
«Нет границ между ремеслом, скульптурой или живописью, они и есть здание…» Вальтер Гропиус
Введение
Школу Баухаус, что прежде, что сейчас вызывает порой непонимание. Ее упрекали и за предельный функционализм, и за излишне утилитарный подход, не всегда продуманный и на деле не всегда функциональный. В зданиях, построенных по проектам школы обнаруживались иной раз дефекты, архитекторы последующего времени приходилось их исправлять, проекты дорабатывать. Но приходится признать, что в этой внешней строгости и простоте объектов и предметов Баухауса был огромный полет фантазии их создателей, готовых менять мир, хотя бы небольшим, как им казалось вкладом своей школы.

Логотипа школы
Мистики и авангардисты, творцы нового искусства, революционеры — такими были мастера школы и их ученики.
Вальтер Гропиус — основатель школы
Василий Кандинский — преподаватель, эмигрант из России
Иоганнес Иттен — преподаватель, мистик
Сегодня Баухаус по праву можно считать феноменом даже больший, чем сам школа и её преподаватели. Это новый этап в художественном творчестве должен был произойти, чтобы изменить мышление людей и отношение к роли художника в новом мире.
История
Всё начиналось ещё за долго до основания школы, когда в 19-м веке произошла промышленная революция, затронувшая самые разные аспекты человеческой жизни. Тут важен момент, когда на одной из выставок, в хрустальном дворце, где показывали новейшие механические изобретения, доносилась и демонстрировалась мысль, что творчество человека, постепенно, заменялось автоматическим трудом.
Хрустальный дворец
Бедные и малоимущие люди будут вынуждены покупать серийные продукты декора и мебели, в которых нет никакой души, т. е. нет эстетической души.
Гравюра изображающая работу на фабрике
Это настоящая бездуховность, посчитали Джон Рёскин и Уильям Моррис. Так они и создали свою компанию, по производству мебели, которая воскресит ценность ручного труда, и скрасит жизнь обычного человека. Так они и создали свою компанию, по производству мебели, которая воскресит ценность ручного труда, и скрасит жизнь обычного человека.
Джон Рёскин и Уильям Моррис
Проблема была в том, что Моррис старался не для «дико богатых», но именно только они могли позволить себе такую продукцию. Этот конфликт романтичных мечтаний и целей, и реальности со строгими правилами рынка продолжалась и после этой компании.
Моррис и компания и их продукция
Это шло к единственному, но не всем очевидному решению — нужно менять взгляды на то, что делать, на то, как делать, и на то, что является ценным. С этими вопросами, и можно понять, чего добивалась школа Баухауса. В строгости и минимализме, построить новую моду.
Образ средневековых каменщиков так же вдохновлял основателей баухауса. Их школа должна полностью быть сосредоточена на труде, и быть такой же закрытой и элитной, как масонские ложи.
По сути, с нуля выстраивать весь облик продукции, прибегая к основам основ художественной теории, используя простейшие цвета, и простейшие формы. Так можно понять весь горящий дух творчества школы. И непродуманные неудобные дома уже выглядят иначе, понимая зачем они проектировались.
Строгая и скромная архитектура Баухауса
Особенности Кардинальные новшества в архитектуре Баухауса, как и в других его произведениях и предметов интерьера, заключается в том, что ей присущи простота и элементарность. Форма домов, разложена на основные фигуры: квадрат, круг и треугольник. Используются так же самые простые цвета: красный, синий и желтый, из которых состоит весь остальной спектр, а также белый — смесь всех цветов, которая воспринимается нейтральной, и черный цвет, как отсутствие цветов в принципе.
Пример работы цвета на примере стилизованного шкафа
В этом и заключается подход Баухауса к новой архитектуре: 1) Перестроить всю эстетику, вернувшись к основам художественной теории. 2) Создать такую конструкцию, которую можно производить промышленно, но что бы в ней оставался дух. Каждый дом можно быстро и дешево построить, каждое кресло, шкафчик или колыбельную может любой работник легко повторить, если обучен работать за станком.
Красно-синий стул
Кресло «Василий»
Тут и соединяются решения двух проблем, на которых выросла школа. Во-первых, это объединение художников и ремесленников, в каждую работу вложен труд и художественные навыки, и это не мешает повышению темпа производительности и потребностей, что происходят в мире.
Ученики школы в мастерской
Во-вторых, это то, на что подталкивают социалистические идеи, которым были привержены мастера, включая Гропиуса, и их подмастерье. Они хотели, что бы бедные и малоимущие имели свою долю благ, чтобы был товар, нацеленный на массы, а не на тех же «дико богатых».
