Госпел. Выход из церкви
Gospel Choir
Музыка госпел сыграла значительную роль в Гарлемском возрождении: многие евангелистские исполнители выступали в клубах и заведениях Гарлема. Эти выступления способствовали популяризации госпел-музыки среди широкой аудитории и привели к зарождению новых стилей госпел-музыки.
Гарлемское возрождение — культурное движение, которое происходило в 1920-х и 1930-х годах в Гарлеме, Нью-Йорк. В этот период Гарлем стал центром для афроамериканских писателей, художников, музыкантов и интеллектуалов. Гарлемский ренессанс был не только культурным, но и политическим и социальным движением. Многие афроамериканцы использовали свое искусство, чтобы бросить вызов стереотипам и выступить за гражданские права. Это движение также привело к появлению новых предприятий, принадлежащих чернокожим, таких как издательские компании и театры, которые помогали поддерживать растущее художественное сообщество.
Музыканты начали пытаться выходить в свет и записывать альбомы, создавать свои хоры, чтобы как-то обеспечивать себя. Их музыка начала распространяться, но не имела особой популярности. Все начало меняться в 1930-х, а именно после песни Томаса Дорси Precious Lord, Take My Hand, отца современного звучания госпела. Композиция стала настолько исторически значимой, что в свое время ее перепевали Махалия Джексон (1956), Арета Франклин (1956), Элвис Пресли (1957), Чет Аткинс (1962), Литл Ричард (1960), Джим Ривз (1965), Нина Симон (1968), Би Би Кинг и другие. Песни Дорси отличались от раннего госпела более эмоциональными текстами и музыкой, где отчетливо можно было услышать влияние блюза.
Thomas Dorsey
Thomas Dorsey
Томас Дорси (1899-1993) родился в Вилла-Рике, штат Джорджия, и начал свою карьеру как блюзовый пианист в 1920-х годах, выступая под именем Джорджия Том.
В 1930-х годах Дорси обратил свое внимание на госпел-музыку и начал сочинять песни, в которых ритмы и мелодии блюза и джаза сочетались с религиозными текстами.
Новаторский стиль госпел-музыки Дорси произвел революцию в этом жанре и помог сделать его более доступным для широкой аудитории. Он также сыграл важную роль в развитии современной госпел-музыки, поощряя использование хоров и пропагандируя использование госпел-музыки в церквях.
Помимо своего вклада в госпел-музыку, Дорси также был активистом борьбы за гражданские права и филантропом. Он основал фонд для оказания финансовой поддержки госпел-музыкантам и их семьям, а также неустанно работал над продвижением прав афроамериканцев.
Sallie Martin
Sallie Martin
Но упомянув Томаса Дорси, нельзя сказать о более важной фигуре раннего, истинного госпела — Сэлли Мартин (1895-1988). Она является «матерью» госпела, и именно она продвигала Дорси. Сэлли, имеющая роскошное хрипящее контральто, практически всю жизнь собирала хоры и гастролировала по штатам, популяризируя госпел музыку. Она создала первый женский госпел хор Sallie Martin Singers, который стал одним из самых успешных музыкальных коллективов того времени. Она искала таланты и помогала начать карьеру многим госпел-музыкантам, а также создавала свои программы для начинающих певцов. Мартин много выступала в дуэте с Томасом Дорси и помогла сделать ему карьеру. В дальнейшем Дорси помог еще двум ключевым фигурам госпела — Махалии Джексон и Джеймсу Кливленду.
Mahalia Jackson
Mahalia Jackson
Махалия Джексон начала свою карьеру еще в 1920х и пела в гастролирующей госпел-группе. Ее мощный голос смог привлечь внимание слушателей и завоевать признание. Махалия часто выступала на телевизионных шоу и записала несколько альбомов, которые стали золотым каноном: The World’s Greatest Gospel Singer и Sweet Little Jesus Boy.
Она была известна своим глубоким, мощным голосом и способностью передавать эмоции и смысл через свою музыку, а ее стиль пения, во многом опережающий свое время, вдохновил многих музыкантов, которые пошли по ее стопам. Она была первопроходцем в индустрии госпел-музыки и проложила путь для будущих поколений исполнителей жанра к признанию в широких кругах.
James Cleveland
James Cleveland
Джеймс Кливленд (1932-1991) — король госпел-музыки, привнес в жанр понятие сексуальности. До этого считалось, что церковная музыка не про сексуальность, но госпел, тем не менее, внес этот термин. Про исполнителей госпела говорили, что они поют сексуально. Но что значит эта сексуальность? Все дело хрипоте, и вот как раз Джеймс Кливленд владел этой хрипотой безупречно.
Кливленд родился в Чикаго и начал свою карьеру в качестве пианиста и руководителя церковного хора.
Он стал одним из самых успешных госпел-певцов своего поколения, записав более 100 альбомов и получив четыре премии «Грэмми». Он также основал и руководил Общественным хором Южной Калифорнии, который стал одним из самых известных госпел-хоров в стране.
Кливленд был известен своей способностью сочетать традиционную музыку госпел с элементами R& B и соул, создавая звучание, которое было одновременно инновационным и глубоко укорененным в афроамериканской религиозной традиции.
Помимо музыкальной карьеры, Кливленд был видным борцом за гражданские права и был близким соратником Мартина Лютера Кинга-младшего и выступал на многих ключевых мероприятиях Движения за гражданские права.
