Библейские образы в творчестве Уильяма Блейка
Концепция исследования
Данное исследование обращается к личности и творчеству Уильяма Блейка, одного из самых значимых художников для истории религиозного искусства, яркого представителя романтического направления в живописи, а также последователя ранних идеалов в области символизма.
По данным современников, Блейк был очень религиозным человеком и рос в семье преданных христианским идеалам людей, что значительно сказалось на его мировосприятии и заложило основы для выбора тем и источников его творчества в дальнейшем.
При этом художник на протяжении всей своей жизни испытывал видения религиозного содержания, в которых он коммуницировал с ангелами, небесными сущностями и Иисусом Христом.
Точно не было установлено, что стало причиной этих грез. Существуют различные версии: от осознанных сновидений до околосмертного опыта, что в обоих случаях попадает в категорию измененного состояния сознания.
«Элохим создает Адама», 1795–1805. Уильям Блейк.
Именно эта убежденность в христианских идеалах и красочные видения с участием библейских героев, позволили Блейку создать такой насыщенный узнаваемыми образами, но при этом уникальный мир, построенный на собственной мифологии, исходящей из того, как сам художник интерпретировал Священное Писание.
Удивительно, но при всей своей религиозности Блейк крайне критически относился к церковной системе, ее радикальности в интерпретации Библии и ее притязаниям на то, чтобы стать единственной институцией, способной и имеющей право давать комментарии к христианским символам и истории.
Именно это обстоятельство является достаточным аргументом, чтобы обратить пристальное внимание на то, как сам художник понимал Библию, ее персонажей и их значение для морального развития и духовного совершенствования человечества.
Три раздела исследования посвящены разбору, анализу и описанию образов Бога Отца, Сатаны и Иисуса в творчестве Уильяма Блейка, а также предлагают визуальные сравнения этих полотен с произведениями других авторов, которые изображают тех же героев.
«Второе искушение», 1820. Уильям Блейк.
Тем временем самый первый раздел исследования отведен под краткий обзорный анализ авторской мифологии Уильяма Блейка и подробно раскрывает ее истоки и основные положения.
Таким образом, в этой работе постепенно, от целого к частному, происходит поиск и раскрытие основных моральных идеалов Блейка, выраженных в визуальных образах, которые он изображает.
Отдельно стоит сказать про то, что глава про Иисуса Христа неслучайно является завершающей, так как именно этот герой был основным кумиром Блейка, его надеждой и творческим вдохновителем.
Все изображения в этом исследовании взяты преимущественно из открытых онлайн-галерей, интернет-магазинов искусства или веб-страниц, посвященных творчеству Уильяма Блейка. Представленные картины последовательно иллюстрируют и подтверждают концептуальные заявления о живописи художника, фигурирующие в тексте.
Для анализа произведений Блейка были задействованы академические тексты и статьи, посвященные анализу образности библейских персонажей в его полотнах. Также множество интерпретаций и идей были почерпнуты из источников, цитирующих текст Библии.
Мифология Уильяма Блейка
«Ньютон», 1805. Уильям Блейк.
Уильям Блейк в своей мифологии нашел способ классифицировать и поделить на отрезки путь от человечества в текущем состоянии к Богу.
Ульро — это мир, современный художнику, который характеризуется склонностью к анализу, преобладанию разума над воображением.
Этот этап Блейк воплощает в образах Ньютона и Уризена — бога-создателя в его личной мифологии, которые заинтересованы только в познании материального и этим ограничены в рамках вечности.
Эти воззрения сильно сближают Блейка с течением гностицизма, последователи которого поддерживали идею о существовании демиурга — ложного бога, злого и жестокого к людям.
«Уризен в центре взрыва», 1794. Уильям Блейк. / «Уризен в оковах», 1794. Уильям Блейк. / «Парящий Уризен», 1794. Уильям Блейк.
Далее идет этап Порождение, когда человек начинает не только изучать, но и производить, что может относиться не только к преумножению объектов и товаров в мире, но и к увеличению численности человечества.
После — стадия Беулa, в которой делается упор на духовное и чувственное. Начинается эра воображения и творчества, а человечество становится более морально ориентированным и культивирует сострадание, справедливость и эстетический вкус.
Эдем — последний этап воссоединения человеческого и божественного. В таком мире люди отрекаются от индивидуалистских стремлений и начинают существовать в категории общности. Главными ценностями являются любовь, прощение и свобода творчества, основанная на глубоком духовном понимании принципов мироздания.
«Сотворение Евы: „И назовется она женщиной“», 1803. Уильям Блейк. / «Искушение и грехопадение Евы», 1808. Уильям Блейк.
Во многом мифология Уильяма Блейка является его реакцией на интерпретации библейского мифа и главных христианских концепций, предлагаемых современной художнику религиозной системой.
Блейк преимущественно был не согласен с тем, что церковь предлагает единственную трактовку всех религиозных вопросов и исторических событий и ожидает полного согласия и подчинения этой точке зрения.
Он также считает обманчивыми образы рая и ада, которые, как он полагает, были сконструированы религиозными деятелями для контроля прихожан, которых можно было запугать перспективой бесконечного страдания в посмертии.
Поэтому практически во всех своих произведениях Уильям Блейк представляет собственную версию и визуальную образность для событий, описанных в Библии, постепенно смешивая их со своими авторскими персонажами и идеями о высших силах.
Бог Отец
Достаточно очевидно, что для Уильяма Блейка образ Бога Отца неразрывно связан с фигурой гностического демиурга или Уризена из его личной мифологии.
Его Бог — это древнее тираническое существо, которое предъявляет права на все материальное в мире из-за неравенства сил в его сторону и ничтожности человечества по сравнению с его фигурой.
При этом такой Бог не обладает творческой способностью, он может делать расчеты, мастерить и использовать разум, но ему никогда не удастся подчинить воображение и достичь творческого полета.
Также образ Бога в творчестве Блейка обычно ассоциируется с такими личностными качествами, как несдержанность, гневливость и эгоизм, воплощением которых он является.
«Бог отвечает Иову, явившись ветром», 1805. Уильям Блейк.