Обложка одного из выпусков официального журнала Баухауса
Аскетизм Одна из главнейших идей Баухауса — возвращение к основам художественной теории. Этим объясняется его аскетизм архитектуры и дизайна. Корни этих идей можно найти ещё в середине XIX века у импрессионистов, которые противопоставляли себя критикам, оценивающим только академическое искусство, сложенный правильно, но как математическое уравнение.
Клод Моне — «Впечатление. Восходящее солнце»
Это «правильное» искусство не имело глубокой ценности, что плохо влияло на эстетический вкус людей. Этим и объясняется вычурность и непрактичности архитектуры, живописи, предметов интерьера прошлого времени. Эта тенденция развивалась вопреки времени. Во-первых, эта непрактичность не просто требовала огромного ручного труда, она была совсем несовместимой с фабричным производствам, и другим технологиям, которые уменьшали траты времени на производство, и сильно повышали производительность.
Пример вычурного, и консервативного интерьера, с которым боролась школа Баухауса.
Во-вторых, это шло вопреки культурному прогрессу. Академическая культура, выросшая на известных мастерах ренессанса, барокко, рококо была, по своей сути, пародией на эти стили. Люди не думали «зачем», только думали про «как» делать произведения. В то время импрессионисты допускали много неточностей, много вольных приемов в живописи. Они, конечно, тоже старались делать новшества в том «как» делать искусство, но они и думали зачем они пишут свои картины, вызывали чувства.
Поль Сезанн — «Гора Сент-Виктуар»
Импрессионисты — это здесь наглядный пример, это начало той революции, которая продлиться до почти половины следующего века. Тут куда важнее взглянуть на то, что было ближе к Баухаусу, к авангардистам, абстракционистам и тому подобное. Это был показательный пример того, к чему привел этот сильный поток новаторства в искусстве, и что важнее, новаторства в связи с технологиями.
Василий Кандинский — Композиция VIII
Баухаус, как говорилось, хотел разрушить старый мир, и построить новый, с новыми городами, новыми домами. Но создатели Баухауса не знали, как должен выглядеть новый мир, даже Собор будущего, иллюстрирующий манифест школы, был изображен достаточно абстрактным, как бы говоря, что он пока что остается только в фантазиях архитекторов.
Собор будущего из манифеста Баухауса
Но у архитекторов был только один выход — это начать экспериментировать. Собственно, смотря на современные дизайнерские заведения и на дома Баухауса, можно увидеть много общего, большое обилие белого цвета, который создает нейтральное, и даже стерильное ощущение пространства (даже создается впечатление научной лаборатории),
Интерьер в стили Баухауса, и научная лаборатория для сравнения.
это украшается тремя основными цветами, которые являются куда менее вызывающими, чем любая смесь из цветового спектра, и которые лучше всего гармонично вписываются в интерьер, и любые резкие сочетания цветов нейтрализуются черной краской, который контуром обводится все цветовые пятна.
Колыбельная спроектированная Петером Келером, и лестница в стилизованном здании
В стремлении вернуться к простейшим теориям искусства, школа затронула и форму объектов. Вместо вычурных узоров, все произведения приобрели плоскость. И все строилось только на трёх основных фигурах: квадрат, треугольник, круг, ведь, в теории, все возможное строиться из этих фигур.
Пример преобладания простых форм и гладких поверхностей
Таким образом, архитектур и мебель была строгой, серьёзной, как и подобает экспериментальной лаборатории. Эту идею и по сей день реализуют, к примеру в художественных академиях, или в дизайнерских университетах. Баухаус — это не просто строгий интерьер, это мастерская художника. Там не утопают в роскоши, но там создают нечто новое.
Школы дизайна НИУ ВШЭ и мастерская художника для сравнения
Наследие архитектуры баухаус в Германии
После Первой мировой войны Германия вступила в эпоху недолгой Веймарской республики, которая пришла на смену конституционной монархии кайзеровских времен. Там же, в Веймаре родилась и новая архитектура. В 1919 году в этом городе на востоке Германии, в Тюрингии, появляется совершенно прежде невиданное здание, школы Баухаус, построенное по проекту Анри-ван-дер-Вельде.
Баухаус в Веймаре
Строгое по форме и с большим количеством огромных окон. Обилие света — это не только необходимое условие для работы в художественных мастерских, это еще и прагматизм нового стиля — экономия электричества, за которое нужно платить в дневное время. И в то время, и позже аскетичность зданий в стиле баухаус критиковали за отсутствие индивидуальности и даже безликость.
