
Рубрикатор
-Концепция -Мистика, колдовство и загадка -Предмет любования и познания -Интимный момент -Зеркало как портал -Зеркало как часть интерьера -Иное -Заключение
Концепция
Долгое время зеркала считались порождением дьявола и не принимались на русских землях. Это было что-то неизведанное и загадочное. Тайна, окутанная мраком. Люди боялись, что этот заморский предмет может навсегда украсть душу человека, оставив лишь пустую оболочку. Особую роль здесь играла церковь, считавшая зеркало настоящим грехом и запрещавшая вешать его в доме вплоть до конца 17 века.
«В народе появилось большое количество суеверий о зеркалах. Наши предки верили в то, что зеркало является своеобразной дверью между двумя мирами — живым и мертвым. Поэтому считалось, что перед зеркалом нельзя спать, становясь во сне совершенно беззащитным, а значит, и духи из потустороннего мира могут забрать его к себе или попросту высосать из спящего энергию».
Однако шло время и отношение постепенно менялось. Первые зеркала могли позволить лишь обеспеченные люди, так как все они были привозные, соответственно их было очень мало. Не говоря уже о затратах на их производство. Изначально они были небольших размеров из-за сложностей в перевозке и маленького спроса. Их тщательно прятали, храня во внутренних покоях, сундуках, укрывая тафтой и шелком.
Новинка стала предметом роскоши и удивления, вызывая интерес и восхищение у людей. Растущая популярность зеркал, натолкнула Петра I на мысль о создании собственных предприятий по их производству. И уже начиная с 1706 года в Москве началось отечественное производство.
И если в древние времена они ассоциировались с магией и загадками, отражая таинственные образы и открывая новые измерения для воображения, то с течением времени отношение к зеркалам претерпело изменения. Они стали символизировать не только внешнюю красоту, но и внутренний мир человека, его самопознание и саморефлексию. Зеркала стали отражать не только физический облик, но и душевное состояние, эмоции и внутренний мир героев полотен.
С приходом большевиков к власти, весь русский мир рухнул, навсегда захлопнув за собой двери того самобытного и исключительного мира, в котором жили наши предки. Перечеркнув все старое, Советский Союз построил новый мир, в котором уже не было места для традиций, духовного и высокого. Зеркало сразу потеряло всякую таинственность, наделенность смыслами и стало просто повседневной вещью. Однако о символике зеркал не забыла творческая интеллигенция страны, которая дала ему новую жизнь на своих полотнах.
И хотя сегодня зеркало потеряло всякую символичность, иногда, смотрясь в него, нам на секунду может померещится тень, стоящая у нас за спиной или что-то затаившееся в темном углу. И лишь обернувшись и выдохнув, думаем: «нет, все же показалось». Лишь так мы можем избавится от зародившегося внутри страха. Это говорит о том, что мы все еще немного верим в мистический характер зеркала.
В данном исследовании обратим внимание на то, как зеркала использовались в русской жизни в разное время, какие символические значения им придавали художники, и как со временем изображение зеркал эволюционировало в произведениях русского искусства, отражая изменения в мировоззрении и культуре общества.
Мистика, колдовство и загадка
Что было в начале?
В начале была тайна. Изначально на Руси зеркало считалось предметом магии и загадок и ассоциировалось с различными обрядами, поверьями и мистическими представлениями. Оно часто использовалось в колдовстве и гаданиях, а также считалось неким порталом в параллельные миры или иное измерение.
Многие поверья и суеверия связывались с отражением в зеркале. Например, считалось, что зеркало может отражать не только внешний облик человека, но и его душу, его истинное «я». Это приводило к тому, что зеркала использовались для проведения обрядов по самопознанию, для общения с духами или даже для предсказания будущего. Также были распространены гадания с использованием зеркал. Люди могли гадать на зеркале, наблюдая за отражением свечи или своего лица. Такие ритуалы считались способом узнать свою судьбу или получить ответы на волнующие вопросы.
Существовали легенды о таинственных зеркалах, способных показывать прошлое или будущее, или о зеркалах, которые могли отражать только истинное лицо человека, скрывая его обманчивую внешность.


