
Введение
Размытие в фэшн-фотографии — один из тех визуальных приёмов, который возник не как декоративный эффект, а как способ переосмысления образа человека в кадре. Там, где классическая фотография стремилась к точности, резкости и фиксации момента, блюр предлагает иную оптику: мягкость, ускользание, недосказанность. Фигура перестаёт быть статичным объектом, превращаясь в движение, след, ощущение. Формы теряют жёсткие границы, свет становится частью тела, а пространство — продолжением одежды.

Paolo Roversi, журнал Vogue, 1995 г.
Размытие создаёт особый тип визуальности, в котором документальность уступает место эмоции, а чёткость — ощущению присутствия. В нефокусных изображениях возникает новая поэтика: хрупкость момента, женственность, эффект тумана, дыхание движения. Этот визуальный язык формирует атмосферу, нарушает привычные каноны модной фотографии и задаёт иной ритм взаимодействия с образом.
Maison Margiela, фотограф Паоло Роверси, модель Майли Сайрус, 2025 г.
Для выпускной квалификационной работы анализ размытия позволяет понять, как этот фотографический приём формирует современную эстетику брендов, влияет на восприятие одежды и создаёт эмоциональный язык, который может быть перенесён в практику дизайна. Исследование помогает выявить визуальные коды, связанные с мягкостью, движением и неопределённостью, и определить, каким образом они могут стать основой для разработки коллекции бренда S.K.A.O.


Saint Laurent Fall/Winter 2019 г.
Блюр — это не столько отсутствие резкости, сколько способ взаимодействия человека, света и пространства. Это практика уважения к моменту, его хрупкости и его изменчивости. Размытие позволяет увидеть красоту в нефиксированном, отказаться от избыточной контролируемости изображения и работать с естественной динамикой формы.
Кадр из рекламной кампании бренда ATELIER BISER, сезон SS22
В визуальном исследовании рассматриваются история возникновения методов размытия, ключевые эстетические принципы, технические особенности и способы их применения в современной фэшн-визуальности. Отдельное внимание уделяется тому, как бренды и фотографы используют блюр для формирования атмосферы и построения визуального нарратива.
Для ясности анализа проводятся параллели между четырьмя основными видами размытия — расфокусом, боке, motion blur и барьерными эффектами. Это позволяет определить различия в художественных задачах и визуальных результатах каждого метода.
Эффект расфокуса, Фотограф Лина Шейниус для рекламной кампании Jil Sander, SS 24
Эффект «Боке», фотограф Паоло Роверси, модель Майли Сайрус для Maison Margiela, 2025 г.
Эффект motion-blur, фотограф, Nick Knight
Эффект фильтра. Harper’s Bazaar China, 2019 г.
Цель и задачи исследования
Цель визуального исследования — выявить визуальные и смысловые инструменты, которые могут быть трансформированы из фотографического эффекта размытия в язык дизайна одежды бренда S.K.A.O.
Задачи исследования:
- дать историческую справку появления размытия в фотографии и визуальной культуре;
- определить ключевые методы блюра и их художественные функции;
- рассмотреть особенности взаимодействия размытия с образом человека, светом и пространством;
- проанализировать примеры фотографов и брендов, формирующих эстетику размытия;
- выделить способы переноса принципов размытия в дизайн одежды (материалы, слои, силуэты, движение ткани);
- сформировать визуальные ориентиры и инструментарий для дальнейшей работы над коллекцией S.K.A.O.
Рубрикатор
Введение
Глава 1. Исторический контекст и развитие размытия в визуальной культуре 1.1. Пикториализм и мягкий фокус 1.2. Авангард и движение камеры 1.3. Развитие техники размытия в модной фотографии XX–XXI веков
Глава 2. Методы и визуальные функции эффекта блюра
Глава 3. Анализ фото-кампаний брендов и глянцевых журналов, использующих разные техники размытия
Глава 4. Перенос принципов размытия в дизайн одежды
4.1. Материалы, фактуры и прозрачные слои 4.2. Многослойность, туманность объёма и динамика силуэта 4.3. Принципы движения ткани и «размытые» конструктивные решения 4.4. Цветовые эффекты: градиенты, дымчатые оттенки, мягкие переходы 4.5. Применение визуальных принципов к товарным матрицам коллекции S.K.A.O
Заключение