
(2) Внедрение
В рамках первой части исследования, автор предлагает рассмотреть не сильно встречаемый сегмент стрит-арт практики. Характеризующийся особым способом интеграции сюжетных миниатюр и фигурок в урбанистическую среду. Данный метод внедрения представляет собой уникальную форму, при которой специально созданные миниатюры и плитки, становятся неотъемлемой частью городского контекста. Формируя новый слой визуального восприятия.
В своей работе «Производство пространства» Анри Лефер выдвигал значение — мы создаём пространство, а пространство производит нас [2].
Из этого следует, что трансформация городского пространства позволяет не только создать эстетически интересный объект, но и инициировать процесс переосмысления привычной урбанистической среды.
Говоря о важных авторов этого направления, надо выделить такую мультидисциплинарную художницу как: Регина Яфасова (Ri_line). Сама Регина родом из Владимира, с 2020 года развивает всероссийский фестиваль уличного искусства «33zagfest». Важным явлением в её личном творчестве стали миниатюры, которые она создаёт совместно с коллегой Фёдором Карповым. Миниатюры Регины призваны акцентировать внимание на деталях городского пространства и создавать свой особый мир внутри.
Об этом в интервью для «Ключ-Медиа», рассказывает сама Регина Яфасова: «По сюжету семья с детьми прогуливается по городу, и, пока взрослые заняты своими мыслями и проблемами, ребенок обращает внимание на детали. Это отсылка к тому, что вокруг нас много интересных миров и историй, стоит только обернуться. Даже уличное искусство, которое некоторым кажется проявлением вандализма, может быть красивым и завораживающим». [3]

[1] Nico_elu, фото из личного архива
[2,3] Nico_elu, фото из личного архива
Можно сказать, что её работы про детское освоение масштаба во взрослом, необьятном мире. Поэтому, исходным мотивом для сравнения в исследовании — выступает кукольный дом. Тщательно собранные миниатюры с уютным интерьером, сцены взаимодействия персонажей друг с другом и окна микро-витрин — монтируются в реальные ниши городских стен и отсылают нас к собственным кукольным комнатам и городкам в детстве.


[4, 5] Nathalie NHT, JOUETS: GROS PLANS
[6,7] Ri_line, фото из личного канала
Городская среда в свою очередь, предоставляет малые слои пространства — прямоугольные карманы из кирпичей, сколы, пустые отверстия. Которые мало заметны в пространстве города или неприятны своим изначальным видом. Целью Регины становится внедрение собственного мира, городка или комнаты. В них преобладают сюжеты обращённые в детство, игру, ностальгию и историю самого города. В интервью для «голоса улиц» Регина говорила: «Бабуля с платком на голове выбивает ковер (с национальными узорами) старой выбивалкой. Тема ностальгии по детству. Эта сцена нам врезалась в память, когда мы гуляли по Иркутску…» [4].
[8] Nico_elu, фото из личного архива
[9,10,11] Ri_line, фото из личного канала
[12] Nathalie NHT, LA REVUE DU JOUET, 1988
[13,14] Nico_elu, фото из личного архива


[15] Nathalie NHT, MAMMOUTH, LECLERC, CORA, 1993 / [16] Nathalie NHT, BARBIE, 1982
[17,18] Nico_elu, фото из личного архива
Ключевой эффект в работах Регины — сдвиг масштаба и времени. Масштаб заставляет зрителя выйти из темпа городской среды, остановится, пригнуться и быть в медленном режиме рассматривания. Именно в этом процессе взрослый снова ощущает себя ребёнком, который наивно рассматривает героев за прозрачными стенами миниатюр.
Внутри миниатюр работает идеология домашнего: порядок, тепло, уют, семейность. Выбранная сравнительная практика, а именно конструирование кукольного дома — обеспечивает режим, где важна не экспрессия и высказывание граффити-жеста, а ювелирная сборка, усвоенная в детстве. В результате, урбанистическая среда начинает функционировать как «большой дом». Потрёпанная временем кирпичная кладка дома, становится фасадом для крошечных квартир и героев внутри них. Миниатюры начинают свою жизнь, но находятся внутри большого пространства дома и городской среды в целом. Которую невозможно предопределить, невозможно защитить от вмешательств. Поэтому миниатюры Регины часто подвергаются разрушению. Причиной разрушений служит воздействие рук человека, желающего забрать часть миниатюры с собой.
[19,20] Ключ медиа, фото для статьи
[21] Иван Иволин, фото из сообщества «Неделя уличного искусства»