А. Н. Новоскольцев «Светлана» 1889 и К. П. Брюллов «Гадающая Светлана» 1836
Работы «Светлана» Новоскольцева и «Гадающая Светлана» Брюллова так и погружают нас в атмосферу чего-то таинственного и загадочного. На картинах мы видим Светлану гадающую на зеркале в полном уединении глубокой ночью. Свеча, создающая полумрак и отражение лица героини в зеркале еще больше усиливают тайну и переживание, которое испытывает не только Светлана но сам зритель, смотрящий на работу.
Константин Егорович Маковский «Под венец» 1890
Работа «Под венец» Маковского, напротив показывает нам завешенное тканью зеркало и опечаленную девушку. Вместо того, чтобы любоваться собой и прихорашиваться перед свадьбой она сидит, склонив голову и явно показывает свою печаль. Здесь зеркало может говорить нам о нежеланном браке.
Валентин Серов «Портрет Генриетты Гиршман» 1907
Картина Серова сразу вводит в полное замешательство. На заднем плане мы видим отражение спереди. Это немного настораживает и пугает, задавая работе некий мистический характер. Однако после более внимательного всматривания можно понять, что это еще одно зеркало, стоящее перед моделью, и таким образом создающее иллюзию двойного присутствия. Художник явно вкладывает смысловой код в свою работу.
К. А. Сомов «Волшебница» 1915
Работа Константина Сомова самым ярким образом показывает некий магический обряд, совершающийся с помощью зеркала. Тут и магическое пламя, исходящее от свечи, и некое дьявольское обличье за спиной у волшебницы и само зеркало, являющееся своеобразным порталом в мир греха и порочности, сатанизма и чертовых плясок в пламени.
Предмет любования и познания
Самым распространенными являются картины, на которых изображено любование женщины своей красотой перед зеркалом и картины, показывающие женский туалет. «Художники стремились использовать возможности зеркал подчеркивать красоту моделей, раскрывать нюансы характеристик, выявлять дополнительные эффекты освещения».
Ф. О. Будкин «Девушка перед зеркалом» 1848
К. Е. Маковский «Кокетка» 1889
Н. И. Фешин «Женщина с зеркалом» 1915


О. Л. Делла-Вос-Кардовская «Маленькая женщина» 1910 и Ю. И. Пенушкин «У зеркала» 1980


П. П. Кончаловский «Перед зеркалом», 1923 и «Натурщица с рыжими волосами у зеркала» 1928


С. А. Виноградов «В передней» 1911 и К. Г. Дорохов «Перед зеркалом» 1948
Б. М. Кустодиев «Купчиха за зеркалом» 1920
З.Е Серебрякова «Автопортрет» 1909
На этой работе художница изображает не реального человека, а его отражение в зеркале. Единственный предмет существующий в реальном мире — это подсвечник в правом нижнем углу. Он словно последняя возможность ухватиться, перед полным погружением в зазеркалье. Искусствовед Валентина Князева отмечала, что автопортрет «За туалетом» стал для Серебряковой программным. Она писала, что художница «создала в нём образ гармонически совершенного человека, впервые подошла к написанию картины, используя и развивая некоторые традиции искусства прошлого».
М. В. Демидов «Девушка у зеркала» 1924


Л. А. Репринцев «У зеркала» 1957 и С. С. Боим «Утренний туалет» 1941


А. В. Волков «Первое сентября» 1951 и С. Б. Манюшко «Утро» 1988
Куда реже встречаются работы, показывающие нам познание и изучение себя. Герои этих полотен с каким-то гипнотическим сосредоточением изучают себя, заглядывая в самые потаенные глубины своей души. Они словно зачарованные, смотрят в это холодное стекло, пытаясь найти ответы на волнующие их вопросы и лучше узнать себя. Их лица точно застывшие маски, отражающие эмоцию неопределенности на грани принятия или непринятия.
Н. П. Богданов-Бельский «Дети за пианино» 1918
А. В. Устинов «Мирная марсомания» Конец 1840-х


Э. Г. Браговский «Зеркало» 1976 и Н. Н. Соломин «У зеркала» 2013
Г. В. Бернардский «В гостях у бабушки» 2001
Интимный момент
Иногда художники позволяют нам подглядывать за глубоко личным и не предназначенным для посторонних глаз. В этом случае зеркало подобно прорехе в пространстве, благодаря которой мы можем совсем ненадолго вторгнуться в чужое пространство. Герои этих картин предстают перед нами незащищенными и уязвимыми. Вторгаясь в их сакральное пространство и нарушая идиллическое уединение, мы становимся свидетелями того мимолетного мгновения призрачной красоты, которой они не хотят делиться ни с кем. Она только для них и никого больше. Поэтому не стоит слишком долго засматриваться и ставить их в неловкое положение.
А. Г. Венецианов «Туалет Дианы» 1847
П. П. Кончаловский «Перед зеркалом» 1922
К. А. Сомов «Летнее утро» 1932


