
Во втором уровне анализа важно понять, как именно традиционный культурный код переходит в современную визуальную форму. Это не просто перенос орнамента на новый носитель, а изменение его функции и контекста. В корпусе из 100 изученных объектов можно выделить несколько устойчивых стратегий трансформации. Первая стратегия — абстракция и минимализация. В графическом дизайне и иллюстрации традиционные орнаменты часто разбираются на элементарные модули: линия, угол, повторяющаяся ячейка. Эти модули затем выстраиваются в новые композиции, которые могут быть более лаконичными, чем исторические образцы. Таким образом, сохраняется ритм и структура, но исчезает прямое цитирование. Для зрителя, знакомого с калмыцкой культурой, такие решения остаются считываемыми как «свои», но одновременно вписываются в язык глобального визуального минимализма.

Рис. 16 Тодо Бичиг

Рис. 17 Логотип бренда Амырхан в стиле старокалмыцкой письменности Тодо Бичиг
Вторая стратегия — контекстуальное смещение. Буддийские и этнические символы переносятся в новые медиа: логотипы брендов, ювелирные украшения современного кроя, плакаты, цифровые иллюстрации. Например, мотив бесконечного узла, прежде связанный с монастырским пространством, появляется в виде значка на подвеске или графического знака на упаковке. Сакральный контекст не исчезает полностью, но перекодируется: символ начинает работать как маркер этничности, памяти, причастности.


Рис. 18 Реконструкция серег ЦЕВР СИИКС @xavr69.u
Третья стратегия — работа с ностальгией и постпамятью. Многие визуальные решения в фотографии и иллюстрации ориентированы на создание эффекта «возвращения к не прожитому прошлому». Молодые авторы, не имевшие опыта кочевой жизни или прямого контакта с дореволюционными формами быта, воспроизводят образы степи, юрты, традиционного костюма, исходя не из личного опыта, а из рассказов, архивных фото, фольклора. В фотографиях это проявляется в постановочных портретах в традиционной одежде на фоне степных пейзажей, в стилизации света и цвета под «старую» фотографию. Так формируется визуальная модель прошлого, которая одновременно является и реконструкцией, и художественным конструктом. Важно, что во всех этих стратегиях традиция не противопоставляется современности. Напротив, она выступает материалом для творчества. Визуальный код калмыцкой культуры включается в глобальную эстетику: орнамент соседствует с минималистичной типографикой, буддийский символ — с графическими приёмами плакатного дизайна, традиционная форма кольца — с современным пониманием пластики и эргономики. Трансформация кода — это не утрата подлинности, а смена функций: от ритуальной к идентификационной и эстетической.
Источники фотографий/иллюстраций
Рис. 16 — https://baylig.ru/novosti/olimpiada-po-todo-bichik/ Рис. 17 — https://vk.com/amyrkhan Рис. 18 — из соц.сети @xavr69.u