[22] Nathalie NHT, LA REVUE DU JOUET — JANVIER, 1988 / [23] Nathalie NHT, MICHEL OKS, 1987
[24,25] Магадова Наида, фото из личного архива


[26,27] Nathalie NHT, BARBIE — ALLEMAGNE, 1983
[28,29] Ri_line, фото из личного канала


[30] Megan Megan, A-Frame Barbie Dream House, 1970 / [31] Nathalie NHT, BARBIE, 1982


[32,33] Давид Каплин, фото из сообщества «Молодежный клуб РГО»


[34,35] Nico_elu, фото из личного архива


[36,37] Nathalie NHT, PLAYMOBIL, 1990
[38] «Молодежный клуб РГО», фото из сообщества
Кроме Регины, практикой внедрения занимается и другой мультидисциплинарный художник — Алёша Фадеев (a l e s h a). Родом из Казани и проживающий в Санкт-Петербурге. Связи с активно практикующей формой различного современного искусства, многие его работы могут узнаваться по разным маркерам. Автор исследования выделяет конкретные плитки-внедрения. В которых ощущается тонкая параллель между собственным стрит-арт проектом и детской игрушкой.
В интервью для статьи «Вечерний Петербург», a l e s h a говорит о своём творчестве и проводит параллель: «…между своей деятельностью и трудом зубного врача, который удаляет больной зуб и вставляет имплант.» [5].
[39] Nathalie NHT, JOUETS, GROS PLANS
[40,41,42,43] a l e s h a, фото из личного архива
Под ногами, на нишах брусчаток дороги, появляются узнаваемые фигурки из игрушечного мира. Они останавливают город, озвучивают его и плиточная выемка становится экранным кадром.
[44] Corgi Toys / [45] Tomica
[46] Nathalie NHT, MICHEL OKS, 1987
[47] a l e s h a, фото из личного архива
В отличие от Ri_line, где сюжеты создаются «с нуля» и связаны с обращением в опыт кукольных домиков — у художника a l e s h a срабатывает визуальная память. Культура игры с игрушками и фигурками. Замечая под ногами нестандартную плитку, среди брусчатки серой дороги, зритель достраивает историю по одному кадру. Включается режим игры и идеи «продолжи мультик». Технически приём кадрирования плиток, делает бетонную выемку экраном без электричества, а прохожего — зрителем, который сам добавляет звук и движение находящимся внутри героям.


[48,49] Nathalie NHT, FABULAND, 1984
Идеологически, автор исследования считает это продолжением детской практики сюжетно-ролевой игры. Ребёнок переставляет игрушки, заставляет их «жить» в созданных из книг и коробок декорациях. Повзрослев, художник переносит эту практику в город, где декорации — уже реальные тротуарные плитки и фасады домов. Так возникает мягкий вандализм смысла. Внедряя новую плитку, a l e s h a предопределят реальность и урбанистическую среду. В которой живёт взрослый, набитый «серьёзными» мыслями. Только обратив внимание под ноги, на брусчатку привычного маршрута — можно заметить что-то более значимое. Об этом сам a l e s h a говорил в интервью для статьи «Вечернего Петербурга»: «Концепция проекта заключается в искусстве взлома городской и социальной реальности» [6].


[50,51] Nathalie NHT, JOUETS, GROS PLANS
[52,53,54] a l e s h a, фото из личного архива
[55] a l e s h a, фото из личного архива