Средовая концепция Гармония Созвучий
Исаму Ногучи
Родившись в Лос-Анджелесе, Ногучи провел детство в Японии, где изучал традиционное японское искусство и культуру. В 1920-х годах Ногучи вернулся в США, где начал свою карьеру скульптора. Известен своим уникальным подходом к искусству, который сочетал в себе элементы восточной и западной культур. Он создавал скульптуры, которые часто были минималистичными и геометрическими, но при этом отражали философию и эстетику японской культуры. В 1930-х годах Ногучи начал работать над ландшафтными проектами, создавая сады и общественные пространства, которые сочетали в себе искусство и природу. Его сады были известны своим минималистичным дизайном и использованием геометрических форм, камней и растений.
Heaven and Earth Garden
В отличие от традиционных пейзажных садов, здесь преобладают строгие геометрические формы, такие как прямоугольные и квадратные платформы, которые создают ощущение порядка и структуры. Эти формы контрастируют с более органическими элементами, такими как камни и растения, что придает саду динамичность и баланс. Игра света и тени в саду создает динамичную атмосферу. Геометрические формы и камни отбрасывают тени, которые меняются в течение дня, добавляя глубину и интерес к пространству.
Схема сада
California Scenario
Сад создается как японский каллиграфический рисунок, при этом стилизованны разные эко-системы и виды ландшафтов. Важен тип взаимодействия людей со скульптурами. Ногучи хотел создать пространство, в котором можно свободно и даже в формате игры взаимодействовать с природой, он хотел опровегнуть строгое восприятие скульптур.
Billy Rose Sculpture Garden
Образцы скульптуры 20-го века создают подходящее пространство — строгое, модернистическое. Стены поставлены так, чтобы оттенять каждую работу, чтобы создавать для них определенную театральную сцену.
«Мне нравится думать о садах, как о пространственной скульптуре, о выходе на следующий уровень восприятия — так все пространство выглядит как одна большая скульптура»
Peace Garden At Unesco
Сад Ногучи оформляет в традиционном японском стиле, используя плавные формы. «Место скульптуры по отношению к архитектуре должна определятся исходя из общих соображений пространства, функции, акцентов и смысла». Весь сад можно рассматривать как скульптуру, выступающую над земной поверхностью, так создается ощущение плавающего мира.
Sunken Garden
Ногучи спроектировал Затонувший сад так, чтобы его можно было видеть сверху или сбоку, с идеей, что его можно только наблюдать, а не входить. Произведение включает в себя отсылки и размышления о мире природы как в материалах, так и в структуре. Затонувший сад выступает в качестве неожиданной медитативной зоны посреди хаоса Уолл-стрит. Его присутствие в оживленном квартале компенсирует остроту окружающих его небоскребов и бетонных площадей.
Moerenuma Park
Моэренума «сочетает в себе величайшие амбиции Ногучи с точки зрения масштаба с его самыми маленькими амбициями с точки зрения аудитории. В любой главе, посвященной желанию художника и дизайнера формировать пространство, Моэренума является конечной точкой».
В своих произведениях Исаму пытался соединить западные культурные течения с традиционными приемами искусства Китая и Японии. Его работы демонстрируют, то как можно использовать простые формы и материалы для создания сложных и многогранных композиций, используя пространство и пустоту в своих проектах, он считал, что пустота является важным элементом дизайна, который позволяет посетителям сосредоточиться на основных формах и структурах.
Манифест
Мудборд сада
Мещерский парк
Природно-спортивное пространство — Парк Мещерский Более 500 гектаров живописных пейзажей русского леса, 25 км спортивных и пешеходных троп, в 30 минутах от центра города.
Уникальное сочетание первозданных природных ландшафтов, архитектурной эстетики и современной инфраструктуры в гармонии человека и природы.
Мудборд места
Гармония созвучий
Центральная идея проекта заключается в формировании круговой системы организации пространства, где каждая деталь находится в тесной связи с другими элементами. Такой подход отражает представление о природе как целостном организме, где каждое растение, дерево, элемент оформления играют свою уникальную мелодию. Вдохновение для кругового расположения послужили древние традиции Японии, где символ круга олицетворял совершенство и бесконечность цикла жизни. Каждая зона сада связана невидимой нитью, плавно переходящей одна в другую, формируя непрерывное пространство. Каждый элемент сада служит отражением естественных процессов развития и взаимодействия компонентов экосистемы. Стремление к целостности выражается в сохранении баланса между формами и материалами, используемыми в оформлении сада.
Схема сада