К. А. Сомов «Интимные отражения в зеркале на туалетном столике» 1934 и «Обнаженные в зеркале у окна» 1934
Зеркало как портал
Очень часто в искусстве о зеркале можно говорить как о портале. Это словно дверь в потусторонний мир, которая так и затягивает зрителя своим многослойным содержанием. Как правило к этом случае художник закладывает какой-то глубокий смысл в свою работу, хочет нам что-то сказать.


Автор неизвестен «Отражение в зеркале» 1850-е и З. Е. Серебрякова «Тата и Катя (У зеркала)» 1917


В. В. Родионов «Память» 1988 и К. А. Сомов «Зеркало» 1924
Иногда оно несет в себе печаль. Печаль от потери близкого человека, сожаление о минувшем времени, после которого остались лишь зияющая дыра и пустота. Оно говорит о боли и указывает на отсутствие чего-то очень важного, того, чего уже никогда не будет. Кресло, которое навсегда останется пустым, комнату, в которой уже никогда не будет смеха. Здесь раскрывается тема утраты и отсутствия.
А. А. Харламов «Художник и его модель» 1875
В. Е. Муллин «Старое зеркало»
Е. А. Демаков «Семья за столом» 1996 и К. С. Войнов «Отражение»
Зеркало-портал часто используется художниками не только как отражатель действительности, показывающий нам полную обстановку комнаты и людей стоящих позади, но и может говорить о чем-то большем.
Интересно используется зеркало на картине Демакова «Семья за столом». Зеркало состоит из трех створок. На левой створке изображена старушка, она окутана черным мраком. Эта створка прикрывается сильнее прочих, оставляя все меньше и меньше пространства. Это можно интерпретировать как истекание жизненного времени женщины и приближение ее скорой кончины. В самом центре полотна, как в отражении, так и в действительности сидят дети этой семьи. Они здесь главные персонажи. Центральная створка зеркала на которой мы видим юношу, находится в самом фронтальном и статичном положении. Без всяких углов и перспективных искажений. Это можно трактовать как стабильное, равномерное течение жизни, у обладателя которой еще длинный путь, конца которого не видно. На правой боковой створке изображено окно. Оно расположено прямо за головой девушки. В свою очередь это можно транслировать как чистоту намерений и ясность ума. Светлое будущее. Родители явно довольны своей дочерью.
Д. А. Белюкин «Зеркало» 1991
На картине Белюкина мы видим разбитое зеркало, и сразу можем предугадать, что это знак чего-то нехорошего. Это вестник беды и предстоящего несчастья. Автор показывает один самых трагичных периодов в истории России. Период, когда люди в одно мгновение теряли все, что было нажито тяжелым многолетним трудом. Период, когда безжалостно было разрушено огромное количество семей. Многих отправляли в ссылку в Сибирь, кого-то расстреливали. И это история раскулачивания. «Мужчины пришли раскулачивать или арестовывать главного героя, который растерянно смотрит в разбитое зеркало, мысленно прощаясь с домом, семьёй, а может и со своей жизнью».


К. С. Войнов «Отражение» и И. А. Попов «На даче» 1969
Есть картины, где отражение в воде создает ощущение двойного присутствия и как ни что другое заставляет нас поверить в Зазеркалье.
А. Н. Бенуа. «Прогулка короля» 1906
А. А. Дейнека «Осень» 1929
Н. В. Дмитраш «Москва. Вечерние огни» 1964
Зеркало как часть интерьера
Часто зеркала просто являются частью интерьера. В этом случае они не несут с себе какой-то смысловой нагрузки и могут использоваться для расширения пространства и показа окружающей обстановки, а также для дополнительного освещения или просто висеть где-то в дальнем углу. Здесь они просто выполняют свою прямую функцию.


