Чистый арт и проектирование в произведениях Яёи Кусамы
Творчество знаменитой японской художницы Яёи Кусамы известно, пожалуй, в наше время многим и даже тем, кто не имеет прямого отношения к живописи и искусству в целом. Во многом благодаря ее знаменитому «гороховому принту» и его изображению на вещах известного бренда Louis Vuitton, с которым Кусама ведет активное сотрудничество в последнее время. Но это не единственное, что выделяет ее среди других художников и «творцов» искусства.
На мой взгляд, Яёи Кусама имеет множество интересных работ, инсталляций, скульптур и коллажей, в которых выражается ее индивидуальность, характер и внутренние переживания. Хотя некоторым, на первый взгляд, может показаться, что все они однотипны и не несут в себе никакого смысла или глубокого подтекста. Но так ли это на самом деле?
Обычно, ответить на этот вопрос помогает направление в искусстве или стиль, в котором работает автор произведений, а точнее черты какого-либо направления, раскрывающиеся в работах художников, дизайнеров, архитекторов, скульпторов. К примеру, если мы увидим картину с изображением простых геометрических фигур, с острыми углами, прямыми линиями, нейтральными оттенками в нереалистичном изображении, мы сможем предположить, что эта работа относится к стилю кубизм. Изучив более подробно черты этого стиля, его возникновение, у нас будет возможность куда больше сказать об этой картине.
Однако с работами Яёи Кусамы это сделать сложнее, так как многие считают, что ее картины, скульптуры, инсталляции и перформансы имеют в себе черты сюрреализма, минимализма, поп-арта, абстрактного экспрессионизма и чистого арта. Как правило, творчество Яёи Кусамы рассматривают скорее со стороны сюрреализма или минимализма. Но в этом исследовании мне бы хотелось рассмотреть ее проекты со стороны такого направления искусства, как «чистый арт» или «ар-брют».
«Ар-брют» или «арт-брют» (от фр. art brut — грубое, необработанное искусство, в англоязычной литературе — искусство аутсайдеров) — направление в искусстве, произведения которого создаются за пределами академических традиций. Термин «ар-брют» был придуман в 1945 году французским художником Жаном Дюбюффе с тем, чтобы отразить внутреннее содержание собранной им коллекции произведений, созданных душевнобольными или социально ограниченными людьми. Сам Дюбюффе считал, что именно такое искусство является максимально честным, лишенным каких-либо стереотипов» [13].
В отличие от других направлений, ар-брют не имеет как таковых ярко-выраженных черт, так как работы художников в этом стиле выражают их эмоции, поток сознания, «выплеснутый на полотно». Однако в работах авторов этого направления все же можно найти определенное сходство.
В данном исследовании, я постараюсь выяснить, есть ли у ар-брюта определенные черты и можно ли, основываясь на них, отнести произведения Яёи Кусамы к этому направлению.
При выборе темы исследования я руководствовалась интересом к творчеству Яёи Кусамы и непосредственно ее биографии а также того, что могло повлиять на создание работ в таком стиле.
Принцип рубрикации был основан преимущественно на выявлении общих черт картин, инсталляций, перформансов Яёи Кусамы с работами художников ар-брюта. Материалом визуального исследования послужили статьи и интернет-ресурсы, раскрывающие: биографию Яёи Кусамы, а также описание проектов, которые она создавала в течение всего творческого пути; биографию художников направления ар-брют и их творчество; само понятие чистого арта («ар-брюта»). Отбор изображений для визуального исследования строился на основе рубрикации.
Вид искусства, берущий начало в уединении
Когда Жан Дюбюффе пытался описать ар-брют, то «часто сравнивал его с чистыми и раскованными выражениями, которые можно найти в детских рисунках, работах, созданных психически больными, заключенными и другими одинокими существами, которые были по-разному исключены из общества». Помимо этого художник подчеркивал определенные качества, которыми должен обладать автор, чтобы создать произведение в этом стиле. Это «изолированность» и «необычность» самовыражения, которые достаточно редко встречаются у художников, получивших академическое образование.
