Original size 1160x1600

Раздел 1. Переживание времени. Глава 3. Цикличность и рутина

PROTECT STATUS: not protected
Tags
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

В оформлении обложки использован фрагмент работы Фишли Петера и Вайс Давида «Равновесие»

Глава «Цикличность и рутина» посвящена исследованию того, как повторяющиеся действия становятся основной формой переживания «зависшего» времени. В условиях, когда большие исторические нарративы утратили силу, а будущее кажется непроницаемым, рутина, повтор и цикл создают иллюзию стабильности. Но повторение действий изо дня в день только подтверждает невозможность выхода за пределы наличного порядка вещей. Художественные практики превращают цикличность в аналитический инструмент, вскрывающий политику «зависшего» времени. Художники показывают цикличность как симптом темпорального кризиса.

big
Original size 2480x115

Песчаная мельница Юккер Гюнтер 1968

\цикл

big
Original size 2480x1400

Юккер Гюнтер, «Песчаная мельница», 1968 Государственный музей Шверина, Берлин

«Песчаная мельница» Гюнтера Юккера представляет собой кинетическую скульптуру, в которой механическая рука с граблями бесконечно чертит концентрические круги на песке. Этот простой, гипнотический жест превращает сыпучий материал в поле перманентного рисунка, который тут же стирается и создаётся вновь. Работа существует на стыке земляного искусства, медитативного ритуала и механического повторения, где материальность песка и монотонность движения становятся основными выразительными средствами.

Original size 2480x821

Юккер Гюнтер, «Песчаная мельница», 1968 Four Domes Pavilion, National Museum, Вроцлав

Original size 2480x541

Юккер Гюнтер, «Песчаная мельница», 1968 Коллекция Ruhr-University, Бохум

Original size 2480x115

Зевота Овсепян Гамлет 1975

/цикл \документация

Original size 2488x627

Овсепян Гамлет, «Зевота», 1975 Кадры из видео

Видео-перформансы Гамлета овсепяна — это видеозаписи простых рутинных действий, таких как зевота, почесывание, хождение по кругу. Некоторые из них граничат с абсурдом или представлены в ироническом ключе. Художник ищет отчужденную приватность за пределами социальной или политической сфер. В работе «Зевота» Овсепян, сидя на стуле, зевал на протяжении двух минут.

Original size 2480x1400

Овсепян Гамлет, «Зевота», 1975 Фрагмент видео

Original size 2480x115

Равновесия Фишли Петер и Вайс Давид 1984-1986

/остановка \документация

Original size 2480x1400

Фишли Петер и Вайс Давид «Равновесия» 1984-1986 The Warehouse, Даллас

Серия фотографий «Равновесия» Петера Фишли и Давида Вайса документирует скульптуры из повседневных предметов: веников, бутылок, овощей, балансирующих на грани падения. Художники не использовали скрепляющих материалов, полагаясь лишь на физику равновесия, и ловили момент кратковременной устойчивости перед щелчком затвора. Процесс создания был осознанно помещён в состояние «праздной скуки», что служило методом пробуждения спонтанного, игрового внимания к обыденным вещам.

Original size 2480x1213

Фишли Петер и Вайс Давид «Равновесия» 1984-1986

Original size 2480x815

Фишли Петер и Вайс Давид «Равновесия» 1984-1986

Original size 2480x1213

Фишли Петер и Вайс Давид «Равновесия» 1984-1986

Original size 2480x115

Ход вещей Фишли Петер и Вайс Давид 1987

\процессуальность

Original size 2480x1400

Фишли Петер и Вайс Давид «Ход вещей» 1987 Кадр из видео

В пустом промышленном пространстве художники выстроили длинную цепную реакцию из бытовых и строительных материалов (шин, лестниц, огнеопасных веществ), которые двигают друг друга, врезаются друг в друга. Фильм смонтирован из двух десятков отдельных кадров, тщательно склеенных через наплывы на белой пене или взрывах. Постпродакшн с добавленным звуком окончательно стирает следы человеческого участия, создавая видимость автономной, почти одушевлённой жизни предметов.

