Авангард в творчестве Лотте Рейнигер
Рубрикация
1. Концепция 2. Европа и Германия в 1920-е годы 3. Авангард в творчестве Лотте Рейнигер 4. Эстетические параллели между Лотте Рейнигер и экспрессионизмом 5. Сходства с конструктивизмом: геометрия и ритм 6. Технологические новшества 7. Становление Лотте Рейнигер 8. Заключение
Концепция
Для моего визуального исследования я выбрала тему авангард под призмой творчества Лотте Рейнигер, поскольку её творчество не только определило уникальный художественный язык, но и оказало значительное влияние на дальнейшее развитие анимации. Меня вдохновила её способность сочетать минималистическую технику силуэтной анимации с глубоким символизмом и экспрессивностью, что перекликается с поисками художественной выразительности. Лотте Рейнигер остаётся знаковой фигурой, чьё наследие важно не только для истории искусства, но и для осмысления творческого наследия. Эта тема позволила мне изучить как технический прогресс, так и философские аспекты в её работах.
В процессе подготовки я использовала различные источники, чтобы получить более полное представление о Лотте Рейнигер как о знаковой персоне в истории анимации. Одним из ключевых источников стали её фильмы, такие как «Приключения принца Ахмеда» — первый полнометражный анимационный фильм в истории, который демонстрирует её мастерство силуэтной техники. Также я изучила статьи и аналитические работы, посвящённые её творчеству, включая материалы по истории анимации, работы о влиянии авангардных течений начала XX века и визуальных экспериментах тех времён. Исследования позволили глубже понять концептуальный подход Рейнигер.
Мой выбор рубрикации исследования основан на систематичном раскрытии темы и логичном структурирование материала. В основе лежат три взаимосвязанных аспекта. Во-первых, я рассмотрела её вклад в развитие авангардного искусства в период Веймарской республики, что позволило показать, как её минималистическая эстетика сочеталась с философскими и художественными поисками эпохи. Во-вторых, я проанализировала технические новшества в создании работ Лотте Рейнигер, поскольку её методы анимации оказали влияние на весь анимационный процесс, от работы с декорациями до создания движения. Наконец, в-третьих, я исследовала эстетические параллели между Лотте Рейнигер и экспрессионизмом, а также сходства с конструктивизмом.
Такой подход позволил мне не только выделить ключевые аспекты её творчества, но и показать их взаимосвязь, что важно для понимания её места в истории искусства. Эта структура помогает увидеть Лотте Рейнигер как фигуру, стоящую на стыке традиционного и новаторского, что отражает её способность вдохновлять последующие поколения художников.
Европа и Германия в 1920-е годы
В конце 1920-х годов Германия переживала культурный расцвет, известный как период Веймарской республики. Это время стало расцветом авангардного искусства, которое находило отражение в кино, театре, живописи и графике.
Экспериментальная анимация в Германии и Европе первой половины XX века занимает особое место в истории искусства. Этот период характеризуется поиском новых форм выражения, смелыми экспериментами и влиянием различных художественных движений, таких как экспрессионизм, сюрреализм и конструктивизм.
Одной из ключевых фигур в этой области была Лотте Рейнигер (1899–1981) — немецкая художница и аниматор, известная как пионер силуэтной анимации. Одна из её работ «Приключения принца Ахмеда» (1926) считается первым полнометражным анимационным фильмом и важным примером интеграции авангардных идей в анимацию.
Авангард в творчестве Лотте Рейнигер
В ноябре 1935 года Рейнигер была глубоко погружена в культурный и интеллектуальный авангардный мир Берлина перед Второй мировой войной. В кругу ее друзей были такие известные художники, как Вальтер Руттман, который внес свой вклад в её анимационный фильм «Приключения принца Ахмеда», и драматург Бертольд Брехт.
Ранняя карьера Лотте Рейнигер разворачивается в напряжении между немецким экспрессионистским фильмом и киноавангардом. Её дружба с Паулем Вегенером и сотрудничество с Вальтером Руттманом иллюстрируют это на личном уровне.
Её фильмы нельзя ни назвать экспрессионистскими, ни отнести их к абсолютному кино. С одной стороны, её визуальная, художественная эстетика подпитывается требованиями Вегенера создать новый вид фильма, который отличает себя от реального мира и представляет собой анимационный сюжет, фантастический мир. С другой стороны, она очарована искусством анимации, экспериментами и триумфом авангардных художников в формах над законами природы.
Лотте Рейнигер внесла значительный вклад в развитие авангардного искусства в период Веймарской республики, сочетая инновационные художественные подходы с развитием экспериментальной техники анимации. Ее творчество отличалось уникальной эстетикой, которая основывалась на технике силуэтной анимации, вдохновленной традициями китайского теневого театра.
Ее творчество позволяет увидеть пересечения с ключевыми течениями авангарда, такими как экспрессионизм и конструктивизм, несмотря на ее более камерный и декоративный подход к искусству. Размышление об этом сравнении раскрывает как общие принципы, так и различия в подходах к эстетике, форме и концепции.
