концепция
outtype: телесная типографика —
визуальное исследование телесных типографических объектов, которые определяются не только семантикой сообщения в отрыве от формы, а интенсивностью и многослойностью тактильного (гаптического) диалога между ними.
[Рубрикатор]
[Концепция]
[Маркс & Пирс]
[Часть 1. Икона] § 1.1. Тело как скелетная форма § 1.2. Свет на/сквозь: невидимое тело § 1.3. Типографическая мимикрия § 1.4. Волос: время и память § 1.5. Голая кожа: присутствие и боль
[Часть 2. Индекс] § 2.1. Тело как форма: дистанцированный индекс § 2.2. Руки, пальцы, язык: индекс жеста и вкуса § 2.3. Волосы, капилляры, пуповина: индекс роста и жизни § 2.4. Загар и солнечный ожог: индекс времени и боли § 2.5. Импланты и 3D-накладки: синтетический индекс § 2.6. След на коже: индекс давления
[Часть 3. Символ] § 3.1. Внутренние структуры: от визуального знака к гаптическому индексу § 3.2. Индексальные следы в символическом: экскреты и секреты § 3.3. Исходящее из глубины: от волосяной луковицы до стержня волоса § 3.4. Погружаясь в плоть: шрамы, импланты и временные оттиски
[Заключение]
[Интервью]
«Если вы когда-нибудь звонили в компанию и вам отвечал автоответчик, то вы сразу понимали, насколько глуп модернистский подход к коммуникации: Баухаус хотел прославить машины в сфере коммуникации, потому что им надоела историчность XIX века и они хотели создать что-то новое для нового времени. В 2015 году, если вы общаетесь, притворяясь машиной (т. е. используете много белого пространства, набираете всё шрифтом Helvetica 8-м пунктом рядом с кровоточащей стоковой фотографией) вы не только глупы, но и зануда. Вы можете притворяться автоответчиком, когда берете трубку».
[Стефан Загмайстер]
Тело — это первичный и фундаментальный ландшафт существования каждого из нас. Оно является не только биологическим объектом, но и сложнейшим семиотическим пространством, через которое мы воспринимаем себя, конструируем идентичность и вступаем в диалог с миром. Это первый медиум, данный нам от природы, и одновременно холст, на котором проецируются коды культуры, социальные нормы и личные нарративы. С одной стороны, тело является самым понятным и близким объектом для восприятия, с другой стороны, это поле для бесконечного самопознания и эксперимента, который длится на протяжении всей жизни. Это бесконечно пополняющий инструментарий, который трансформируется, учитывая опыт как физический, так и духовный. Восприятие искусства, будь то литература, музыка или визуальная инсталляция, всегда опосредовано телесным опытом — мы чувствуем ритм, ощущаем напряжение, «вживаемся» в произведение через эмпатию, коренящуюся в нашей собственной физике тела.
В этом контексте возникает феномен телесной типографики — художественной и дизайнерской практики, где тело становится не просто объектом изображения, а активным носителем, материальным субстратом и смыслообразующим элементом шрифтового искусства. Если традиционная типографика оперирует на плоскости бумаги или экрана, то телесная типографика переносит ее в трёхмерное, одушевлённое, изменчивое пространство человеческого тела. Это превращает литеры во что-то тактильное, хрупкое, временное и интимно понятное каждому.
Роль тела здесь двояка. С одной стороны, оно выступает как уникальный медиум, обладающий собственными свойствами: пластичностью, фактурой, способностью к движению и трансформации. Изгибы спины, линии ладоней, мимика лица — все это взаимодействует с нанесёнными буквами, искривляя их, наделяя новыми ритмами и динамикой. Тело «оживляет» шрифт, привнося в него перформативную составляющую. С другой стороны, тело является активным соавтором смысла. Типографика, нанесённая на кожу (шрамы, татуировки, импланты) перестает быть нейтральным текстом. Она вступает в сложные отношения с телесной историей, гендером, возрастом, расой, превращаясь в мощный инструмент личного и политического высказывания.