Эти качества можно отметить и у Яёи Кусамы. Ее необычный взгляд на мир сформировался еще в детские годы. Яёи воспитывалась в достаточно консервативной семье, занимающейся цветочным бизнесом. С детства она была «закрытым» ребенком. Уже с 10 лет Яёи страдала галлюцинациями и навязчивыми мыслями, которые сопровождались полями цветов, красными точками, вспышками света, тыквами. Именно такие образы могли быть вызваны из-за ее близости к природе с малых лет.
По совету психиатра Нисимару Сихо еще в младшем возрасте она начала рисовать, изображая свои галлюцинации. Так впервые появились повторяющиеся точки.
Родители Яёи Кусамы не одобряли ее стремления стать художницей, однако все-же разрешили переехать в Киото, где она поступила в подготовительную школу при Киотском университете искусств. Там она изучала традиционный стиль японской живописи «нихоганга».
Однако Яёи Кусаму не увлекала традиционная живопись и уже вскоре она вернулась к изображению чего-то нестандартного и необычного, а затем и к «свои кругам», несмотря на академическое образование.
Произведения, которые свободны от культурных норм
Так как ар-брют направление, к которому в основном относят душевнобольных художников и творцов, на него в меньшей степени распространяются социальные ограничения, в том числе в культурном плане. Авторы произведений «чистого арта» изображают мысли и эмоции, которые их волнуют. Иногда это какие-то психологические травмы и фобии, а искусство — способ с ними справится.
Поэтому для авторов работ ар-брют нет ограничений культурного плана. Конечно, их работы абстрактны, но иногда там можно увидеть изображения, которые уже долгое время порицаются обществом. Например, это изображения обнаженного человека и его гениталиев или форм, напоминающих их. Для зрителя это может быть оскорбительным, но для художника, работающего в этом стиле — только способ передать собственные переживания.
Это можно сказать и про Яёи Кусаму. Еще в детстве у нее была психологическая травма, связанная с отношением к половому акту. Она была вызвана тем, что мать Яёи посылала ее в раннем возрасте шпионить за отцом, который часто изменял жене.
Яёи справлялась с этой травмой как и с галлюцинациями — с помощью искусства. В 1960-х годах она создает серию работ под названием «Накопление» и «Аккумуляция», поразившую в то время критиков. Художница покрыла различные предметы мебели, а затем и лодки (выставка «Тысячи лодок») мягкими скульптурами, напоминающими фаллические формы.
Стоит сказать, что инсталляции с фаллическими формами не единственное, что вызывало резонанс в обществе по отношению к творчеству Яёи Кусамы. Художница также устраивала различные перформансы с участием обнаженных людей. Наиболее известным стал перформанс на Бруклинском мосту в Нью-Йорке в 1968 году, устроенный как акция против войны во Вьетнаме.
Феномен зацикливания и повторения
Еще одной отличительной чертой ар-брюта можно назвать феномен зацикливания и повторения. В работах архитекторов, художников и скульпторов, создающих произведения, относящиеся к этому направлению, как правило можно проследить определенное повторение образов или графических элементов. При этом, это может быть как в рамках одной работы, так и в рамках серии или даже большинства произведений, созданных автором в течение жизни.
Это очевидно прослеживается и в картинках, инсталляциях, скульптурах и перформансах Яёи Кусамы. Начиная от «Сети бесконечности» и до сегодняшних дней произведения «в горошек» Яёи Кусамы быстро узнаются благодаря повторяющимся графическим элементам — кругам. Сначала они заполняют холсты, а затем переходят на людей и предметы, растворяясь в бесконечности.
В какой-то момент круги превращаются в шары и выходят за пределы предметов, становятся самостоятельными значимыми единицами.
Детская образность произведений
Жан Дюбюффе, собирая коллекцию произведений в направлении ар-брют, заметил, что большинство из них имеют черты детского рисунка. Детская образность, необработанные выражения, неортодоксальные материалы — все это являлось чертами работ художников-аутсайдеров.
Эти черты можно отметить и работах Яёи Кусамы. Однако они проявляются более явно уже в зрелые годы и в позднем творчестве. Их можно заметить и в картинах с природными мотивами, и в более абстрактных работах, и в инсталляциях. Неправильная форма, повторяющийся паттерн и яркие цвета создают ощущение детского рисунка, выходящего за пределы холста и пытающегося разбавить окружающий «взрослый» мир чем-то ярким, добрым и светлым.