Баухаус в Веймаре в настоящем времени
Веймарский период Баухауса закончился к 1925 году. Власти в Тюрингии все больше склонялись к правым, противостояние с преподавателями и учениками школы, которые придерживались левых взглядов, становилось все сильнее.
Школа Баухаус переехала в небольшой, неподалеку от Лейпцига, промышленный город Дессау, в архитектурном плане в то время ничем не отличавшийся от множества других немецких городов с их традиционной застройкой. В Дессау Вальтер Гропиус начал все буквально с нуля, отстроив совершенно новое здание школы, ставшее воплощением его идеи сочетания эстетики, функциональности и производительности.
Школа Баухаус в Дессау
Новый Баухаус должен был стать настоящей архитектурной лабораторией, где изучались все процессы от проектирования до постройки зданий. С этой целью здесь продумывалось все до мелочей: от мастерских до жилых помещений студентов и преподавателей.
Построенный для выставки дом «Ам Хорн» в Веймаре.
Архитектура школы в Дессау стала продолжением и воплощением идей ее создателей: строгая вертикаль — башня-общежитие для студентов и горизонталь — переход-мост между блоками здания, ассиметричная композиция внутренних помещений, в которых открытые, прозрачные из стекла зоны соседствовали с более закрытыми территориями.
Башня школы в Дессау
Это был некий баланс личного пространства и общественного. При этом Гропиус не забывал о функциональности своего проекта — каждый блок помещений отличался от другого, и помнил о необходимости его практичности — в здании можно было легко ориентироваться. Совершенно новаторским решением стала плоская крыша, которую можно было использовать как террасу. В середине 20-х годов школа Баухаус, возведенная из стекла и бетона выглядела фантастически для своего времени.
Школа Баухаус в Дессау
Ничего подобного в Германии, да и нигде в мире, еще не было. Здание школы в Дессау отличалось не только архитектурной новизной, но выбором цвета — белый или серый, которые по-особенному подчеркивали геометричность архитектурных форм.
Цветовые решения в архитектуре Баухауса предлагали использование цветов основного спектра: красный, синий и желтый. Примером использования их в отделке зданий может служить жилой комплекс в виде подковы Хуфайзен в Берлине, построенный в 20–30-е годы и прилегающие к нему «цветные» кварталы домов, выкрашенные в красный и синий цвет, оттеняющие белизну центрального здания-подковы.
Жилой комплекс в виде подковы Хуфайзен в Берлине
Баухаус на экспорт.
Окончание Веймарской республики и приход к власти в Германии национал-социалистов, которые и прекратили существование школы баухаус. Причиной тому были не только коммунистические взгляды ряда преподавателей и студентов, существование в стенах школы социалистического кружка. В 30-е годы наметились и творческие расхождения между известными мастерами, стоявшими у истоков Баухауса. Акцент на функционализм и прагматизм, который все больше делала школа была не всем по душе. Баухаус покинули художники Лионель Файнингер, Пауль Клее, Василий Кандинский.
Лионель Файнингер
Пауль Клее
Вальтер Гропиус покинет пост директора школы еще раньше, а затем эмигрирует в Великобританию. Уйдет и его преемник архитектор Ханнес Майер, уступив затем свое место другому архитектору Людвигу Ми сван дер Роэ.
Людвиг Мис ван дер Роэ
В 1932 году национал-социалисты обвинят Баухаус в культурбольшевизме. Школа переживет еще один переезд. На этот раз в Берлин, но просуществует там совсем не долго. С приходом к власти нацистов, Баухаус прекратит свое существование как учебное заведение и грандиозная мастерская. Ученики и преподавателя разъедутся по миру, чтобы в разных других странах и на других континентах стали появляться новые проекты Баухаус.
В последний день Баухауса, полиция третьего Рейха вторглась в школу, у страивая погром, и объявляя официальное закрытие школы.
Как это не удивительно покажется на первый взгляд, но в далеком от Германии Тель-Авиве и сегодня сохранились целый кварталы в стиле баухаус. Ученики школы- евреи, бежавшие из нацистской Германии в Палестину, продолжали дело своих учителей. В центре Тель-Авива было построено более 4 000 зданий в стиле раннего функционализма. Кварталы со зданиями в духе баухаус назвали «Белым городом» из-за цвета зданий, который наилучшим образом адаптировался к жаркому климату.
Район в стиле баухауса в Тель-Авив
След Баухауса есть и в далекой Индии. Архитектор Хабиб Рахман был учеником Вальтера Гропиуса, когда тот эмигрировал в США и, вернувшись на родину, проектировал Гат — многоступенчатый берег на Ганге, который носит имя Махатмы Ганди, был архитектором нового здания секретариата в Калькутте.
