Мужественность в условиях кризиса в период с 1929 по 1960 года.
Рубрикатор
Концепция 1. Эпоха Великой Депрессии (1929–1939). Мужественность как выживание и эскапизм 2. Эпоха Второй Мировой Войны (1939–1945). Мужественность как долг и униформа 3. Послевоенный период и «Золотая Эра» (1945–1960). Возрождение, конформизм и зарождение бунта 4. Заключение Библиография Источники изображений
Концепция
Концепция: «Мужественность в условиях кризиса: 1929–1960»
Основной тезис: Период с Великой депрессии до конца «золотой эры» 1950-х стал временем глубокой трансформации мужского образа. Под влиянием экономических потрясений, войн и социальных изменений традиционная, основанная на авторитете и достатке викторианская мужественность уступила место новым идеалам: сначала выживанию и практичности, затем коллективной дисциплине и, наконец, новому типу индивидуальности, основанной на потреблении и молодежной культуре. Мужская мода стала визуальным языком, на котором записывалась эта история кризиса и адаптации.
Слева на фото костюм периода 1929–1939 гг., автор неизвестен.
Ключевые факторы влияния:
1. Экономический кризис (Великая депрессия, 1929–1939): Исчезновение финансовой основы традиционной мужественности. 2. Война (Вторая мировая, 1939–1945): Тотальная мобилизация, униформа и приоритет функциональности. 3. Послевоенный бэби-бум и экономический подъем (1945–1960): Социальная стабильность, конформизм и зарождение молодежного бунта.
История мужского костюма уходит корнями в далекое Средневековье. Изначально одежда выполняла прежде всего практические задачи и была функциональна, нежели служила предметом стиля. Но благодаря расцвету торговли и различных профессий мужчины получили шанс демонстрировать свое положение в обществе при помощи одежды. Формирование мужского костюма в том виде, как мы знаем его сегодня — с пиджаком, брюками и рубашкой — датируется XVII веком.
1. Эпоха Великой Депрессии (1929–1939). Мужественность как выживание и эскапизм
Кризис 1929 года нанес удар по краеугольному камню мужской идентичности начала XX века — образу добытчика и успешного бизнесмена. Это приводит к двум параллельным тенденциям в моде.
Дематериализация и практичность.
-Костюм становится скромнее. Исчезает роскошь 20-х годов (яркие цвета, приталенные пиджаки). Входят в моду костюмы с широкими, подбитыми плечами («Padding»), которые визуально создают образ сильного, уверенного мужчины, даже если реальной силы нет. Это попытка компенсации. -Упрощение кроя и тканей. Шерсть, твид, фланель — практичные и долговечные материалы. Костюм-тройка становится символом разумной, экономной элегантности.
Акцент на аксессуарах. Поскольку позволить себе новый костюм могли немногие, важную роль играли галстуки, шляпы и обувь. Галстук-бабочка и галстук «Гарольда» (прямой, узкий) добавляли индивидуальность без больших затрат.
Слева на фото костюм периода 1929–1939 гг., автор неизвестен.
Слева на фото костюм периода 1929–1939 гг., автор неизвестен.
Слева на фото костюм периода 1929–1939 гг., автор неизвестен.
Слева на фото костюм периода 1929–1939 гг., автор неизвестен.
Эскапизм через Голливуд. Кино стало убежищем от суровой реальности. Звезды предлагали новые, зачастую противоречивые модели мужественности:
1)Фред Астер- это утонченность, небрежная элегантность и легкость. 2)Кларк Гейбл- про грубоватый шарм, силу, сексуальность (его роль в «Это случилось однажды ночью» вызвала обвал продаж маек, так как он предстал без нее). 3)Кэри Грант- это безупречный, собранный, аристократичный джентльмен — идеал, к которому можно было стремиться.
Актер Фред Астер
Стиль актера Фреда Астера в 1930-е г.
Актер Кларк Гейбл
Актер Кэри Грант
Мужественность перестала быть данностью, она стала перформансом, направленным на маскировку неуверенности и демонстрацию стойкости перед лицом крушения мира.
2. Эпоха Второй Мировой Войны (1939–1945). Мужественность как долг и униформа
Война радикально изменила приоритеты. Индивидуальность была принесена в жертву коллективному действию и функциональности.
