
«Фрагмент представляет собой жанр философствования, включающий в себя механизм мышления, настроенный на незаконченность, открытость и диалогичность изложения. Фрагмент нарушает структуру, но и расширяет горизонты повествования и интерпретации, сохраняет в памяти индивида образ целостности. Он не стремится к завершению конечной целостности, так как изначально задан фрагментарной действительностью и непосредственно выражает ход мышления. Раскрывая процесс осмысления мира, данное понятие выявляет в философском тексте идею незавершенности, диалогичности и беспредельности мысли и познания». [2]
Фрагмент как форма мышления несёт в себе напряжение и стремление к свободе высказывания, к нарушению привычных границ. Его природа: это открытое сопротивление, попытка выйти за пределы и зафиксировать движение мысли. Протест проявляется как внутренний жест свободы: отказ принадлежать системе и желание говорить иначе. В основе представленных произведений лежит акт самоопределения, где форма и содержание сознательно избегают завершенности ради поиска. Эти работы существуют как самостоятельные высказывания, намеренно ориентированные на иной, не завершенный облик. Здесь разрушение порядка превращается в метод, а незавершенность — в источник нового смысла. В этой главе будет показано, как фрагмент становится носителем протеста.

Бетти Саар, «Фрагменты», 1976 г.;
Бетти Сар затрагивает в своих работах серьезные темы, такие как духовность, гендер и этническая принадлежность. Она одна из первых стала голосом постколониального искусства, вдохновляя людей на борьбу и смелость. [4]
[1] Франс Крайцберг, «Экологический фрагмент», 1973, 1974 гг.; [2] Эшли Бикертон, «Пейзаж № 4.Фрагментированная биосфера», 1980 г.;
Франс Крайцберг отдавал определенную часть своего сердца природе. В 1960-х годах он увлекся движением эко-активизма, что и во многом вдохновила его на большую коллекцию работ. Он осуждал всех, кто использовал для своих работ древесину от сгоревших деревьев бразильских лесов. [19]
Мэтью Анджело Харрисон, «Фрагмент рабочего. Отблеск», 2019 г.;
Работа также поднимает вопросы материальности и идентичности: индустриальный объект, превращенный в арт-артефакт, становится носителем памяти, истории и культурного контекста, пересекающего глобальные и локальные процессы. Харрисон предлагает зрителю переосмыслить привычные вещи и увидеть в промышленной детали одновременно технологию, труд и наследие. [18]
Андре Штайнер, «Фрагмент туловища», 1930 г.;
Для Андре Штайнера обнаженное тело было магически привлекательным для съемки, он пытался запечатлеть легкое ненавязчивое движение в статичном свойстве фотографии. Его направление было не просто словом, а целым движением его мысли, начиная с его политических взглядов и заканчивая его искусством. «Он считал сфотографированное тело манифестом как индивидуальной, так и социальной эмансипации» [7]
Мелвин Эдвардс, из серии «Фрагменты линчевания», 1989 г.;
Мелвин Эдвардс, из серии «Фрагменты линчевания», 1988 г.;
Эти работы — не просто пластический эксперимент. Они — протест, обращенный к истории и ее ранам. В серии «Фрагменты линчевания» Мелвин Эдвардс исследует травматический опыт афроамериканского народа: насилие, рабство, борьбу за гражданские права. Но протест автора не кричащий — он заключен в материю. В сваренных швах и холодной тяжести металла чувствуется напряжение, которое удерживает память и превращает разрушенное в форму. [13]
Мелвин Эдвардс, «Фрагменты и тени», 2001 г.;
Мелвин Эдвардс, из серии «Фрагменты линчевания», 1986 г.;
Мелвин Эдвардс, из серии «Фрагменты линчевания», 1988 г.;
Джозеф Семах, «Фрагментированный Таллит», 1999 г.;
Джозеф Семах в своей работе выбирает семейную реликвию: таллит (молитвенный платок), который много поколений хранился в его семье. Он подвергает объект фрагментации — прошивает его нитями. Метафора работы заключается в том, что каждый элемент отчужден, и это во многом говорит об опыта самого автора: разделение, потеря, многозначность, память. Работа ставит вопрос: как воспринимается объект — плотно символичный, личный, религиозный — когда он рассечен, размножен, трансформирован? Что остается от его первоначального значения? [14]
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (16 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (18 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.;