Таким образом, типографика, используя тело как носитель, выходит за рамки чистой вербальной коммуникации. Она становится инструментом исследования границ дизайна, где форма буквы обретает новую глубину через свою материальную основу. Это синтез знака и плоти, где семантика типографического послания встречается с поэтикой человеческого присутствия. Визуальное исследование телесной типографики призвано раскрыть, как этот союз рождает новые, многогранные смыслы, превращая тело в высказывание, а шрифтовое искусство — в тактильное переживание. Также поднимается вопрос: «Существует ли баланс между смыслом и телесностью или же одна из составляющих доминирует? Каковы особенности их взаимодействия?»
Гипотеза, которая лежит в основе исследования, заключается в том, что чем более выверенное сообщение у высказывания, тем меньше это высказывание обращается к чувственному. Иными словами, в диалоге тела и смысла возникает такой парадокс, что мы одновременно обращаемся к телу как к чувственному инструменту, но при этом в каком-то смысле его этой чувственности лишаем, потому что инструментализируем его во имя смысла.
Модель исследования: вертикальная ось — уровень гаптического (по Л. Маркс), горизонтальная — уровень семантического (по Ч. С. Пирсу).
В исследовании в качестве визуальных материалов для анализа используются работы современных типографов и художников, которые работают с телом как медиумом для репрезентации типографики. Среди работ можно встретить: изобразительное искусство (фотография, скульптура, графика), медиаискусство (3D-графика, интерактивные инсталляция, искусственный интеллект), боди-арт. Тексты, которые используются можно условно разделить на две группы: философия и теория медиа. В группу философии входят труды Чарльза Сандерса Пирса (семиотический проект «Прагматизм», 1868–1903), Вальтера Беньямина («Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости», 1936), Мориса Мерло-Понти («Феноменология восприятия», 1945). Группа теории медиа состоит из следующих работ: Маршалл Маклюэн («Понимание медиа: внешние расширения человека», 1964), Лора Маркс («Кожа фильма: межкультурное кино, тело и чувства», 2000), Джеймс Элкинс («Исследуя визуальный мир», 2010).
Чтобы проверить гипотезу о том, что повышение уровня смысла ведёт к снижению уровня чувственного, все работы анализируются и систематизируются при помощи авторской теоретической модели, в основу которой легли работы Лоры Маркс и Чарльза Сандерса Пирса. Модель представляет собой две пересекающиеся перпендикулярные оси координат, по вертикальной из которых проходит шкала гаптического (от дистанцированности до максимальной тактильности), а по горизонтальной семиотического (начиная с иконы, проходя через индекс и заканчивая символом). В соответствии с этим, чтобы проследить взаимодействие чувственного и смыслового, исследование состоит из трёх частей, которые идут в порядке усложнения трактовки знака. В каждой части, двигаясь несколько по диагонали по модели, мы рассматриваем изображения начиная с лишённых гаптичности и заканчивая работами, которые максимально подходят под критерии, выделенные на основе труда Лоры Маркс. В критерии входят: тактильная образность (ракурс, план), привилегия поверхности (текстура, фактура), ностальгия и память (воздействие на тело, изменение во времени).
Принцип работы модели: вертикальная ось — уровень гаптического (по Л. Маркс), горизонтальная — уровень семантического (по Ч. С. Пирсу).
Это исследование является неким экспериментом по созданию выставки работ телесной типографики и её курированием, организованным внутри информационного медиума: попытка перенести объёмное пространство в плоскостный носитель с целью рассказа истории. Текстовая часть построена в виде авторского размышления на тему, с комментариями отдельных работ. Визуальный ряд представляет из себя пространство галереи, по которому читателю предлагается пройти, почувствовав, как с продвижением вперед происходит и нарастание чувственного в изображениях (чем больше в изображении чувственного, тем крупнее оно показывается), и усложнение идейного аспекта. Это исследование — эксперимент, предоставляющий возможность оценить эффективность и глубину воздействия телесной типографики, делая акцент на степени и характере взаимодействия сообщения и его формы.
Answers // sagmeister.com URL: https://sagmeister.com/answers/ (дата обращения: 11.11.2025).