В этом произведении Уильям Блейк представляет свою версию сюжета о диалоге Бога и Иова после пережитых последним злоключений. Иов взывает к Богу, чтобы вывести его на открытый разговор и добиться истины о причинах уготованных ему страданий.
При этом вместо того чтобы дать ответы на вопросы Иова, Бог сам принимает позицию вопрошающего и пытается у героя узнать все детали и подробности строения мироздания и процесса сотворения мира.
Конечно, никто, кроме Бога, в этой истории такими знаниями не обладает, поэтому Иов вынужден признать свои поражение и дерзость. В этом диалоге Бог дает понять, что человек не может задавать вопросы и сомневаться в решениях того, кто заведомо более могуществен и осведомлен.
В картине это неравенство отлично показано визуально через соотношение объемов белого, который обозначает божественных сущностей, и черного, которым отмечена фигура самого Иова, цветов.
«Бог Саваоф», 1896. Виктор Васнецов. / «Видение пророка Иезекииля», 1518. Рафаэль Санти.
Визуальный образ Бога Отца, предлагаемый Блейком, в целом достаточно точно вписывается в общую линию развития портрета этого персонажа сквозь века.
Он реализует основные представления о том, как человек мог бы вообразить Бога. Это пожилой человек, но не немощный, а полный яростной силы, с длинной седой бородой и надменным грозным взглядом.
Во многом такая интерпретация исходит из глубоко патриархальный корней, лежащих в основании человеческой культуры, а также из ограниченности человеческого сознания переживаемым им опытом.
Таким образом, выразить нечто настолько невыразимое и абстрактное, как Бог, художники могут только через знакомые образы, которые они вынуждены повторять из раза в раз.
«Бог отвечает Иову ветром», 1821. Уильям Блейк.
Блейк создает и вторую версию картины, иллюстрирующей сюжет об общении Иова с Богом. Но она во многом отличается от более раннего полотна художника, как по атмосфере, так и по композиции.
Эта интерпретация получается намного менее торжественной преимущественно из-за того, как Блейк проектирует здесь точку взгляда зрителя.
Если раньше мы смотрели прямо на фигуру Бога, нависающего над землей и Иовом и являющегося воплощенным небесным величием, то сейчас видим его сбоку в более мелком масштабе.
Поменялась и фигура Иова, в новом полотне он больше не поднимает руки в жесте удивления. Мы больше не видим, насколько он поражен ответом Бога и как он шокирован своей же дерзостью в отношении этого существа.
Здесь Иов выглядит максимально покорным и умиротворенным. Он уже смирился с тем, что Бог непознаваем, силен и что он не сможет противостоять ему и его власти.
«Бог Отец», 1510–1517. Чима да Конельяно.
Можно также отметить, что Уильям Блейк не только использует типичный портрет Бога Отца в своих картинах, но и заимствует некоторые присущие ему символы и характеристики, которые делают этого героя особенно узнаваемым.
Часто в произведениях визуальной культуры, изображающих Бога, можно увидеть, что он изображается с распростертыми руками. Этот жест в том числе повторяется и в полотнах Блейка, но с некоторыми отличиями.
Обычно эта деталь призвана показать, что Бог может объять собой все мироздание и что именно он является его творцом. Руки будто бы являются его главным рабочим инструментом, которыми он творит все сущее.
При этом у Блейка это выглядит совсем по-другому. Бог уже не показывает зрителю ладони, как это было на картинах его предшественников и последователей.
Кисти рук Бога Отца у Блейка опущены вниз, а локти выпрямлены. Он выглядит как огромная ужасающая птица, сошедшая с небес, пришедшая вершить судьбы и устанавливать свой порядок.
«Бог пишет скрижали Завета», 1805. Уильям Блейк.
Удивительно, как в определенных картинах образ Бога Отца начинает пересекаться с визуальными символами, обычно связываемыми с пространством ада и страданий.
Речь идет об образе огня, который иногда дополняет фигуру Бога. Во-первых, это может быть связано с образом ремесленника, так как Блейк интерпретирует Бога именно как бездуховного исполнителя собственных прихотей.
Во-вторых, в некоторых произведениях Блейка образ Бога может быть интерпретирован как одно из обличий дьявола по той причине, что отказ от вечности, обнаружение своей самости и торжество сознания над чувством — это и есть синоним зла по Блейку.
«Бог Отец на троне», 1520–1530. Жан Коэн. / «Бог Отец с символами евангелистов по углам», 1400–1499. Автор неизвестен. / «Бог Отец укрывает людей и животных под мантией», 1300–1500. Автор неизвестен.
Стоит отметить, что многие изображения Бога Отца, созданные до периода творчества Блейка, изображают этого героя как добросердечного патриарха, восседающего на своем троне, что является очевидной визуальной метафорой бездействия и покоя.
У Блейка этот образ переворачивается полностью, потому что его Бог, хоть и не способен к творчеству, но все равно часто занят активной деятельностью, направленной на коммуникацию с людьми и контроль в их сторону.
И до появления человечества, и уже во время жизни и процветания всей цивилизации, он продолжает вмешиваться в ход вещей на земле.
Такого Бога сложно представить сидящим сложа руки и с отеческой любовью благословляющим всех своих «детей». Он, наоборот, готов наказывать и применять силу к тем, кто с ним и его законами не согласен.
Сатана
Фигура Сатаны является для Уильяма Блейка одной из ключевых для анализа библейской истории и христианской проблематики в целом.
Этого персонажа можно ассоциировать в том числе с Люцифером, дьяволом, драконом или просто демоном.
Но пусть Блейк и включает все роли Сатаны, тот все равно остается в его творчестве уникальной личностью с характерными внешними и «моральными» качествами.
При этом важно понимать, что Сатана Блейка — это не просто олицетворение зла, но интеллектуальная сила протеста против тиранического небесного порядка, в котором нет места альтернативе слову Бога.
«Сатана в своей Первоначальной Славе: „Ты был совершенным до тех пор, пока беззаконие не было найдено в Тебе“», 1805. Уильям Блейк.