Происходит триумф униформы. Военная форма (армейская, флотская, летная) стала самым главным и уважаемым «костюмом» мужчины. Она символизировала патриотизм, жертвенность, дисциплину и принадлежность к общему делу. Мужественность определялась теперь не финансовым успехом, а службой и храбростью.
Гражданская мода в условиях ограничений:
-Великобритания и США ввели строгие нормы на ткани (например, Regulation L-85 в США). Запрет на манжеты, двойные плечи, широкие брюки. В 1930-х годах в афроамериканских комедийных шоу и стал популярным в 1940-х годах благодаря джазовым артистам, костюм «Зут» (zoot suit) с его нерациональным расходом ткани стал актом вызывающего, маргинального протеста. -Исчезли жилеты, так как они считались расточительными. -Брюки-дудочки стали практичной и экономной нормой. -Простота и унификация. Гражданский костюм максимально приблизился к униформе по духу — он был прост, функционален и лишен излишеств.
Слева на фото ироничные слоганы к кампании «Regulation L-85» в США
У «зутов» визуальный код был контркультурной бунтарской молодёжи из афроамериканских и мексиканских сообществ: мешковатые штаны и длинный пиджак. Предметы были нарочито объёмными.
Зутов критиковали за непатриотичность, потому что в эпоху дефицита такое неэкономное использование ткани воспринималось негативно.
Слева на фото Кид Креоль в мюзикле Oh! What a Night в лондонском театре «Аполло», 2011 г.
Костюм zoot, автор неизвестен, 1930-е гг.
Костюм zoot, автор неизвестен, 1930-е гг.
Мужественность была полностью коллективизирована. Идеалом стал не индивидуалист, а солдат, член команды, готовый подчинить личное общему.
3. Послевоенный период и «Золотая Эра» (1945–1960). Возрождение, конформизм и зарождение бунта
После войны произошел «возврат к нормальности», который, однако, создал совершенно новую нормативность.
«Великое возвращение» и консервативная мужественность. Вернувшиеся с фронта мужчины массово сменили военную форму на гражданский костюм. Это был символ возвращения к миру, к роли отца и кормильца.
Слева на фото Фрэнк Синатра. США, 1947 г.
Происходит расцвет «серой фланелевой пары» — метафора конформизма корпоративной Америки. Костюм снова становится символом статуса, но теперь статуса в рамках большой системы. Мужественность определялась надежностью, стабильностью и умением обеспечивать семью.
Популярность в 1950-е гг. получил стиль «Айви-Лиг» (Ivy League) — менее строгий, более мешковатый костюм, который олицетворял образование, принадлежность к элите и непринужденную элегантность.
Слева на фото стиль с логотипом IVY
стиль «Айви-Лиг» (Ivy League)автор неизвестен, 1950-е гг.
Зарождение контркультуры и «кризис в условиях изобилия»:
Молодое поколение, не знавшее войны и депрессии, начало скептически относиться к идеалу конформиста.
«Разбитое поколение» (Битники). Возникло в США в 1940-50-х годах и характеризовалось асоциальным поведением и отверgанием традиционных культурных ценностей. Их стиль — черные водолазки, темные очки, береты — был сознательным отрицанием буржуазного костюма. Это была интеллектуальная, нонконформистская мужественность.
Стиль «битников», автор неизвестен, 1940-е гг.
В Великобритании в начале 1950-х годов возникла молодежная субкультура «Тедди-бои». Ставшие известными благодаря своей агрессивной артистичности и стремлению подражать золотой молодёжи. «Тедди-бои» были заметны на улицах и в музыкальных клубах. Их стиль включал в себя длинные драповые жакеты, брюки «дудочки», рубашки с бархатным воротником и галстуки. Тедди-бои также были известны своей любовью к рок-н-роллу и их агрессивным поведению, что привело к их участиям в местных хулиганских группировках. Субкультура несколько раз переживала возрождение в 1970-е и 1990-е годы, но в целом стала менее заметной с появлением новых модных стилей в 1960-х годах.
Стиль тедди бои, автор неизвестен, 1960-е гг.
Стиль тедди бои, автор неизвестен, 1960-е гг.
Стиль тедди бои, автор неизвестен, 1960-е гг.
Стиль тедди бои, автор неизвестен, 1970-е гг.
В конце 1950-х — начале 1960-х в Британии появилась ещё одна субкультура, которая повлияла на дизайн мужского костюма, — mods, или моды. Они аккуратно носили строгие комплекты узкого итальянского кроя, танцевали под модерн-джаз.