Но «детскость» проявляется не только в определенном рисунке, но и во «взрыве цветов». В этом случае частью творения становится не только автор, но и его маленькие зрители.
Художник или автор?
Критики направления ар-брют часто спорят о том, как именно называть «творцов»-аутсайдеров. Во многом потому, что они не учатся годами рисовать, делать скульптуры, строить здания и т. д. Как правило эти люди приходят к искусству через психическое заболевание и творчество — их способ уйти от того, что их волнует или пугает.
Яёи Кусама также в своем творчестве стремится уйти от навязчивых мыслей, однако ее хочется назвать не просто художником, а еще и автором по другой причине. Несмотря на повторяемость элементов, ее проекты очень разнообразны. Яёи Кусама работает как в рамках холста, так и выходит за его рамки, перенося свои идеи: — на предметы, отображая их в определенных формах (например, в форме тыквы или «форме жизни»); — на людях или манекенах в разных перформансах; — с помощью света («Зеркальная комната»); — с помощью живых материалов (красные цветы) и т. д.
Яёи также является в какой-то степени и дизайнером. Сотрудничая с мировыми брендами, она переносит уже всем известный паттерн на одежду, витрины или модные дома.
Ее повторяющиеся и казалось бы однообразные точки со временем стали настоящим брендом, который так раскрашивает и разнообразит окружающий мир.
Заключение
В заключении, стоит отметить, что Яёи Кусаму трудно назвать только художником работающим в определенном стиле. Несомненно из-за тесного общения с представителями поп-арта, сюрреализма и минимализма, Яёи могла перенимать какие-то техники и идеи из этих направлений. Однако ее также стоит рассматривать как автора направления ар-брют. Но в этом случае, стоит взглянуть через эту призму не только на ее картины, но и на скульптуры, перформансы, инсталляции. Яёи Кусама своими проектами как бы расширяет и обогащает это направление не только как художник, но и как «творец-универсал», сумевший привнести что-то свое как в живописи, так и в художественном проектировании.
Ар-брют // Русский орфографический словарь / РАН. Институт русского языка им. В. В. Виноградова / Под ред. В. В. Лопатина, О. Е. Ивановой. — Изд. 4-е, испр. и доп. — Москва: Аст-Пресс книга, 2013. — С. 23.
Anatomy of an Artwork Infinity Mirrored Room — The Souls of Millions of Light Years Away by Yayoi Kusama // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artspace.com/magazine/interviews_features/in_depth/anatomy-of-an-artwork-infinity-mirrored-room-the-souls-of-millions-of-light-years-away-by-yayoi-57004 (дата обращения 26.11.23).
A.Gotthardt 6 Works That Explain Yayoi Kusama’s Rise to Art World Stardom // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-6-works-explain-yayoi-kusamas-rise-art-stardom (дата обращения 11.11.23).
Gallery Visit: Yayoi Kusama at the Tate Modern // [Электронный ресурс]. — URL: https://magazine.urth.co/articles/gallery-visit-kusama-tate-modern (дата обращения: 12.11.23).
Kusama: Infinity Makes the Case for the Japanese Artist as a Feminist Force // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.vogue.com/article/kusama-infinity-documentary-movie-review (дата обращения 25.11.23)
Yayoi Kusama [Электронный ресурс] // Личный сайт. — URL: http://yayoi-kusama.jp/e/information/index.html (дата обращения: 05.11.23).
Yayoi Kusama // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.davidzwirner.com/artists/yayoi-kusama (дата обращения 12.11.23).
Арт-брют // [Электронный ресурс]. — URL: https://artuzel.com/content/ar-bryut-art-brut (дата обращения 05.11.23).
Арт-брют // [Электронный ресурс]. — URL: https://artandyou.ru/articles/art-bryut-i-iskusstvo-autsajderov/ (дата обращения 04.11.23).
Арт-брют. Искусство, лишенное стереотипов // [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/encyclopedia/4272~Art_brut_or_Outsider_art?ysclid=lnway0xb4x33419005 (дата обращения 04.11.23).
Арт-брют — творчество на задворках культуры // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.widewalls.ch/magazine/art-brut-jean-dubuffet (дата обращения 04.11.23).