В этой картине Уильям Блейк обращается к одной из версий, описывающих историю становления Сатаны как силы, противостоящей всему, что создается на небесах и согласно их воле.
Многие исследователи религиозных текстов приравнивают фигуру дьявола к Люциферу, падшему ангелу, ставшему впоследствии властителем ада и королем демонов. «Утренняя звезда» — именно такое значение носит его имя — был изгнан из рая за дерзость и желание сравняться с Богом в полноте власти и силе.
Еще одним толкованием образа Сатаны может служить идея о том, что, будучи «рожденным» ангелом, он изначально задумывался Богом как исполнитель и вершитель казней и бедствий, насылаемых на человечество в качестве наказания или проверки от всевышнего.
Блейк при этом делает фокус на образе Сатаны в форме ангела, когда еще он был облачен в белоснежные струящиеся одежды, украшенные разноцветными драгоценными камнями. Этот вид передает красоту, величие и совершенство Сатаны до начала его сложного богоборческого пути.
«Сатана поражает Иова проказой», 1821. Уильям Блейк.
Сюжет этого полотна рассказывает о споре Бога и Сатаны: сможет ли Иов остаться верным праведником перед лицом напастей и не роптать, проклиная Господа.
С позволения Бога Сатана насылает на Иова болезнь, при этом не поразив язык, чтобы тот мог высказывать свое недовольство решением небес о его судьбе.
По завершении страданий Иов и Бог вступают в диалог, в ходе которого герой решает выступить против всевышнего. Однако в итоге Иов все равно повержен и признает поражение перед лицом Бога.
«Иов на навозной куче, мучимый женой и дьяволом», 1467. Автор неизвестен. / «Иов на навозной куче», 1509. Автор неизвестен. / «Иов на навозной куче, донимаемый дьяволом», 1500–1520. Автор неизвестен.
В средневековой традиции художники часто обращались к этому сюжету. Образ Иова во многом со временем остается неизменным: он изображается как пожилой коренастый мужчина с длинной седой бородой.
Однако у Блейка мы можем видеть, что тело героя не подвержено никаким визуальным изменениям, нет ужасных кровоточащих и гноящихся ран. Мастера средневековья, напротив, не боятся показывать такие подробности.
Полотно Блейка выглядит абсолютно стерильным и чистым, оно больше походит на повестование о самопожертвовании в масштабах, сходных с личностью и историей Христа.
При этом картины предшественников больше напоминают карикатуры, народные картинки и развлекательное творчество.
«Иов на навозной куче, к ужасу своих друзей, заболел проказой», дата неизвестна, Средневековье. Автор неизвестен.
Образ Сатаны достоин отдельного внимания. Раньше он во многом напоминал нелепого странного зверя, козла на двух ногах или покрытого шерстью человека.
В этом образе много звериного, что также тесно связано с языческими корнями или культурами, основанными на многобожии, в которых часто появлялись такие же звероподобные персонажи.
При этом Сатана Блейка совсем не похож на этих древних полуразумных существ. Это пока что все еще очень утонченный образ гордого, но прекрасного ангела, без единого изъяна.
«Сатана поражает Иова проказой», 1826. Уильям Блейк.
Это вторая версия картины более позднего периода. Здесь появляется множество мрачных деталей, которых не было в оригинальном изображении.
Сатана получает красные демонические крылья, прекрасное золотое солнце надежды обволакивается черными облаками, не предвещающими хорошего исхода.
Во многом такое настроение полотна может быть связано с истинным значением притчи об Иове, которое можно прочесть «между строк».
Во-первых, нет никакой связи между грехом и страданием, так как несчастный Иов был крайне праведным человеком. Во-вторых, Бог справедлив только из-за того, что он могуч и непостижим. В-третьих, служение высшим идеалам не дает уверенности в воздаянии за хорошее служение.
Можно сказать, что эта история предлагает нам несколько неутешительных откровений, с которыми сложно согласиться. Блейк в своей картине выражает одновременно и пафос открытия описанных истин, и горечь разочарования ими.
«Сатана обращается к властителям», 1816–1818. Уильям Блейк. / «Сатана поднимает ангелов на бунт», 1808. Уильям Блейк.
Интересно, что Блейк уверенно и точно предвосхищает время романтизма, когда Сатана станет одним из ключевых героев эпохи, вызывающих интерес и даже восхищение.
Художник изображает дьявола как молодого человека с сильным телом и решительным нравом. Он лидер и актер, готовый повести за собой всех несогласных с текущим порядком.
Стоит обратить внимание на его выражение лица, в котором не видно расслабленного спокойствия или божественного умиротворения.
Явно видны гнев, досада и разочарование, которые, высвобождаясь, превращаются в творческий порыв и революцию.
«Падший ангел», 1847. Александр Кабанель.
Впоследствии можно видеть, как развивается и дополняется традиция изображения Сатаны, заданная Уильямом Блейком. В данном случае снова идет речь о дьяволе в образе Люцифера и его связи с восстанием на небесах.
У Люцифера нет внешних изъянов, он красив, силен и юн, его роскошные крылья переливаются яркими цветами. При этом разум его не так спокоен и идеален, как внешний облик.
Это видно по мимике его лица, которая хоть и не такая активная, как у Сатаны Блейка, все еще достаточно точно показывает переживания и чувства бывшего ангела.
Он зол, печален, но все еще так же решителен, как и герой Блейка. Сатана замышляет месть, познав глубину несправедливости небесного порядка, которому он попытался возразить, но был повержен.
«Сатана обращается к озорнику, горящему в адском огне», 1802. Иоганн Генрих Фюссли. / «Падение Сатаны», 1866. Гюстав Доре.
Тем временем некоторые современники Блейка исследуют несколько иной подход к вопросу интерпретации образа Сатаны.
Он все еще романтический герой, но уже окончательно растерявший революционность и решимость, которую можно видеть в полотнах Блейка.
Этот дьявол все такой же идеальный внешне, но сломленный внутри. Он больше не ищет мести, он не может повести войска за собой.