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (20 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (21 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.;
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (24 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (25 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.;
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (26 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (28 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.;
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (29 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (30 ноября, 1977-12:00)», 1977 г.;
Для художницы камера — это зеркало, в которое она непрерывно всматривается, превращая наблюдение в поиск себя. Ее тексты не наивны и не случайны: за каждым образом стоит вопрос, обращенный к собственной идентичности. Донна де Филипс исследует свое место в мире женщины, осмысливая опыт брака как пространство ограничений и перемен. Через искусство она ищет свободу и возможность вновь определить себя и свои границы. [10]
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (3 декабря, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (5 декабря, 1977-12:00)», 1977 г.;
[1] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (8 декабря, 1977-12:00)», 1977 г.; [2] Донна-Ли Филлипс, «Фрагменты из визуального журнала (11 декабря, 1977-12:00)», 1977 г.;
Уильям Кентридж, «7 фрагментов», 2003 г.;
Уильям Кентридж, «7 фрагментов», 2003 г.;
Фрагмент у Уильяма Кентриджа становится способом мышления и формой сопротивления. Он разрушает привычную иллюзию целостного образа, превращая процесс в смысл. Это протест против гладкости и завершенности, против идеи окончательного произведения. В каждом кадре сохраняется движение, незавершенность, дыхание. Таким образом, работа воплощает сущность фрагмента как художественного жеста: не остатка разрушенного, а живой формы, в которой сохраняется энергия поиска, сомнения и желания понять саму природу видимого.
Лори Новак, «Фрагменты», 1987 г.;
Работа не предлагает завершенного повествования. Семейное фото представлено, но оно подвергается фрагментации (разрезы, наложения, проекции): зритель видит не весь сюжет, а «кусочки», которые стимулируют мысль и воображение. Лори Новак использует семейные архивы, но также обращается к общественной памяти, технологиям изображения и культурным стереотипам. Тем самым фрагмент становится средством отображения сложности идентичности, памяти и визуального опыта. «Я проецировала слайд с этим снимком с кнопками, чтобы он приобрёл пропорции образа, живущего в моём воображении». [12]
Вывод
Во второй главе фрагмент выступает как инструмент личного и общественного высказывания: ясный, насыщенный внутренним напряжением и предельной искренностью. Каждый художник формулирует собственный протест: против расовой несправедливости, экологических угроз, социальных норм или внутренних ограничений. Эти жесты различны по форме, но объединены стремлением нарушить привычный порядок и заявить о важном.
Примечательно, что проблемы, поднятые десятилетия назад, остаются актуальными и сегодня, а значит, протест, заключённый в фрагменте, не теряет силы. Он продолжает звучать, становясь посредником между прошлым и настоящим. В этом контексте фрагмент становится не просто частью разрушенного целого, а выразительным методом, через который художники передают свои эмоции, опыт и сопротивление. Именно благодаря этому его голос оказывается столь устойчивым и важным.
SUSPENDED IN TIME AND SPACE The Concept of the Fragment in Contemporary Installation Art URL: suspended in space/time (дата обращения: 27.10.2025).
Фрагмент как жанр философствования // Человек и Наука URL: https://cheloveknauka.com/fragment-kak-zhanr-filosofstvovaniya (дата обращения: 27.10.2025).
Claes Oldenburg // THE THIRD RAIL Issue 2 URL: http://thirdrailquarterly.org/alex-kitnick-claes-oldenburg/ (дата обращения: 27.10.2025).
Fragments (1976) by Betye Saar // Artchive URL: https://www.artchive.com/artwork/fragments-betye-saar-1976/ (дата обращения: 27.10.2025).
GALERIE PATRICK BURTIN // lille art up URL: https://lilleartup.com/en/all-artists/quentin/ (дата обращения: 27.10.2025).
Claes Oldenburg // MoMA URL: https://www.moma.org/interactives/exhibitions/2013/oldenburg/ (дата обращения: 27.10.2025).