Дж. Энглфилд Восемь ключевых коллабораций и проектов современного художника Яёи Кусамы // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.dezeen.com/2023/01/20/collaborations-projects-yayoi-kusama/ (дата обращения 10.11.23).
Жизнь Яёи Кусама. Визуальная хронология // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.mplus.org.hk/en/magazine/yayoi-kusama-biography-timeline/ (дата обращения 24.11.23).
Сад нарциссов Яеи Кусамы — с 1966 по 2018 год // [Электронный ресурс]. — URL: https://publicdelivery.org/yayoi-kusama-narcissus/ (дата обращения 11.11.23).
Современное искусство: Яёи Кусама // [Электронный ресурс]. — URL: https://sovremennoe-iskusstvo.ru/hudozhniki/yayoi-kusama/ (дата обращения 10.11.23).
Чистое искусство // [Электронный ресурс]. — URL: https://stakanchik.media/article/chistoe-iskusstvo (дата обращения 04.11.23).
Яёи Кусама // [Электронный ресурс]. — URL: http://contemporary-artists.ru/Yayoi_Kusama.html (дата обращения 05.11.23).
Яёи Кусама: психоделический горошек // [Электронный ресурс]. — URL: https://artifex.ru/живопись/яёи-кусама-психоделический-горошек/ (дата обращения 17.11.23).
Fonds Harry Shunk et Shunk-Kender // [Электронный ресурс]. — URL: https://carnetbk.hypotheses.org/1274 (дата обращения 18.11.23).
Lea Tantaria // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.adolfwolfli.cz/tvorba-adolfa-wolfliho/od-kolebky-ke-hrobu-1908-1912/lea-tantaria/ (дата обращения 18.11.23).
Louis Vuitton x Яёи Кусама: коллаборация, о которой говорят все // [Электронный ресурс]. — URL: https://design-mate.ru/read/louis-vuitton-x-yayoi-kusama-collaboration (дата обращения 26.11.23).
Take a Sneak Peek at Yayoi Kusama’s Highly Anticipated New York Botanical Garden Exhibition, Which Features a Brand-New Outdoor Infinity Room // [Электронный ресурс]. — URL: https://news.artnet.com/art-world/yayoi-kusama-new-york-botanical-garden-2-1754403 (дата обращения 26.11.23).
Who is Yayoi Kusams // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.tate.org.uk/kids/explore/who-is/who-yayoi-kusama (дата обращения 05.11.23).
Yayoi Kusama // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.moma.org/artists/3315 (дата обращения 07.11.23).
Yayoi Kusama’s new kaleidoscopic infinity room is now open in NYC // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.timeout.com/newyork/news/yayoi-kusamas-kaleidoscopic-new-infinity-room-is-now-open-in-manhattan-051123 (дата обращения 19.11.23).
10 Outsider And Self-Taught Artists Who Use Art To Create Their Own Worlds // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.huffpost.com/entry/outsider-artists_n_6174684 (дата обращения 18.11.23).
Десять знаковых проектов Яёи Кусамы // [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/publications/3917~10_znakovykh_proektov_Jaei_Kusamy (дата обращения 19.11.23).
Жизнь Яёи Кусама. Визуальная хронология // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.mplus.org.hk/en/magazine/yayoi-kusama-biography-timeline/ (дата обращения 24.11.23).
Любовь навсегда: подлинная Кусама Яёи // [Электронный ресурс]. — URL: https://enotnavolge.ru/styles_in_art/10-znakovyh-proektov-aei-kusamy.html (дата обращения 24.11.23).
Самая дешевая картина в мире, цветы Яёи Кусамы, шок в музее и новая роль «деревни подделок» // [Электронный ресурс]. — URL: https://artchive.ru/news/3775~Samaja_deshevaja_kartina_v_mire_tsvety_Jaei_Kusamy_shok_v_muzee_i_novaja_rol%27_derevni_poddelok (дата обращения 23.11.23).
Современное искусство: какие произведения художники создают сегодня? // [Электронный ресурс]. — URL: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/sovremennoe-iskusstvo (дата обращения 18.11.23).
Четыре неизвестные картины Яёи Кусамы // [Электронный ресурс]. — URL: https://www.interior.ru/art/8276-chetire-neizvestnie-kartini-yai-kusami.html (дата обращения 08.11.23).