Сатана находится в состоянии застоя и мирится со своей судьбой изгнанника. Он переживает страдания и подавленность, но эти чувства не преобразуются в созидательную энергию.
«Число Зверя», 1805. Уильям Блейк.
Эта картина в том числе обращается к образу Сатаны, но уже в более косвенном формате. Название полотна отсылает к идее о существовании числа, символизирующего дьявольское присутствие в земном мире и человеческом существовании.
Этим числом обычно называют 666, хотя тройственность и символизм повтора могли не закладываться авторами оригинальных текстов, анализирующих демоническую нумерологию.
Поскольку в те времена десятичная система исчисления не использовалась, можно сделать вывод, что запись числа была другой. Однако этот факт не меняет его исторического и культурного значения.
Число зверя в некоторых интерпретациях может символизировать склонность людей к материальным ценностям и земным удовольствиям. Это означает силу дьявольского влияния на человечество и моральные ценности общества.
«Первое искушение Христа: из Псалтири», фрагмент, 1200–1225. Автор неизвестен.
Блейк интерпретирует демоническую силу, ассоциируемую с числом 666, как титанически огромное существо с напоминающей дракона внешностью: крыльями и несколькими головами.
Этот образ в каком-то смысле даже является каноническим для христианской культуры, так как соответствует некоторым описаниям из известным исследователям религиозных книг, повествующих о дьявольском вмешательстве в ход времен.
Можно увидеть, что здесь происходит хоть и неполное, но расчеловечивание образа Сатаны, так как он больше не похож на юношу, ведь рога, безумный взгляд и многоголовое обличье дают его воспринимать только как монстра.
«Святой Михаил побеждает Сатану», 1385–1390. Автор неизвестен. / «Дьявол, преподносящий святому Августину книгу пороков», 1455–1498, Михаэль Пахер.
Эта версия образа Сатаны снова отсылает нас к средневековой живописи, где дьявол предстает таким же обезличенным чудищем со звероподобными чертами.
Этот прием является достаточно примитивным, но при этом действенным для аудитории, не склонной к глубокому анализу.
Во-первых, внешний облик дьявола сразу выдает его внутреннюю сущность и помогает зрителю распознать, что это демоническое создание не имеет никаких благоприятных намерений и воплощает собой все злое и подлое, что только возможно на земле.
Во-вторых, так как Сатана не похож на человека, ему сложнее сочувствовать. Он уже не представляет какую-то конкретную личность, а является воплощением абстрактной идеи или образа.
Против идеи бороться легче, чем против конкретного человека. Это означает, что такие картины легче доносят зрителям идею о необходимости сопротивления и противостояния силам тьмы в лице Сатаны.
Иисус Христос
Для Уильяма Блейка личность, образ и история Иисуса Христа стали практически основополагающим источником творческого вдохновения и веры в высшую добродетель.
Художник придерживался мнения, что в библейской сущности Иисуса отражены все высшие идеалы человечества, к которым мы как коллективное сознание должны стремиться.
Иисус — это образ идеального человечества, сливающегося в едином порыве братской любви и самосознания, финальная стадия развития общества.
При этом нельзя не отметить революционность Христа в идеологии Блейка, ведь эта всепоглощающая любовь всегда идет вразрез со стагнацией, в которой находится капиталистический мир.
«Третье искушение Христа», 1803–1805. Уильям Блейк.
Эта картина Блейка посвящена истории о трех искушениях Иисуса во время его сорокадневного поста в пустыне, произошедшего сразу после крещения Христа по велению святого духа, явившегося божьему сыну.
Это полотно иллюстрирует третье финальное испытание, во время которого Сатана показывает Иисусу все свои царства земные. Он обещает Христу отдать в его власть весь мир, если он выполнит уговор и поклонится Сатане, признав его своим владыкой.
Однако Иисус отказывается от предложения, говоря, что истинными являются только божественный замысел и слово божье, от которых он отступать не намерен.
В момент отказа рушатся последние надежды Сатаны на то, что Христос отступит от божественного плана и спасение человечества не случится. Дьявол понимает, что в этой битве он проиграл и не сможет завоевать человечество.
«Искушение Христа», фрагмент, 1482. Сандро Боттичелли. / «Искушение Христа на горе», 1308−1311. Дуччо ди Буонинсенья.
Отчетливо видно, что картина Блейка значительно разнится с традицией изображения этого сюжета о третьем искушении Иисуса Сатаной, восходящей к периоду раннего Возрождения и более древним художественным течениям.
Эти школы охватывали не только ремесло живописи на холсте, но и искусство фрески и мозаики на стенах храма, что позволяет сделать вывод о неизбежной преемственности данной образности и следовании определенным канонам изобразительности, сложившимся еще в более давнем прошлом.
На этих ранних изображениях мы видим Иисуса яростного и деятельного: он борется со злом в лице дьявола, гонит его прочь, ругает и всем своим видом показывает степень своего несогласия с тем, что ему предлагает искуситель.
При этом на изображении у Блейка Иисус спокоен и инертен. Он не действует, он не указывает, но — что примечательно — он и не говорит.
Хотя многие толкователи Библии согласны с мнением, что Иисус поражает Сатану словом, здесь эта идея тоже не находит отражения.
У Блейка Христос — победитель, горделиво взирающий на жалкого, растоптанного в прах демона, принявшего «позу эмбриона».
Поза Сатаны указывает на то, насколько он в этот момент беззащитен. Эта позиция — единственный вариант найти укрытие в безвыходной ситуации.
«Искушение Христа», 1872. Василий Суриков. / «Искушение Христа», 1854. Ари Шеффер.
Не менее примечательным является тот факт, что картины более позднего периода по той же теме, об искушении Христа, созданные художниками уже после смерти Уильяма Блейка, так и не смогли вобрать в себя всю ту образность, которую он закладывает в своем произведении.
В этих произведениях мы видим активного Сатану, который призывает Иисуса к действию и показывает ему свои земные владения. Хотя до Блейка дьявол обычно изображался маленьким и комичным, а у самого Блейка — романтическим и трагичным. Теперь эта традиция переворачивается полностью.