Техника разработанная Рейнигер, требовала невероятной точности и мастерства: из бумаги вырезались сложные силуэтные фигуры, которые затем анимировались кадр за кадром. Этот подход не только открыл новые горизонты в анимации, но и продемонстрировал, как традиционные формы искусства могут быть интегрированы в экспериментальную практику.
Кроме того, для фильмов Рейнигер характерна необычная для того времени интермедиальность. Отдельные кадры и сопровождающая музыка образуют эстетическое единство. Композитор Вольфганг Целлер принимал активное участие в создании фильма, что было исключением для немого кино. Кроме того, Лотте Рейнигер работала с другими эффектами, такими как дым, свет и цвет.
Анимационный фильм «Приключения принца Ахмеда» родился в контексте авангарда 1920-х годов, который в то время был озабочен новым эстетическим материалом: электрическим светом. Авангард, руководствуясь прогрессивным мышлением технического модернизма, ответил на светотехнику новыми формами искусства. Художники из самых разных областей, таких как абсолютное кино, театр и живопись, сделали электрический свет «средством художественного замысла, так сказать, пластическим материалом искусства». На фоне художественных экспериментов авангарда со светом, Рейнигер использует его в качестве главного героя в «Приключениях принца Ахмеда», делая пьесу со светом явной.
Свет имеет основополагающее значение для кино. Без света кинопроектора истории, персонажи и локации, формы, движения и ритмы фильма не могут появиться на экране, а затем захватить воображение зрителей в виде разнообразных игр света и тени.
В некоторых сценах из «Приключения принца Ахмеда» Рейнигер явно использует свет и подчеркивает важность света для анимации силуэтов. С этой целью она ставит различные визуальные эффекты, которые создают компактный и ажурный силуэт в её игре со светом.
Снова и снова Рейнигер обращается к своей собственной технике анимации, в центре которой находится свет и тьма, которая может брать и отрицать проблески и в то же время стимулировать воображение зрителя.
Эстетические параллели между Лотте Рейнигер и экспрессионизмом
Экспрессионизм, как художественное движение, был направлен на выражение глубоких эмоциональных состояний, внутреннего мира через резкие контрасты, драматическое освещение и искаженные формы.
Эти элементы перекликаются с работами Рейнигер, в которых свет и тень играют ключевую роль. Ее техника силуэтной анимации, где фигуры вырезаются из бумаги и подсвечиваются для создания иллюзии движения, напоминает экспрессионистские эксперименты с контрастами и тенями, особенно в кинематографе (например, в фильмах: «Кабинет доктора Калигари» или «Носферату, симфония ужаса»).
Визуальный язык Рейнигер, хотя и менее мрачный, но передает магию и поэзию сказочных сюжетов через резкую графическую выразительность. Например, в ее фильме «Приключения принца Ахмеда» 1926 года, динамические контрасты между черным силуэтом и освещенным фоном создают атмосферу драматизма и волшебства, схожую с эмоциональной интенсивностью экспрессионистских произведений. Оба подхода используют абстракцию и гиперболу, чтобы выйти за рамки реальности, погрузить зрителя в мир метафоры и позволить ощутить ряд эмоций.
Сходства с конструктивизмом: геометрия и ритм
Конструктивизм, ориентированный на рациональность, структуру и утилитарность формы, с первого взгляда кажется далеким от анимационного искусства Лотте Рейнигер.
Однако, в ее работах прослеживается влияние конструктивистских принципов, особенно в подходе к композиции и движению. Геометрически выверенные фигуры и точная хореография анимации Рейнигер демонстрируют структурный подход, который резонирует с конструктивистскими идеалами упорядоченности.
Например, сцены в «Приключениях принца Ахмеда» представляют собой тщательно продуманные ритмические композиции, где каждая деталь работает на создание динамичного, но гармоничного целого.
Конструктивисты стремились к синтезу искусства и технологий, как и Рейнигер использовала традиционную технику ручной вырезки, но постоянно экспериментировала с возможностями кинематографа как технического средства, делая шаг к модернизации художественного выражения.
Технологические новшества
Для создания движения фигур в анимациии Лотте Рейнигер использовала стеклянный стол с подсветкой снизу, что обеспечивало равномерное освещение и подчёркивало контрасты между черными силуэтами и фоном. С 1923 по 1926 год она смогла разработать первую форму многоплановой камеры, одно из важных устройств в доцифровой анимации.
Каждая деталь, будь то персонаж или декорация, вырезалась вручную из бумаги с использованием мельчайших инструментов. Части тела персонажей соединялись миниатюрными шарнирами, что позволяло добиваться сложных и плавных движений.
Эта методика требовала невероятной точности, но позволяла создавать сложные, но при этом плавные сцены. Сравнимо с авангардной сценографией, это новшество подчеркивало ритмическую организацию визуального пространства, присущую таким направлениям, как конструктивизм.