The Beatles и Шон Коннери в роли Джеймса Бонда носили приталенные костюмы, в стиле Tods, 1950-е гг.
Рок-н-ролл и молодежная культура:
Элвис Пресли и его «бунтарский» образ. Это яркие цвета, приталенные пиджаки, вызывающие прически. Это была гипер-сексуализированная, энергичная мужественность, шокировавшая старшее поколение.
Джеймс Дин в фильме «Бунтаре без причины» — образ «бунтующего подростка» в простой белой майке, джинсах и кожаной куртке стал иконой новой, уязвимой и протестной мужественности.
Слева на фото обложка фильма «Бунтаре без причины», 1955 г.
Певец Элвис Пресли в своих знаковых образах, 1957 г.
В 1960-х годах в мире мужской моды происходят значительные изменения. Запускается индустрия массового производства готовых костюмов. Серый костюм становится униформой офисных служащих. В моде свободный длинный пиджак, рубашки с воротником на пуговицах (button-down), узкий галстук, оксфордские туфли, черное шерстяное пальто и фетровая шляпа.
Автор неизвестен, 1960-е гг.
Влияние военного наследия:
Многие элементы военной униформы прочно вошли в гражданский гардероб как символы мужественности и практичности: бомберы (flight jackets), тренчи, джинсы (изначально рабочая одежда, популяризированная солдатами), худи. Также эта одежда была демократизирована молодежью, кинематографом и бунтом против консервативных норм.
Слева на фото образцы ткани для джинсового рабочего комбинезона
Популярность джинс
Джинсы стали униформой для двух ключевых групп бунтарей: байкеры и подростки-бунтари Благодаря фильму «Дикарь» (1953) с Марлоном Брандо в кожаной куртке и джинсах Levi’s 501; Джеймс Дин в фильме «Бунтарь без причины» (1955) сделал джинсы (часто закатанные) символом подросткового протеста, одиночества и новой молодежной идентичности. Демографический бум. Появление тинейджеров как отдельной социальной группы с собственными запросами и деньгами. Джинсы были удобной, прочной и неформальной одеждой для повседневной жизни. Вестерны. Популярность вестернов на телевидении и в кино романтизировала образ ковбоя, чьей неотъемлемой частью были джинсы.
Влияние на гардероб. Джинсы вошли в обиход как смелый, неформальный выбор для молодежи. Их носили в школе, на свиданиях, просто для прогулок. Для старшего поколения они долгое время оставались символом непочтительности.
Слева на фото фильм «Дикарь», 1953 г. с Марлоном Брандо в кожаной куртке и джинсах Levi’s 501.
Джинсы на актерах Справа Патрик Суэйзи в джинсовом костюме, 1970-е гг. Слева Джеймс Дин в фильме «Бунтарь без причины», 1955 г.
Популярность бомбера (Bomber Jacket / Flight Jacket)
Бомбер- это военная униформа летчиков времен Второй Мировой войны, specifically модель А-2 (кожаная) и MA-1 (нейлоновая), которая стала стандартом в ВВС США в 1950-е.
Путь в гражданскую моду: Демобилизация. Миллионы солдат, вернувшихся с войны, привезли свои куртки домой. Это был готовый предмет гардероба, наполненный героическим и мужественным подтекстом.
Куртка бомбер стала популярной среди: ветеранов, которые носили ее в повседневной жизни; студентов и молодых людей, для которых она стала символом взрослости и мужественности; байкеров (как и джинсы).
Универсальность MA-1. Нейлоновая версия MA-1 была легкой, теплой, практичной и относительно недорогой. Ее оранжевая подкладка была не только для сигнала бедствия, но и стала стильной изюминкой.
Влияние на гардероб. Бомбер стал основной верхней одеждой для прохладной погоды. Он идеально сочетался с джинсами и футболкой, создавая расслабленный, но собранный образ. Это был символ приземленной американской мужественности.
Куртка-бомбер
Популярность тренчкота Burberry
В Америке 1950-60-х массово вошел в обиход именно тренчкот как фасон. Бренд Burberry был создателем тренчкота и его эталоном качества, он оставался предметом роскоши. Более доступные аналоги производили такие американские компании как Aquascutum или местные фабрики.
Путь в гражданскую моду: Военное наследие. Как и бомбер, тренчкот (модель Trench Coat) был офицерской униформой времен Первой Мировой войны (создан в Burberry в 1912 году). Его функциональность (погоны, D-кольца, непромокаемая ткань габардин) была доказана в боях.