Но при этом Иисус теперь не выглядит как победивший. Полотна представляют нам ситуацию в процессе спора и выяснения отношений темных сил с добродетелью, когда мы еще не знаем, на чьей стороне окажется сила, выдержка и триумф.
Христос здесь — мудрый и непреклонный человек, но растерявший тот царственный, решительный вид, что был у него в прежней традиции описания мифа о третьем испытании Сатаной.
«Искушение Иисуса», фрагмент, 1832–1833. Гюстав Доре.
Из сходств можно отметить, что во всех произведениях до этого момента, включая картины Блейка, Сатана изображался без одежды.
Такой прием визуально делает этого героя более уязвимым и смехотворным, особенно в культуре, где мы привыкли воспринимать человеческое тело, облаченным в ткань и прикрытым от чужого взгляда.
И этот взгляд как будто ослабляет дьявола. Это в том числе может метафорически говорить, что маскировка демона не сработала и Иисус сразу понял, что перед ним никто иной, как Сатана.
«Иди за мною, Сатано», 1895. Илья Репин.
В традиции позднего XIX века способ изображения сюжета о третьем искушении Иисуса еще раз меняется. Это можно проследить на примере творчества Ильи Репина, создавшего множество набросков для картины по этому библейскому мифу.
У него мы видим интерпретацию, где Иисус и Сатана предстают как равные силы. Их фигуры находятся на одном уровне и примерно похожи по визуальной образности. Никто из них не совершает движений, не тянет другого, не указывает и не прогоняет.
Два героя находятся в диалоге на равных, чего мы еще не видели в образах на картинах более раннего периода, в том числе и у Блейка, который изображает Сатану намного менее значительным и сильным, чем Христос.
«Третье искушение», 1820. Уильям Блейк.
Еще одна версия сюжета о третьем искушении Христа в картине более позднего периода Блейка значительно отличается от первого варианта.
Ранняя работа художника представляет почти статичную сцену, даже несмотря на то, что Сатана изображен в падении, его движение не чувствуется, нет динамики внутри изображения и между героями.
Новый вариант изображает совершенно другие интерпретации образов героев истории. Иисус больше не надменная величественная статуя, а живой и яркий персонаж, испытывающий глубокую радость в своей приверженности силам и идеалам добра.
Тем временем Сатана больше не молодой человек, опечаленный первым поражением, а явно пожилой герой, чье эго и самомнение были уязвлены таким крупным проигрышем перед лицом такого юного, но уверенного Иисуса.
Для него эта история не первые шаги на пути противостояния небесному порядку, а дело всей «жизни», в очередной раз обреченное на провал.
«Крещение Христа», 1803. Уильям Блейк.
Эта картина изображает библейский сюжет о крещении Иисуса, которое он принимает от Иоанна Крестителя — одного из преданных проповедников божьего слова.
Сразу после совершения обряда людям является Святой Дух в виде голубя, сопровождаемый голосом Бога Отца, который провозглашает Иисуса своим истинным сыном.
Здесь этой детали уделено особое внимание: верхняя часть картины вся отдана под небо, озаряемое божественным золотым светом, символизирующим благородный монарший дух.
Тем временем Христос показан подчеркнуто скромным и смиренным, но тем не менее, более очеловеченным, что передано через его крупное мускулистое тело и небольшой размер головы относительно него.
«Крещение Христа», фрагмент, 1481–1483. Пьетро Перуджино. / «Крещение Христа», 1475. Леонардо да Винчи. / «Крещение Христа», 1632. Гвидо Рени.
Сюжет о крещении Христа является достаточно традиционным для живописи Средневековья и Возрождения. Нельзя не заметить главное отличие композиции в работе Блейка от этих произведений.
В работах более раннего периоды художники зачастую изображают Иисуса лицом к зрителю картины, в то время как у Блейка Христос показан спиной, как бы защищенный от неправедного взгляда, скрывающий от посторонних глаз свою праведность.
Тем не менее, общей остается образность, используемая для изображения Иоанна Крестителя и Иисуса. Черноволосый Иоанн выглядит старше Христа, более измученным и изможденным.
Образ же Иисуса более нежный, утонченный и изысканный. В его фигуре нет грубых линий, а волосы у него похожи на струящееся золото.
«Крещение Христа», 1820. Уильям Блейк.
В этой версии иллюстрации к сюжету о крещении Христа, Блейк использует совершенно другой подход. Композиция произведения выглядит фронтальной и симметричной, что делает ее очень торжественной.
Поза Иисуса тоже необычна: он не склоняется перед Иоанном Крестителем и не скромничает. Христос открыто показывает, что осознает свое божественное происхождение и ведет себя соответствующе.
При этом люди вокруг не просто безучастно стоят, а активно вовлечены в процесс крещения и показывают свое благоговение перед Христом и сошествием Святого Духа.
«Крещение Христа», 1895. Алмейда Жуниор. / «Крещение Христа», 1850. Юзеф Бухбиндер.
«Крещение Христа», 1865–1866. Гюстав Доре.
В более поздней традиции, принадлежащей к середине и концу XVIII века, можно увидеть, что изображение Иисуса становится более конкретным и в то же время более маскулинным в мельчайших деталях.
Христос больше не абстрактный образ, который сложно познать и уловить. Его изображают, как определенного человека с уникальной внешностью, действительно являвшегося частью человеческой истории.
Картины с сюжетом о крещении Христа больше не являются религиозными символами, а становятся документацией жизни Иисуса, его личной историей, где он не просто воплощает собой божественные идеалы, а играет главную роль.
«Крещение Христа», 1799–1800. Уильям Блейк.
Существует еще один вариант картины о крещении Христа авторства Уильяма Блейка. Здесь много внимания уделено фигуре Иоанна Крестителя, который становится активным действующим лицом.
Он вздымает руки вверх и не смотрит на Иисуса, все его внимание обращено к небу, к Богу и его духовному посланнику. То же самое можно сказать об остальных людях в сцене.
В этом произведении Иисус — всего лишь посредник, пришедший исполнить высшую волю, он не имеет агентности и вынужден по жизни слепо следовать за голосом и планом Отца.