Original size 2480x1400

Фишли Петер и Вайс Давид «Ход вещей» 1987 Кадр из видео

Каскад столкновений, возгораний и падений является прямой метафорой человеческой повседневности, погружённой в «зависшее» время. Подобно тому как бытовые предметы бесцельно приводят друг друга в движение, наша собственная жизнь часто сводится к цепочке повторяющихся, автоматических действий, которые воспроизводят день за днём. Иллюзия развития и события здесь скрывает фундаментальную цикличность и стагнацию.

Original size 2480x852

Фишли Петер и Вайс Давид «Ход вещей» 1987 Кадры из видео

Original size 2480x1400

Фишли Петер и Вайс Давид «Ход вещей» 1987 Кадр из видео

Original size 2480x115

Электрическая земля Дуг Айткен 1999

/цикл \документация

Original size 2480x1400

Дуг Айткен, «Электрическая земля», 1999 48-я Венецианская биеннале

Мультиканальная видеоинсталляция Дуга Айткена погружает зрителя в поэтическое повествование о молодом человеке, блуждающем по ночным окраинам Лос-Анджелеса. Герой вступает в немой диалог с городской средой: его тело бессознательно повторяет механические ритмы мигающего фонаря, вращающегося колеса тележки, застрявшей в автомате купюры. Высокий производственный уровень и кинематографичный монтаж создают эффект гипнотического погружения. Проект раскрывает «зависшее» время как состояние полного слияния с бесцельной цикличностью рутинных систем. Городские объекты существуют в замкнутых, повторяющихся режимах работы, лишённых кульминации, а действие героя сводится к отклику на бесконечный цикл технологических процессов.

Original size 2480x824

Дуг Айткен, «Электрическая земля», 1999 The Geffen Contemporary at MOCA, Лос-Анджелес

«Прогуливаясь ночью по пустынным окраинам Лос—Анджелеса, главный герой, кажется, подавлен эмоционально и физически повседневными зрелищами, с которыми он сталкивается — мигающим уличным фонарем, вращающимся колесом тележки для покупок, движением купюры, засунутой в прорезь автомата с газировкой, окном автомобиля, мерцающими лампами дневного света, и самолеты, пролетающие над головой. Его собственное тело имитирует движения и ритмы этих событий»2

Original size 2480x544

Дуг Айткен, «Электрическая земля», 1999

Original size 2480x115

Время испытаний Циттель Андреа 1999

\дневник

Original size 2480x1379

Проект Циттель является художественным экспериментом по жизни вне времени. В течение недели художница находилась в изолированной от света, звука и внешних временны́х маркеров студии. Результаты ее деятельности за время изоляции были преобразованы в серию объектов «Free Running Rhythms and Patterns» — 25 панелей из окрашенного дерева, где 168 часов эксперимента визуализированы в виде цветных полос, каждая из которых соответствует часу и типу активности. Дополняли инсталляцию модели комнат, посвящённых занятиям, на которые в обычной жизни у художницы не хватало времени.

Original size 2480x1235

Циттель Андреа, «Время испытаний», 1999 Галерея Andrea Rosen

Этот эксперимент раскрывает рутину как способ совладания с «зависшим» временем. В условиях полной временно́й дезориентации сознание и тело художницы выработали новые циклы — паттерны сна, еды, активности. Проект показывает, что в ситуации кризиса больших нарративов и «зависания» времени, именно микро-цикличность повседневных жестов становится основным способом конституирования действительности.

Original size 2480x923

Циттель Андреа, «Время испытаний», 1999 Галерея Andrea Rosen

Original size 2480x115

Сегодня (Датированные картины) Кавара Он 1996-2013

/остановка \документация

Original size 2480x1400

Кавара Он, «Сегодня», 1996-2013 Мастерская художника, Нью-Йорк

Original size 2480x1400

Кавара Он, «Сегодня», 1996-2013 Галерея David Zwirner, Нью-Йорк

С 1966 года Он Кавара создает датированные картины, каждая из которых была начата и закончена в указанную дату. Для каждой работы художник указывал точную дату создания картины белыми буквами и цифрами на монохромном фоне.