Лотте Рейнигер описала свой процесс создания анимационного фильма: «Фигуры и фоны разложены на стеклянном столе. Сильный свет снизу заставляет проволочные петли исчезнуть и бросает вверх черные фигуры в рельефе. Камера висит над столом глядя вниз на изображение расположенное ниже. Сделав фотографию перемещаем фигуры в следующую позицию и снова делаем снимок сцены».
Становление Лотте Рейнигер «Я могла вырезать силуэты почти сразу, как только мне удавалось взять в руки ножницы. Я умела рисовать, читать, но эти вещи никого особо не удивляли. Все поражались моими вырезанными силуэтами из бумаги, они казались более необычным достижением.».
С шести лет Лотта интересовалась театром и вырезала силуэты из бумаги. Изучая технику китайского силуэта она быстро освоила её и вырезала фигуры для школьных театральных спектаклей. С 1916 по 1917 год Рейнигер посещая актерскую школу параллельно успевала работать статистом в Немецком театре. В это время она изготовила целый ряд силуэтов актеров, в том числе и Пауля Вегенера, который в 1916 году привел её в кино.
Лотте Рейнигер с бумажной фигуркой. Частная коллекция.
Она изготавливала рамки для промежуточных титров сначала в фильме «Свадьба Рюбецаля», а затем в фильме «Гамельнский крысолов». Благодаря Вегенеру Рейнигер смогла познакомиться с молодыми кинематографистами-экспериментаторами из Института культурологии в Берлине Карлом Виртом, Гансом Кюрлисом и Карлом Кохом, её будущим мужем. Вместе осенью 1919 года они сняли первый анимационный фильм «Орнамент влюбленного сердца».
Рейнигер писала сценарии для своих фильмов сама и работала в качестве основного автора в ряде фильмов с живыми актерами, например, в качестве помощника режиссера в фильмах, снятых ее мужем Карлом Кохом. К ним относятся итальянские постановки военного времени «Тоска» (1940-1941) и «Леди Запада» (1941-1942).
Она также создала анимированные силуэты и сцены с тенями, включенные в фильмы «Прекрасная принцесса Китая» (1917) и «Потерянная тень» (1920).
В дополнение к производству силуэтных анимаций Рейнигер занималась живым теневым кукольным театром, который иногда записывался на пленку и использовался в фильмах с живыми актерами. Например, в 1933 году Рейнигер сняла сцену с тенями для «Дон Кихота» Г. В. Пабста (1933). В 1937 году она создала «Le Pont Cassé», что переводится как «Сломанный мост», короткую сцену игры теней, снятую для фильма Жана Ренуара «Марсельеза» (1938).
Карьера Рейнигер в анимации длилась 60 лет, в течение которых она создала более 70 силуэтных анимационных фильмов, в том числе версии «Золушки», «Кота в сапогах» и «Гензель и Гретель».
Редактирование анимационного фильма «Приключения принца Ахмеда» было скрупулезным. Начав с более чем 250 000 кадров, она и ее команда использовали чуть более 100 000 кадров в окончательном варианте фильма, который шел в течение часа и 21 минуты, каждая секунда состояла из 24 кадров. На создание фильма ушло три года и премьера состоялась в Народном театре в Берлине, когда Лотте Рейнигер было 27 лет.
Заключение
Лотте Рейнигер и ее «Приключения принца Ахмеда» стали важной вехой в истории анимации, объединяя традиции, новаторство и эстетические поиски. Ее работы демонстрируют, как авангардные идеи могут быть интегрированы в популярные формы искусства, расширяя границы восприятия зрителей и создавая новое поле для экспериментов.
Список литературы
1. Лотте Рейнигер: первая мультипликационный аниматор в истории // dzen.ru URL: https://dzen.ru/a/XaglV_4okQCsZy0f (дата обращения: 12.11.2024). 2. Лотти Рейнигер — режиссёр, сценарист, художник, продюсер // Кинориум URL: https://ru.kinorium.com/name/539142/info/ (дата обращения: 11.11.2024). 3. Lotte Reiniger // Women film pioneers project URL: https://wfpp.columbia.edu/pioneer/lotte-reiniger/ (дата обращения: 14.10.2024). 4. Lotte Reiniger Die Filmpionierin und ihre Scherenschnittfilme // lottereiniger.de URL: https://www.lottereiniger.de/lotte_reiniger/portrait.php (дата обращения: 15.10.2024). 5. Lotte Reiniger // unima URL: https://wepa.unima.org/en/lotte-reiniger/ (дата обращения: 15.10.2024). 6. Райнигер Лотта, биография и творческие достижения — РУВИКИ // Рувики URL: https://ru.ruwiki.ru/wiki/%D0%A0%D0%B0%D0%B9%D0%BD%D0%B8%D0%B3%D0%B5%D1%80,_%D0%9B%D0%BE%D1%82%D1%82%D0%B0 (дата обращения: 14.11.2024). 7. 1.2. Биография Лотты Райнигер — StudFiles // Studfiles URL: https://studfile.net/preview/5598038/page:2/ (дата обращения: 12.11.2024).
