I. ОДИНОКИЙ СТРАННИК КАК РОМАНТИЧЕСКИЙ ГЕРОЙ ПЕРВОЙ ТРЕТИ XIX ВЕКА
Каспар Давид Фридрих «Странник над морем тумана» 1818
Романтический герой, тот самый образ одинокого странника начала века появляется в искусстве стран, которые связаны с наступлением нового времени, развитием капитализма — Англия, Франция, Германия, Россия, как предчувствие перемен, поиск нового пути развития, реорганизации сознания. Однако, будет некорректно сказать, что именно эпоха способствовала появлению романтического героя его черты, мы могли наблюдать их и до эпохи романтизма.
Теодор Жерико «Офицер конных егерей императорской гвардии, идущий в атаку» 1812 Musée du Louvre
Уильям Блейк «Ветхий днями» 1794 Британский музей в Лондоне
На картине Блейк изображает фигуру божества с огромным компасом в руке, окруженную тьмой и светом. Образ монументальный, одинокий в этой роли творящей силы. Компас как инструмент творения и нравственного порядка. Свет вокруг — знак эстетического и духовного начала, а отсутствие людской толпы подчеркивает индивидуализм и отделенность от буржуазии. Хорошо прослеживается связь с эпохой — образ провидца, одиночки резонирует с идеей внутренней свободы и поиска высшего смысла в эпоху перемен, контраст между идеей и реальной социальной действительностью начала XIX века.
Франциско Гойя «Сатурн, пожирающий своего сына» 1819 -1823
Войны Наполеона, столкновения старых порядков, кризис нравственного авторитета — романтизм в этом случае часто исследует темные стороны человеческой души и опасности чрезмерной силы.
Эжен Делакруа «Свобода, ведущая народ» 1830
Человеку — зверю, рожденному буржуазным меркантильным обществом, романтический герой противопоставляет благородного, высокодуховного человека, творца, которому чужда жажда погони за наживой. Комфорту буржуазной жизни он противопоставляет гуманистический идеал человека свободного готового бороться за искрение дружбу и любовь, непостижимый идеал.
Фердинанд Хартман «Психея» 1797
Карл Брюллов «Нарцисс, смотрящий в воду» 1819
Каспар Давид Фридрих «Двое, созерцающие луну» 1819
Иоганн Фюсли «Ночной кошмар» 1791
ПРОСЛЕДИТЬ КАК МЕНЯЕТСЯ МИРООЩУЩЕНИЕ ЧЕЛОВЕКА, СОЦИАЛЬНОЕ УСТРОЙСТВО ОБЩЕСТВА В XIX МОЖНО ПО ПОРТРЕТНОЙ ЖИВОПИСИ.
На портретах художники пишут своих современников, людей близких им по духу, идеалам: политиков, военных, членов семьи, деятелей искусства.
Посмотрев на все портреты сегодня в ретроспективе, можно почувствовать и понять тревоги, мысли и мечты людей разных страт, воссоздав цельный образ социокультурного устройства.
Портрет становится не только живописной фотографией, написанной по всем канонам для передачи потомкам, а скорее определенным посланием своему зрителю, нополненным смыслом и эмоциями.
Орест Кипренский Портрет Александра Пушкина 1827
Орест Кипренский портрет поэта В. А. Жуковского 1816 год, портрет Петра Басина 1829.
Василий жуковский основоположник романтической лирики. Он создал уникальный язык для описания внутреннего мира своих современников. На фоне портрета мы видим уже знакомые признаки, сопровождающие нашего героя: лунный свет, одинокий замок, природный ландшафт.
«Как слит с прохладою растений фимиам! Как сладко в тишине у брега струй плесканье! Как тихо веянье зефира по водам И гибкой ивы трепетанье!»[17]
— Василий Жуковский «Вечер. Элегия.»
Ричард Ротуэлл Портрет Мэрри Шелли 1840
Анн-Луи Жироде де Русси-Триозоне Портрет Шатобриана 1808
Рассмотрим автопортрет, как социально- художественное высказывание
Современник встречает на портрете не только официальное изображение художников своего времени (подразумевая широкое понятие «художник»), но и может вступить с ними в диалог, спорить, размышлять. Каждый портрет — это авторское высказывание о мечтах, стремлениях и отношении к действительности.
Александр Орловский Автопортрет 1809
Филипп Отто Рунге Автопортрет с коричневым воротником 1802
Джеймс Барри. Автопортрет в образе Тиманфа, 1780–1803.
Каспар Давид Фридрих Автопортрет 1810
Франсиско де Гойя Автопортрет 1815, Эжен Делакруа Автопортрет 1816
Орест Кипренский Автопортрет 1820
В жанре портрета романтизм перерастает из чисто личностной самоидентификации в форму общественного высказывания: художник становится тем, через кого эпоха говорит о себе. Каспар Давид Фридрих превращает внешний пейзаж в зеркало внутреннего состояния, а Барри через античную драму и театральную дистанцию подчеркивает ответственность художника за эмоциональное воздействие на зрителя. А картина эпохи — «Одинокий странник над морем тумана» — не изолированная фигура, а мост между личной духовностью и общественным значением искусства.
Образы разных стран— Германии, Англии, Франции— отражают общую тенденцию романтизма: отказаться от чистой объективности, чтобы обосновать искусство как автономную, но этически мотивированную практику.
Внутренний мир художника контрастирует с внешним миром эпохи: от медитативной полноты Фридриха к земной опоре Рунге и античной драматургии Барри — и в итоге формирует образ романтизма как эпохи, в которой искусство становится не просто отражением действительности, а её нравственным переосмыслением.