He photographed athletes and he photographed nudes — André Steiner contained multitudes // Forward URL: https://forward.com/culture/art/625771/andre-steiner-jewish-photographer-paris-exhibit/ (дата обращения: 27.10.2025).
Jorinde Voigt // Artnet URL: https://www.artnet.com/artists/jorinde-voigt/ (дата обращения: 27.10.2025).
Centre pompidou // Marcel Alocco Fragment du Patchwork n° 70 URL: https://www.centrepompidou.fr/fr/ressources/oeuvre/cGr7jK5 (дата обращения: 27.10.2025).
Donna-Lee Phillips, M.H. de Young Memorial Museum // Philip Martin Gallery URL: https://philipmartingallery.com/news/467-donna-lee-phillips-m.h.-de-young-memorial-museum-artforum/ (дата обращения: 27.10.2025).
Tufenkian fine arts // Garo Antreasian URL: https://www.tufenkianfinearts.com/artists/32-garo-antreasian/ (дата обращения: 27.10.2025).
Lorie Novak Fragments and Past Lives. — Published in Gender and Culture in the 1950s WSQ: Fall/Winter 2005 (Women’s Studies Quarterly) Edited by Deborah Nelson изд. — 2005. — 14 с.
Melvin Edwards: Lynch Fragments // Masp URL: https://masp.org.br/en/exhibitions/melvin-edwards-lynch-fragments (дата обращения: 27.10.2025).
On Friendship (Collateral Damage) // URL: https://openresearch.amsterdam/image/2025/3/17/on_friendship_collateral_damage_i_complete_small.pdf?utm_source=chatgpt.com (дата обращения: 27.10.2025).
Art & Design exam theme: Fragments Maggie Hills // Art uk URL: https://artuk.org/discover/curations/art-design-exam-theme-fragments (дата обращения: 27.10.2025).
Толковый словарь Ожегова // Gufo URL: https://gufo.me/dict/ozhegov/%D1%84%D1%80%D0%B0%D0%B3%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82?ysclid=mhw3d1sqos839927388 (дата обращения: 27.10.2025).
Oxford Advanced Learner’s Dictionary // Oxford URL: https://www.oxfordlearnersdictionaries.com/definition/english/fragment_1?q=Fragment (дата обращения: 27.10.2025).
Artist Matthew Angelo Harrison Complicates the Relationship between Agency and Aesthetics // Cultured URL: https://www.culturedmag.com/article/2019/06/26/matthew-angelo-harrison/ (дата обращения: 27.10.2025).
Frans Krajcberg // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Frans_Krajcberg?ysclid=mhyty2fy8e668894738 (дата обращения: 27.10.2025).
Jannis Kounellis turns familiar materials, charged with history and meaning, into poetic assemblages // Tate URL: https://www.tate.org.uk/visit/tate-modern/display/jannis-kounellis (дата обращения: 27.10.2025).
Moving Pictures // Catherine Wagner URL: https://www.catherinewagner.org/ (дата обращения: 27.10.2025).
РАУЛЬ ЮБАК: ЖИЗНЬ И ТВОРЧЕСТВО ХУДОЖНИКА Источник: https://allpainters.ru/jubak-raul.html?ysclid=mi06v8igqf131616265 // All painters URL: https://allpainters.ru/jubak-raul.html?ysclid=mi06v8igqf131616265 (дата обращения: 27.10.2025).
Whitney Museum of American Art URL: https://whitney.org/collection/works/13675 (дата обращения: 27.10.2025).
Jorinde voigt URL: https://jorindevoigt.com/topic/fragments-dun-discours-amoureux/ (дата обращения: 27.10.2025).
Centre pompidou URL: https://www.centrepompidou.fr/en/collection/masterpieces (дата обращения: 27.10.2025).
MoMA URL: https://www.moma.org/ (дата обращения: 27.10.2025).
NGA URL: https://www.nga.gov/ (дата обращения: 27.10.2025).
smb.museum URL: https://www.smb.museum/home/ (дата обращения: 27.10.2025).
Stedelijk URL: https://www.stedelijk.nl/en (дата обращения: 27.10.2025).
Tate URL: https://www.tate.org.uk/ (дата обращения: 27.10.2025).