«Христос крестящий», 1803. Уильям Блейк.
Эта картина описывает не самый известный библейский сюжетом об Иисусе, благословляющем детей. Как-то во время проповеди к Христу подошли женщины с просьбой уделить внимание их детям и напутствовать их в жизни божественным знаком и молитвой.
Ученики Иисуса уже были готовы прогнать просящих, когда тот остановил их и исполнил просьбу матерей. Центральной темой этой истории является специфическая неразрывная связь ребенка с небесным миром.
Так Христос поощряет приобщение к вере в раннем возрасте и делает акцент на смирении и врожденном чувстве любви, присущим детям. Он показывает, что этот наивный, но в то же время незапятнанный человеческими страстями, образ мышления и чувствования — единственный путь ко спасению.
«Иисус Христос благословляет детей», 1860. Юлиус Шнорр фон Карольсфельд. / «Иисус благословляет детей», 1866. Поль Доре.
В связи с тем, что сюжет не очень распространенный, художественная традиция почти не включает его. Однако те редкие примеры, которые удается отыскать, все-таки раскрывают эту историю совершенно в другом ключе, нежели Уильям Блейк.
В картинах современников и последователей Блейка Иисус полностью устремлен в коммуникацию с детьми, увлечен невербальным диалогом с ними. При этом толпа просящих многочисленна и крайне благосклонна к божьему сыну, что однозначным образом показано визуально.
Удивительно, что Блейк при этом изображает место встречи Христа с детьми, как здание, напоминающее церковь. В какой-то степени некоторые символы и источники могут указывать на то, что картина описывает крещение самого Иисуса, но в то же время это было бы фактически неверно, так как Христос был крещен уже во взрослом возрасте.
«Христос благословляет маленьких детей», 1799. Уильям Блейк.
У Блейка есть еще одна ранняя версия полотна на этот сюжет. Интересно, что обе картины написаны практически без использования глубины пространства и перспективы.
Иисус повернут лицом к зрителям, но при этом выглядит крайне отстраненно. Он ведет диалог не с нами, а с высшими силами, все его мысли обращены внутрь себя и к Богу.
При этом дети, напротив, обращены к Христу, смотрят на него с любовью и восхищением. Родители же на картинах Блейка более безучастны, они исполняют роль критиков.
Взрослые герои смотрят на Иисуса, будто испытывают и проверяют его на подлинность. Однако сам Христос остается к ним и их пристальному вниманию индифферентен.
«Христос, распятый на кресте, между двумя ворами», 1803. Уильям Блейк. / «Распятие Христа: „Вот Твоя мать…“», 1805. Уильям Блейк. / «Михаил предсказывает Адаму распятие Христа», 1808. Уильям Блейк.
Так как Иисус является практически центральным персонажем религиозно направленного творчества Уильяма Блейка, неудивительно, что в его архивах есть еще множество произведений по мотивам жизни и мифологии Христа.
Например, одной из таких тем однозначно является распятие Иисуса. Это один из главных сюжетов и символов в христианской истории в целом. Блейк с осторожностью относился к официальной религии, но все равно оставался глубоко верующим человеком, для которого история самопожертвования Христа является очень личной.
При этом художник пытается рассмотреть сцену распятия с разных сторон, осмыслить все детали этого события, которые могли бы иметь значимость для интерпретации данного мифа. Одновременно с тем, с художественной точки зрения эти полотна выглядят очень декоративными и демонстрируют новаторские взгляды Блейка в отношении искусства живописи.
Фигура Иисуса на кресте практически вырезана из пространства сцены и будто бы находится не в пространстве полотна, а где-то в четвертом измерении: между миром картины и нашей реальностью.
Заключение
Наконец мы познакомились с миром библейских образов, которые Уильям Блейк использует и интерпретирует в своих работах в соответствии со своей мифологией, основанной на личных духовных переживаниях и опыте.
Очевидно, что восприятие художника значительно отличается от традиционных представлений о религии и классического прочтения христианских текстов. Уильям Блейк во многом опережает свое время по степени новаторства своих идей, как концептуальных, так и визуальных.
Иисус у Блейка — основной духовный идеал, символ объединенного в порыве братской любви и коллективного счастья общества. Сатана — молодой революционер, восставший против небесного режима, которым в свою очередь управляет ограниченный и деспотичный Бог Отец, ассоциирующийся с Уризеном в мифологии самого художника.
Так Блейк создает собственный вымышленный мир, частично основанный на классической религиозной образности, который полностью совпадает с убеждениями художника, иллюстрирует его стремления и превращает их наставления современному для Блейка обществу.
«Христос является ученикам после Воскресения», 1795. Уильям Блейк.
Klapes P. The Philosophy of Imagination and William Blake’s Jesus / P. Klapes // Falsafa: Undergraduate Journal of Philosophy — The Philosophy Club at the University of California: Irvine — 2019. — pp. 11-18.
Welch D. William Blake’s 'Jesus': The Divine and Human Reality, Incarnate in the Imaginative Acts of Self-annihilation, Forgiveness and Brotherhood / D. Welch // Ultimate Reality and Meaning — Virginia Polytechnic Institute and State University, Blacksburg, Virginia — 1987. — pp. 102-120.
Schock P. The Marriage of Heaven and Hell: Blake’s Myth of Satan and Its Cultural Matrix / P. Schock // ELH — The Johns Hopkins University Press: Baltimore —1993. — pp. 441-470.
Книги Священного Писания Ветхого и Нового Завета // Российское Библейское Общество: Москва — 2014.
Nicholson E. William Blake’s Visions // личный сайт All Things Creative [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://erikleo.wordpress.com/2018/01/21/william-blakes-visions/ (дата обращения 18.11.2023).
Golgonooza Jesus vs. Christ // thehumandivinedotorg: the everlasting gospel [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://thehumandivine.org/manifesto-2/ (дата обращения 18.11.2023).