Original size 2480x178

«…прежде всего, в серии „Сегодня“ каждый день рассматривается как отдельная тема в более широком контексте упорядоченного течения времени. Серия развивает идею о том, что календарь — это изобретение человека, и что количественные показатели времени определяются культурным контекстом и личным опытом»4

Original size 2480x1400

Кавара Он, «Сегодня», 1996-2013 Галерея David Zwirner, Нью-Йорк

Original size 2480x115

Прокрастинация Федермессер Елизавета 2015

/цикл

Original size 2480x1400

Федермессер Елизавета, «Прокрастинация», 2015 Видео было показано на V Московской международной биеннале молодого искусства: «Глубоко внутри» на групповой выставке «Прокрастинация» в ММОМА

Видео «Прокрастинация» было создано Федермессер во время обучения в Свободных мастерских ММОМА. Действие в кадре ограничивается крупными планами снятия лака с ногтей и очищения ягод пинцетом от волосков и семечек. На уровне звука видео сопровождается размышлениями художницы и опрошенных ею людей о прокрастинации и продуктивности.

«Я бы сказала, что девяносто процентов моей жизни — это прокрастинация, а остальные десять — попытки эффективности. Тогда, что же такое прокрастинация? И что является моей жизнью — те девяносто процентов или же десять процентов, когда я работаю?»3

Loading...
Original size 2480x115

Сказки о телосе Кваде Алисия 2025

/остановка \процессуальность

Original size 2480x1400

Кваде Алисия, «Сказки о телосе», 2025 Галерея Pace, Нью-Йорк

«Объединяя пространство и субстанцию в архитектуру нарушения восприятия, Кваде опирается на идею Иммануила Канта о том, что время — это не внешняя константа, не какая—то „вещь“ в мире, а скорее внутренняя структура, субъективные „внутренние часы“. Благодаря странному противоречию между фактом и иллюзией, Кваде буквально передает внутреннюю природу времени с помощью формы трубы. Мы движемся сквозь время, но никогда по-настоящему не ощущаем его; мы всегда находимся в вечном „сейчас“, своего рода „внутреннем пространстве“, подвешенном в неумолимом потоке событий»1

Original size 2480x1400

Кваде Алисия, «Сказки о телосе», 2025 Галерея Pace, Нью-Йорк

Original size 2480x821

Кваде Алисия, «Сказки о телосе», 2025 Галерея Pace, Нью-Йорк

Original size 2480x115

Периметр выбора Мергер Катя 2025

/цикл \документация

Original size 2480x1400
post

Видеоработа Мергер представляет собой наблюдение, снятое художницей камерой из окна. В кадре женщина с коляской медленно и монотонно движется по идеальному кругу вокруг молодого дерева, диаметр которого не превышает десяти метров. Её путь образует на земле вытоптанную кольцевую траекторию, говорящую о множестве предыдущих повторений. Фильм фиксирует лишь фрагмент этого многочасового ритуала повторяющегося действия, создавая ощущение глубокой погружённости в замкнутый цикл.

Bibliography
Show
1.

Alicja Kwade | Telos Tales // Alicja Kwade — URL: https://alicjakwade.com/exhibitions/telos-tales#image-1 (дата обращения: 05.12.2025)

2.

Doug Aitken | electric earth // Whitney Museum of American Art — URL: https://whitney.org/collection/works/12729 (дата обращения: 05.12.2025)

3.

Elizaveta Federmesser. Quality time spending [видеоарт] https://vimeo.com/147105734?fl=pl&fe=vl

4.

Paintings: Today Series/Date Paintings // Guggenheim — URL: https://www.guggenheim.org/teaching-materials/on-kawara-silence/paintings-today-series-date-paintings (дата обращения 13.12.2025)

Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.

«Прокрастинация», Федермессер Елизавета https://federmess.com/procrastination-2015/

8.

«Сказки о Телосе», Кваде Алисия https://alicjakwade.com/exhibitions/telos-tales#image-1

9.

«Периметр выбора» личный архив художницы https://rutube.ru/video/e6d1d39d853808a24a80700122a81ad4/

Chapter:
2
3
4
5
6