Берег у реки Ганга
Отыскать целый район, выстроенный в стиле Баухаус, можно и в Будапеште. Его еще называют «экспериментальным жилым кварталом» с небольшими одно- и двухэтажными жилыми дома вроде и похожими друг на друга своими кубическими строгими формами, но в то же время каждое из строений отличается одно от другого. Отыскать целый район, выстроенный в стиле Баухаус, можно и в Будапеште. Его еще называют «экспериментальным жилым кварталом» с небольшими одно- и двухэтажными жилыми дома вроде и похожими друг на друга своими кубическими строгими формами, но в то же время каждое из строений отличается одно от другого.
Экспериментальным жилым кварталом в Будапеште
Баухаус в СССР
Своим появлением во многих городах СССР Баухаус обязан бывшему директору знаменитой школы Ханнесу Майеру, эмигрировавшему в начале 30-х годов вместе с группой учеников в Москву. Баухаусовцы совместно с советскими архитекторами участвовали во многих строительных проектах. В то время шло активное строительство промышленных городов в Свердловске, Перми, Магнитогорске и других городах. Был создан план развития столицы Еврейской автономной республики Биробиджана в стиле Баухаус, хотя реализован он был частично из-за отсутствия строительных материалов и низкой квалификации рабочих.
Театр в Биробиджане
Зато немало проектов Баухауса удалось осуществить в Москве Разработали проект станции метро «Аэропорт», павильон Международной организации помощи борцам революции — МОПР на ВДНХ.
Станция метро «Аэропорт»
Один из учеников Майера Филипп Тольнице занимался проектированием Индустриальной академии им. Кагановича, которая в ходе работ была перестроена в здание больницы.
Индустриальная академия им. Кагановича
В свое время дом Наркомфина в Москве был образцом оригинального цветового решения внутренней отделки, разработанного профессором школы баухаус Шепером. От присущего Баухаусу строгого следования основным цветам спектра Шепер отдал предпочтение различным цветовым оттенкам светлых тонов, используя при этом как теплую, так и холодную цветовую гамму. Экспериментируя с цветом, Шепер наглядно показал, как использование того или иного цвета влияет на пространственное ощущение помещений. Теплые оттенки ограничивают объем, холодные, наоборот, визуально расширяют пространство. К сожалению, цветовая отделка стен не сохранилась.
дом Наркомфина в Москве
В 50-х годах архитекторы Баухауса участвовали в нескольких грандиозных, но так и нереализованных проектах. Был объявлен конкурс на проект Дворца советов с огромной в 100 метров статуей Ленина. Немецкие архитекторы, включая Майера, создали ряд эскизов, но проект так и остался на бумаге.
Эскиз дворца советов
Участвовали архитекторы Баухауса и в разработке градостроительного плана Москвы. По задумке Ханнеса Мейера в центре столицы должны были появиться новые просторные площади, 30-этажные небоскребы. В то время этот план грандиозного строительства так и не был воплощен в жизнь. Многое из того, что задумывали когда-то основатели и ученики школы баухаус стало реальностью намного позже.
Заключение
Загадочный, гениальный в своей простоте и намного опередивший время. Баухаус оказал огромное влияние не только на развитие архитектуры и дизайна, он изменил и мышление людей, их взгляд на жизнь. Здания в стиле баухаус, которые казались в 20–30-е годы невиданными до тех пор и фантастическими строениями будущего, сегодня это наше настоящее. Школа Баухаус вырастила не только целый ряд смелых в своих идеях архитекторов и дизайнеров, но породила целый ряд последователей, вдохновленных их опытом. Их называли реформаторами архитектуры: швейцарец Ле Корбюзье, американец Фрэнк Ллойд Райт, немец Ми сван дер Роэ, мексиканец Луис Барраган.
Актриса на кресле «Василий»
Четкие геометрические формы, многофункциональность, практичность все это в наше время вошло в понимание «умного дома», проекты которых развиваются по всему миру. Предметы интерьера и быта, созданные в годы расцвета Баухауса кажутся сегодня позаимствованными из магазина Икеа. Все, что нас окружает, как и большинство зданий, созданных в предвоенное и послевоенное время, жилые кварталы городов, спальные районы — это все продолжение идей той давней Веймарской школы. Это Баухаус, в котором мы живем.
Литература: Баухаус — Фрэнк Уитфорд Bauhaus — Дросте Магдалена Искусство с 1900 года модернизм, антимодернизм, постмодернизм — Хэл Фостер Малая история искусства — В. П. Полевой