Hobson C. Anarchism and William Blake’s Idea of Jesus // The Anarchist Library [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://theanarchistlibrary.org/library/chris-hobson-anarchism-and-william-blake-s-idea-of-jesus/ (дата обращения 18.11.2023).
Крещение Иисуса Христа / Библия Онлайн [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://bible.by/lexicon/btd/word/2419/ (дата обращения 18.11.2023).
The Third Temptation, Water Color Drawings Illustrating the Bible // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/biblicalwc?descId=but476.1.wc.01 (дата обращения 19.11.2023).
The temptation of Christ // National Gallery of Victoria [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.ngv.vic.gov.au/explore/collection/work/4343/ (дата обращения 20.11.2023).
Искушение Христа // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://arthive.com/ru/vasilysurikov/works/34842~Iskushenie_Khrista (дата обращения 20.11.2023).
Temptation of Jesus // Pitts Theology Library [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://dia.pitts.emory.edu/dia/image_details.cfm?ID=17229 (дата обращения 20.11.2023).
Category: Three Temptations of Christ by Sandro Botticelli // Wikimedia Commons [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Three_Temptations_of_Christ_by_Sandro_Botticelli (дата обращения 20.11.2023).
The Temptation of Christ on the Mountain // Google Arts & Culture [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artsandculture.google.com/asset/the-temptation-of-christ-on-the-mountain-duccio-di-buoninsegna/LAGcgFRm_8beXQ (дата обращения 20.11.2023).
«Иди за мною, Сатано» // Виртуальный Русский Музей [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/painting/19_20/zh-2779/index.php (дата обращения 20.11.2023).
The Third Temptation, Illustrations to Milton’s «Paradise Regained» Copy 1 // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/but544.1?descId=but544.1.wc.10 (дата обращения 20.11.2023).
The Baptism of Christ, Water Color Drawings Illustrating the Bible // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/biblicalwc?descId=but475.1.wc.01 (дата обращения 20.11.2023).
The Baptism of Christ, Illustrations to Milton’s «Paradise Regained» Copy 1 // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/but544.1?descId=but544.1.wc.01 (дата обращения 20.11.2023).
Christ Baptizing, Water Color Drawings Illustrating the Bible // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/biblicalwc?descId=but485.1.wc.01 (дата обращения 20.11.2023).
Christ Blessing the Little Children, Paintings Illustrating the Bible // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/biblicaltemperas?descId=but419.1.pt.01 (дата обращения 20.11.2023).
Крещение Христа // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/leonardodavinci/works/18222~Kreschenie_Khrista (дата обращения 20.11.2023).
Category: Baptism of Christ by Perugino // Wikimedia Commons [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Baptism_of_Christ_by_Perugino_(Sistine_Chapel) (дата обращения 20.11.2023).
The Baptism of Christ // Wikidata [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.wikidata.org/wiki/Q28019217 (дата обращения 20.11.2023).
Jozef Buchbinder — Chrzest Chrystusa // Коллекции общественного достояния — PICRYL [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://picryl.com/media/jozef-buchbinder-chrzest-chrystusa-228740 (дата обращения 20.11.2023).
Almeida Junior — Batismo de Jesus // Коллекции общественного достояния — GetArchive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://jenikirbyhistory.getarchive.net/media/almeida-junior-batismo-de-jesus-1895-dbd8d9 (дата обращения 20.11.2023).
Baptism of Jesus // Pitts Theology Library [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://dia.pitts.emory.edu/dia/image_details.cfm?ID=17250 (дата обращения 20.11.2023).
Satan in His Original Glory // Ocean’s Bridge: Oil Paintings & Oil Painting Reproductions [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.oceansbridge.com/shop/artists/b/bez-blo/blake-william/satan-in-his-original-glory (дата обращения 21.11.2023).
Описание картины Крещение Иисуса // Wpainting — Сайт о картинах и художниках [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://wpainting.ru/kartiny-uilyama-blejka/opisanie-kartiny-kreshhenie-iisusa/ (дата обращения 21.11.2023).
Описание картины Иллюстрации к Библии. Бог отвечает Иову, явившись ветром // Wpainting — Сайт о картинах и художниках [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://wpainting.ru/kartiny-uilyama-blejka/opisanie-kartiny-illyustraczii-k-biblii-bog-otvechaet-iovu-yavivshis-vetrom/ (дата обращения 21.11.2023).
Книга Иова. Бог отвечает Иову ветром // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498462~Kniga_Iova_Bog_otvechaet_Iovu_vetrom (дата обращения 21.11.2023).
Книга Иова. Сатана поражает Иова проказой // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498457~Kniga_Iova_Satana_porazhaet_Iova_prokazoj (дата обращения 21.11.2023).
Jon on the dung-hill is tormented by his wife and the devil // Коллекции общественного достояния — PICRYL [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://picryl.com/media/job-on-the-dung-hill-is-tormented-by-his-wife-and-the-devil-143ee1 (дата обращения 21.11.2023).
JOB ON THE DUNGHILL // RJBW [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://rjbw.wordpress.com/2014/12/08/job-on-the-dunghill/ (дата обращения 21.11.2023).
Dr. Jörn Günther Rare Books // Личный блог в Twitter [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://twitter.com/jgrarebooks/status/1348659714570276864 (дата обращения 21.11.2023).
Leprous-job-on-a-dunghill-and-the-devil // Wikimedia Commons [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Leprous-job-on-a-dunghill-and-the-devil.jpg (дата обращения 21.11.2023).
САТАНА ОБРАЩАЕТСЯ К ВЛАСТИТЕЛЯМ — УИЛЬЯМ БЛЕЙК // Художественная галерея — Картины классиков и современников [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://allpainters.ru/blejk-uiljam/2199-satana-obrashhaetsya-k-vlastitelyam-uilyam-blejk.html (дата обращения 21.11.2023).
Сатана поднимает ангелов на бунт. Иллюстрации к поэме Мильтона «Потерянный рай» // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/499564~Satana_podnimaet_angelov_na_bunt_Illjustratsii_k_poeme_Mil'tona_Poterjannyj_raj (дата обращения 21.11.2023).