В. М. Максимов «Мечты о будущем» 1868 и «Материнство» 1871
В. А. Серов «Портрет актрисы М. Н. Ермоловой» 1905
С помощью большого зеркала Серов не только увеличивает пространство, показывает окружение, но и задает глубину своей работе. Словно фокус, рамка акцентирует внимание на образе Ермолаевой, показывая глубину личности и раскрывая все ее величие.
К. А. Сомов «Боксер» 1933


С. Ю. Жуковский «Интерьер» 1917 и 1920


А. Е. Карнеев «Офицер. Возвращение с войны» 1857 и П. А. Федотов «Игроки» 1852
К. С. Петров-Водкин «Новоселье (Рабочий Петроград)» 1937
Б. М. Кустодиев «Групповой портрет художников общества „Мир искусства“» 1920
Ю. И. Пенушкин «Девочка в мастерской» 1980
И. С. Куликов «Зимним вечером» 1907
Работа «Зимний вечер» Куликова показывает нам очень красивое зеркало накрытое белое тканью. Хозяева явно очень берегут его. Здесь оно может быть статусом достатка и подчеркивать богатство владельцев, так как в то время зеркала стоили больших денег. Мы видим в нем боковое отражение части лица девушки. Возможно таким образом художник хотел привлечь к ней больше внимания и передать ее задумчивое настроение.
Как правило, картины, в которых зеркало просто выполняет свою прямую функцию и не несет смыслового кода, располагается на самых задних планах и детально не прописывается.
В. Е. Маковский «В приемной у доктора» 1870
К. Е. Маковский «Вдовушка» 1865
А. А. Харламов «Маленькая мать» 1894


К. Е. Маковский «Разговоры по хозяйству» 1868 и П. А. Федотов «Разборчивая невеста» 1847
«В работах русских живописцев первых десятилетий XIX века зеркала живут тихой жизнью, украшая интерьеры в соседстве с портретами предков. Для художников-жанристов второй половины XIX века самым важным являются психологические характеристики персонажей и их взаимоотношения, а зеркала нужны как характерная бытовая деталь обстановки».


И. И. Глазунов «Олечка» и И. С. Куликов «Семья за столом» 1938
Иное
С помощью зеркала художники могут полностью раскрывать характер и красоту модели. Показывая нам в отражении тонко очерченный профиль лица, хрупкую шею, нежные плечи или изящную осанку.


Ж.-Л.Монье «Портрет императрицы Елизаветы Алексеевны» 1802 и П. К. Орлов «Портрет графини Натальи Павловны Паниной» 1850
Б. М. Кустодиев «Красавица» 1918
А. М. Герасимов «Портрет балерины О. В. Лепешинской» 1939
Особенно интересны картины, на которых зеркала и отражения отражают не только внешнюю красоту, но и внутренний мир человека, его самопознание и саморефлексию. Зеркала стали отражать не только физический облик, но и душевное состояние, эмоции и внутренний мир героев. Опустошение, одиночество, усталость и отрешение, беспокойство и чувство тревоги. Все эти тяжелые состояния, передающиеся через зеркало можно встретить куда чаще, чем радость и смех.


В. М. Васнецов «Аленушка» 1881 и Е. А. Демаков «За кувшинкой» 2000


В. С. Григорьев «У зеркала» 1950-е и С. Ю. Жуковский «В комнате» 1920


А. П. Левитин «Теплый день» 1957 и Е. Артеменко «У зеркала» 2012
Художники также использовали зеркало в качестве необходимого инструмента при создании автопортретов.


З. Е. Серебрякова «Автопортрет в белой кофточке» 1922 и К. А. Сомов «Автопортрет в зеркале» 1934
Реже всего встречаются полотна, на которых зеркало самобытно. Оно занимает доминирующее положение и имеет свой особый характер.


М.З Шагал «Зеркало» 1915 и К. С. Петров-Водкин «Натюрморт с зеркалом» 1919
Заключение
Имея огромное количество работ, в которых присутствуют зеркала, мы видим, что пройдя длинный путь от мистического дьявольского порождения до обыденного предмета интерьера, зеркало сменило множество значений, выполняло ряд различных задач и использовалось художниками по-разному.
Оно могло применяться в ритуалах и колдовстве, отражать красоту и невинность, показывать сокровенное и запретное, быть порталом в потусторонний мир, раскрывать характер моделей и показывать обстановку комнаты, говорить о чувствах и внутреннем мире человека, быть главным или же просто висеть в черном углу всеми забытым и никому не нужным.
Огромное количество смыслов, имеющих право на еще большее число интерпретаций, делает зеркало в русской живописи наинтереснейшей темой для изучения и размышлений.