Введение
Оглавление 1 главы
Концепция
Содержание
Методология работы
Этапы работы
Цель исследования
Актуальность
Концепция
Напряжение присутствует везде и всегда — в повседневной жизни, на работе, в общении, отношениях, окружающих нас людях. Любая история начинается с какой-то завязки, конфликта, недопонимания, события, которое не оставит равнодушным слушателя, зрителя, читателя. Без напряжения не получится привлечь внимание, не удастся рассказывать, например, всю книгу только том, как живут своей спокойной жизнью семья в домике на краю деревни — обязательно что-то должно произойти, чтобы стало интересно.
Именно поэтому в анимациях и в любом произведении искусства присутствует напряжение — что-то происходит с героем, вызывая эмоциональный отклик у зрителя, своим правильным построением кадра, пространства, композиции, света, цвета, ритма и акустики. Главная идея визуального исследования изучить, проанализировать, сравнить, как в самых разных анимациях изображение и звук, как по отдельности, так и вместе формируют ощущение напряжения. Так получается, что тревога, предвкушение или ощущение угрозы не возникают отдельно в визуальном или аудиальном слое, а рождаются из их синхронной, тщательно выстроенной взаимосвязи.
Где-то может оказаться так, что визуал намеренно не несет видимой угрозы, а звук дает сигналы и нагнетает. Или же наоборот — звук будет мягким и почти отсутствовать, а кадр будет давить и напрягать массивными деталями и частотой смены кадра. Если говорить о том, какие визуальные механизмы будут разбираться в анимациях, то получится, что важным будет заметить, как спланировано пространства, где именно находится герой в кадре, резкие ли переходы между ними и каков монтаж, важность света и цвета, которые дарят настроение происходящему на экране. В звуковых же механиках важна будет тишина и динамический диапазон, ритм мелодии или шумов, шорохов, повторяющихся звуков, пространственная акустика, лейтмотив и тональная функция музыки.
Все эти приемы изучены через теоретические источники по киноязыку и саунд-дизайну, а после сопоставлены с примерами из разных анимационных фильмов — от чего-то, где опасность не так явно намекает на себя, до эпизодов с явно выраженной угрозой жизни.
Для анализа взяты фрагменты анимаций разных жанров и окрасов: пугающих, светлых, бытовых и лирических. С помощью них можно проследить, как одни и те же визуально-звуковые принципы применяются в различных контекстах повествования.
Среди имеющихся анимаций также проведено сравнение не только выбранных моментов из анимаций, но оригинальных и альтернативных озвучек, чтобы понять, как каждый саунд-дизайнер справлялся с задачей передать напряжение с помощью звука в тех или иных фрагментах.
Содержание
В визуальном исследовании изучено и описано, как кадр и звук совместно конструируют ощущение напряжения. Также рассмотрены ключевые приемы по обе стороны — визуальной и звуковой — и их применение в разных контекстах повествования.
Методология работы
В исследовании проанализированы анимационные фильмы разных жанров. Также изучены источники по теории кино и саунд-дизайну, чтобы описать особенности механики визуального и звукового напряжения в отдельности и в структуре аудиовизуального целого.
Этапы работы
Исследование разделено на 5 глав и в нем изучены как визуальные, так и аудиальные механики напряжения. А также — их синтез, то как они вместе влияют на восприятие происходящего на экране.
Глава 1 — Введение
Глава 2 — Визуальные механики напряжения
Глава 3 — Звуковые механики напряжения
Глава 4 — Синергия изображения и звука
Глава 5 — Заключение
Цель исследования
Цель визуального исследования заключается в том, чтобы понять, как связаны визуальное и аудиальное напряжение в анимациях.
Рассмотреть, как оно возникает из общей работы картинки и звука: что именно происходит в кадре и как это поддерживается паузами, тембром музыки, изменениями громкости и тишиной.
В рамках работы разобраны сцены напряжения разного характера — бытовые, комедийные и с элементами ужаса, — чтобы показать, как одно и то же ощущение строится в разных контекстах.
Актуальность
Актуальность ВИ заключается в том, что напряжение — базовый механизм любой истории, а в анимации оно создается совместной работой изображения и звука. В учебной и практической среде не хватает наглядных сопоставлений «что видим в кадре — что слышим». Исследование систематизирует такие соответствия и показывает, как достигать нужной степени напряжения в разных типах сцен.