Голливудский гламур. Ключевую роль в популяризации тренча сыграло кино. Образ детектива-нуара: герой Хамфри Богарт (например, в «Касабланке»), носил тренчкот, создав архетип загадочного, мужественного и немного циничного героя.
Символическое значение. В Америке тренчкот ассоциировался не с британской аристократией, а с интеллектом, взрослой мужественностью, загадкой и голливудским шиком. Влияние на гардероб. Тренчкот стал универсальным предметом верхней одежды для города, подходящим и для офиса, и для дождливого дня. Он был более формальной альтернативой бомберу, но при этом сохранял ауру бунтарства благодаря кино-детективам.
Слева на фото униформа времен Первой Мировой войны (создан в Burberry в 1912 г.).
Мужчины в Trench Coat, автор неизвестен.
Ален Делон в Trench Coat в фильме «Полицейская история», 1972 г.
Хамфри Богарт в Trench Coat в фильме «Касабланка», 1942 г.
Заключение
Период 1929–1960 годов — это история деконструктивизма и реконструкции мужского образа. От кризиса капитализма через тотальную коллективизацию на войне к послевоенному конформизму и зарождению индивидуального протеста — мужская мода была чутким барометром этих изменений. К 1960 году понятие мужественности стало плюралистичным, подготовив почву для гендерной и стилевой революции последующих десятилетий. Кризисы не сломили мужской стиль, но заставили его найти новые, неожиданные формы выражения.
Книга Л. Эдвардс «Как читать костюм». Скульптура как вид изобразительного искусства/ [Книга] // Серия: История моды в деталях Издательство: БОМБОРА 240 стр. (дата обращения: 07.11.2025)
MENSWEAR John Hopkins Second Edition 2017 170 стр Издательство Bloomsbury Publishing (дата обращения: 07.11.2025)
Тренч. История возникновения. [Электронный ресурс] статья // GRASSER [сайт]. — URL https://grasser.ru/blog/trench-istoriya-vozniknoveniya-/ (дата обращения: 16.11.2025)
Культурное влияние костюма фасона зут [Электронный ресурс] статья // МЦ — онлайн-журнал о моде и культуре [сайт]. — URL https://mcmag.ru/kostyum-zut-istoriya-ajtema/ (дата обращения: 16.11.2025)
Одежда преткновения: как модный костюм стал символом антивоенных и расовых протестов [Электронный ресурс] статья // Вокруг света [сайт]. — URL https://www.vokrugsveta.ru/articles/odezhda-pretknoveniya-kak-modnyi-kostyum-stal-simvolom-antivoennykh-i-rasovykh-protestov-id718410/ (дата обращения: 20.11.2025)
Мужская мода 1930-х годов на снимках [Электронный ресурс] // zefirka.net [сайт]. — URL https://zefirka.net/2021/07/20/muzhskaya-moda-1930-x-godov-na-snimkax/ (дата обращения: 21.11.2025)
Мужская мода 1930 х годов: Мужская мода 1930-х годов на снимках [Электронный ресурс] // Пряник-подарок.рф [сайт]. — URL https://xn----8sblokdplccehi5r.xn--p1ai/moda/muzhskaya-moda-1930-h-godov-muzhskaya-moda-1930-h-godov-na-snimkah.html (дата обращения: 06.11.2025)
Костюмы и пальто [Электронный ресурс] // LIVEJOURNAL [сайт]. — URL https://picturehistory.livejournal.com/9248339.html?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera (дата обращения: 06.11.2025)
Тренч. История возникновения. [Электронный ресурс] // GRASSER [сайт]. — URL https://grasser.ru/blog/trench-istoriya-vozniknoveniya-/ (дата обращения: 16.11.2025)
Культурное влияние костюма фасона зут [Электронный ресурс] // МЦ — онлайн-журнал о моде и культуре [сайт]. — URL https://mcmag.ru/kostyum-zut-istoriya-ajtema/ (дата обращения: 16.11.2025)
Одежда преткновения: как модный костюм стал символом антивоенных и расовых протестов [Электронный ресурс] // Вокруг света [сайт]. — URL https://www.vokrugsveta.ru/articles/odezhda-pretknoveniya-kak-modnyi-kostyum-stal-simvolom-antivoennykh-i-rasovykh-protestov-id718410/ (дата обращения: 20.11.2025)
