. Кузьминского (г. Приходько, 1974)
Возникновение и становление независимой ленинградской фотографии было неразрывно связано с другими направлениями искусства — неподцензурной литературой, неофициальной живописью и рок-культурой. Все это было единой творческой средой, кругом друзей и соратников.
Именно поэтому объективами фотографов становились их близкие — поэты, художники, музыканты, а также ключевые события этой субкультуры: поэтические вечера, квартирные и официальные выставки «нонконформистов», концерты Рок-клуба.
Благодаря их работе был создан уникальный визуальный свод, запечатлевший лица и атмосферу, который сегодня служит бесценным архивом и визитной карточкой петербургской «второй культуры».
Акция Виталия Комара и Александра Меламида Продажа душ, осуществленная в Москве группой Гнездо. (Борис Кудряков, 19 мая 1979 г.)
НЕМНОГО ОБ ОФИЦИАЛЬНОЙ
Из серии «Петроград. Ленинград. Санкт-Петербург». Игорь Кравченко, 1970-е, г. Ленинград, из архива И. Кравченко.
Официальная фотография показывала Ленинград-символ — идеальный, застывший в своем величии.
Неофициальная отражает Ленинград-дом — живой, потертый, полный контрастов. Это город для внутреннего переживания.
Именно неофициальная фотография 1970-80-х годов сформировала тот самый «миф о Ленинграде» — городе меланхоличной красоты, интеллектуальной свободы и «поэзии задних дворов», который остается невероятно притягательным и по сей день.
Триумфальная арка. Евгений Халдей, 1955–1960 годы, г. Ленинград, пл. Стачек, из архива МАММ/МДФ.
ВЫВОД
Сейчас, оглядываясь назад, нельзя не признать / трудно переоценить значение неофициальной фотографии в жизни Петербурга.
Такие мастера, как Леонид Смелов, Борис Богданов и другие, создали тот самый образ «Питера», который мы знаем сегодня, — образ холодного, отчуждённого города.
Этот образ никогда не был бы создан официальными СМИ СССР. Только силами энтузиастов, по собственной инициативе, он смог сложиться в единое целое.
Дома, 1983. Фотограф Сергей Подгорков
Иосиф Бродский; Fondamenta degli incurabili (Набережная Неисцелимых)https://www.litlib.net/bk/39888/read (дата обращения: 12.10.25)
Камералабс; Ленинградский фотоандеграунд: петербургская «достоевщина» и щемящее чувствование мира https://cameralabs.org/aeon/leningradskiy-fotoandegraund/albom (дата обращения: 18.10.25)
Цензура и искусство: неофициальная фотография в Ленинграде в 1970-1980-х гг. (дата обращения: 13.10.25) https://artflashmagazine.ru/czenzura-i-iskusstvo-neoficzialnaya-fotografiya-v-leningrade-v-1970-1980-h-gg/
Борис Смелов цитата: https://cameralabs.org/11653-peterburgskij-fotograf-boris-smelov-v-fotografii-dolzhna-byt-tajna (дата обращения: 12.10.25)