Satan Smiting Job with Sore Boils // Tate [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.tate.org.uk/art/research-publications/the-sublime/william-blake-satan-smiting-job-with-sore-boils-r1105612 (дата обращения 21.11.2023).
The Devil You Know // The British Library [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blogs.bl.uk/digitisedmanuscripts/2016/10/the-devil-you-know.html (дата обращения 21.11.2023).
BNF Latin 757 Missale et horae ad usum Fratrum Minorum // Manuscript Miniatures [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://manuscriptminiatures.com/4360/9258#image (дата обращения 21.11.2023).
The Devil Presenting St Augustin with the Book of Vices // ResearchGate [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.researchgate.net/figure/The-Devil-Presenting-St-Augustin-with-the-Book-of-Vices-c1455-1498-by-Michael-Pacher_fig3_340372122 (дата обращения 21.11.2023).
Падший ангел // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/artists/1681~Aleksandr_Kabanel'/works/249614~Padshij_angel (дата обращения 21.11.2023).
Сатана обращается к озорнику, горящему в адском огне // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/artists/1065~Iogann_Genrikh_Fjussli/works/12671~Satana_obraschaetsja_k_ozorniku_gorjaschemu_v_adskom_ogne (дата обращения 21.11.2023).
Иллюстрация к «Потерянный Рай» // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/gustavedore/works/237145~Illjustratsija_k_Poterjannyj_Raj (дата обращения 21.11.2023).
Иисус Христос благословляет детей // Азбука искусства: картины, мозаика и церковная утварь [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://azbyka.ru/art/iisus-hristos-blagoslovlyaet-detej/ (дата обращения 21.11.2023).
Иисус благословляет детей // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/gustavedore/works/236935~Iisus_blagoslovljaet_detej (дата обращения 21.11.2023).
Михаил предсказывает Адаму распятие Христа. Иллюстрации к поэме Мильтона «Потерянный рай» // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498806~Mikhail_predskazyvaet_Adamu_raspjatie_Khrista_Illjustratsii_k_poeme_Mil%27tona_Poterjannyj_raj (дата обращения 21.11.2023).
Иллюстрации к Библии. Распятие Христа: «Вот Твоя мать…» // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/499014~Illjustratsii_k_Biblii_Raspjatie_Khrista_Vot_Tvoja_mat' (дата обращения 21.11.2023).
Иллюстрации к Библии. Христос, распятый на кресте, между двумя ворами // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/499836~Illjustratsii_k_Biblii_Khristos_raspjatyj_na_kreste_mezhdu_dvumja_vorami (дата обращения 21.11.2023).
God the Father // Art UK [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artuk.org/discover/artworks/god-the-father-207087 (дата обращения 21.11.2023).
Бог Саваоф. Эскиз росписи Владимирского собора в Киеве // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/viktorvasnetsov/works/376432~Bog_Savaof_Eskiz_rospisi_Vladimirskogo_sobora_v_Kieve (дата обращения 21.11.2023).
«Видение пророка Иезекииля» — Рафаэль Санти // Музеи мира и картины известных художников [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://muzei-mira.com/kartini_italia/881-videnie-iezekiilya-rafael.html (дата обращения 21.11.2023).
Иллюстрации к Библии. Бог пишет скрижали Завета // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/499771~Illjustratsii_k_Biblii_Bog_pishet_skrizhali_Zaveta (дата обращения 21.11.2023).
God the Father sheltering men and animals under his mantle / GetArchive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://jenikirbyhistory.getarchive.net/media/god-the-father-sheltering-men-and-animals-under-his-mantle-2a856c (дата обращения 21.11.2023).
Medieval & Renaissance Manuscripts — Lot 28 // Sotheby’s: Fine Art, Jewels, Watches, Wine Auctions & Sales [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2014/medieval-renaissance-manuscripts-l14241/lot.28.html (дата обращения 21.11.2023).
God the Father with symbols of the four Evangelists in the corners // GetArchive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://jenikirbyhistory.getarchive.net/media/god-the-father-with-symbols-of-the-four-evangelists-in-the-corners-13v-c2322c (дата обращения 21.11.2023).
БОЛЬШОЙ КРАСНЫЙ ДРАКОН И ЖЕНЩИНА, ОБЛАЧЕННАЯ В СОЛНЦЕ // Живопись, картины и художники — онлайн-музей Gallerix [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://gallerix.ru/storeroom/1661085696/N/2025804548/ (дата обращения 21.11.2023).
Ньютон // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/257737~N%27juton (дата обращения 21.11.2023).
Первая книга Уризена. Парящий Уризен // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498328~Pervaja_kniga_Urizena_Parjaschij_Urizen (дата обращения 21.11.2023).
Первая книга Уризена. Уризен в оковах // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498319~Pervaja_kniga_Urizena_Urizen_v_okovakh (дата обращения 21.11.2023).
Первая книга Уризена. Уризен в центре взрыва // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/498334~Pervaja_kniga_Urizena_Urizen_v_tsentre_vzryva (дата обращения 21.11.2023).
ИСКУШЕНИЕ И ГРЕХОПАДЕНИЕ ЕВЫ — УИЛЬЯМ БЛЕЙК // Художественная галерея — Картины классиков и современников [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://allpainters.ru/blejk-uiljam/2226-iskushenie-i-grexopadenie-evy-uilyam-blejk.html (дата обращения 21.11.2023).
Water Color Drawings Illustrating the Bible // The William Blake Archive [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://blakearchive.org/copy/biblicalwc?descId=but435.1.wc.01 (дата обращения 21.11.2023).
Элохим, создающий Адама // Art-Portal — Университетская библиотека онлайн [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://art.biblioclub.ru/picture_104254_elohim_sozdayuschiy_adama/ (дата обращения 21.11.2023).
Второе искушение. Иллюстрация к поэме Мильтона «Возвращенный рай» // Артхив — Социальная сеть художников и ценителей искусств [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://artchive.ru/williamblake/works/499518~Vtoroe_iskushenie_Illjustratsija_k_poeme_Mil'tona_Vozvraschennyj_raj (дата обращения 21.11.2023).
