
В оформлении обложки используется изображение, произведенное автором исследования.

Йинка Шонибаре, «Дневник викторианского денди», 1998
Серия из постановочных фотографий устроена как день викторианского денди: утро, дневные визиты, вечер, ночь. Шонибаре играет главную роль сам, он денди в центре роскошных интерьеров, вокруг которого обслуживающие персонажи, гости, атрибуты богатства и власти.
Йинка Шонибаре, «Дневник викторианского денди», 1998
Мы видим сконструированную художником модель гибридной идентичности после миграции. Он берёт канон британской викторианской культуры (включая отсылки к морализаторским сюжетам) и вставляет в него фигуру, которую этот канон исторически вытеснял. Этим художник как бы переворачивает стереотипа «другого» и комментирует таким образом положение чёрного британца в современном обществе.
«Новая идентичность» складывается через то, что ты вынужден быть одновременно внутри культурного языка империи и снаружи её привычных ролей, а именно это напряжение и производит гибридность.
Вангечи Муту, «Йо-мама», 2003
Коллаж Муту — это собранное из разных источников тело: глянцевые фрагменты, живописные добавления, декоративные материалы, которые склеиваются в новую идентичность. Стратегия Муту строится на смешении гламура и насилия, а именно это делает образ амбивалентным, а не цельным. В контексте миграции и гибридной идентичности важно, что Муту показывает эту «сборку» как норму. У нее субъект формируется из разнородных культурных картинок, расовых и гендерных клише, медийных образов. Новая идентичность появляется как результат давления и самозащиты одновременно, поэтому и появляется такой ход использовать чужие визуальные языки (мода, реклама, этнографический взгляд) и перенаправлять их в свою пользу. Поэтому «Йо-мама» про то, как человек собирает себя из конфликтующих фрагментов, и эта сборка всегда видна.
Лубайна Химид, «Назвать деньги», 2004
Инсталляция устроена как возвращение имён тем, кого в европейской визуальной культуре обычно оставляли безымянными (в этом случае черным слугам). На своём сайте Химид прямо говорит об этом процессе стирания, про то, что слуги видны в портретах и сценах, но остаются неизвестными.
Здесь художница пытается переписать историю, вытащив на передний план тех, кого колониальная и классовая оптика убирала на задний план. Новая идентичность у потомков диаспоры строится через разрыв с навязанной анонимностью. Поэтому художница создаёт пространство, где субъектность возвращается через конкретику — имена, истории, индивидуальность.
Лубайна Химид, «Назвать деньги», 2004, фрагменты инсталляции
Имран Куреши, «Благословения земле моей любви», 2011
Это site-specific работа, сделанная для Шарджи: краска и эмульсия нанесены на плиточную поверхность двора. Куреши работает с архитектурой двора в Байт аль-Серкаль и разворачивает живопись в пространстве, где зритель буквально ходит по изображению.
Гибридность в том, что Куреши соединяет язык традиционной миниатюры (орнаментальность, растительные мотивы, тонкая работа поверхности) с жестом современной абстракции и визуальными следами насилия, травмы. Так формируется новая идентичность культуры после разрывов: традиция не отменяется, но перестраивается под опыт современности. Это пример того, как миграция меняет не темы, а сам медиум: традиционный язык становится инструментом говорить о настоящем.
Мелеко Мокгоси, «Pax Kaffraria», 2012, фрагмент инсталляции
Масштабный живописный цикл, который разворачивает историю вымышленной африканской страны через мифы, государственные ритуалы, повседневные сцены и медийные образы. Здесь прослеживается четкий национальный нарратив — от аграрного общества к модерному государству. Зритель наблюдает историю через экраны и дистанцию.
Мелеко Мокгоси, «Pax Kaffraria», 2012, фрагмент инсталляции
Цикл переплетает постколониальные исторические сюжеты юга Африки с современными сценами жизни людей внутри государства — тех, кто поддерживает, сопротивляется или вынужден жить в этих структурах. Это работа про то, что идентичность не дана, она конструируется — через язык власти, через изображения, через то, что считается официальной историей и что вытесняется.
Нджидека Акунили Кросби, «Я всегда обращена к тебе, даже когда кажется иначе», 2012
Работа сделана как интимная сцена дома: художница и её муж сидят за столом, а пространство буквально собрано из слоёв — живопись, пастель, уголь и фотоматериалы.
другие работы художницы из серии «Прекрасные»
Это исследование транснациональности и гибридизации культур через быт, интерьер, семейные отношения и визуальный шум среды. Благодаря коллажу одновременно присутствуют разные культурные коды. Здесь человек учится жить в этой многослойности без окончательного слияния с ней.
Отобонг Нканга, «В погоне за блеском», 2014, инсталляция на Берлинской биеннале (2014)
Инсталляция выстроена как структура, показывающая путь природного ресурса от добычи до потребления. В работе используются металлические конструкции, минералы (в том числе слюда), каменные плиты с текстами и изображениями, текстиль и видео. Эти элементы последовательно фиксируют этапы превращения материала в товар. Также они демонстрируют, как ценность «блеска» производится через экономические и производственные процессы. Смешение различных медиумов отражают фрагментарность этой системы. Гибридность в работе проявляется как результат наложения природных, технологических и потребительских дискурсов, благодаря которым формируется современная идентичность. И эта идентичность постоянно зависима от глобальных цепочек производства и обмена.
Отобонг Нканга, «В погоне за блеском», 2014, фрагменты инсталляции
Smithsonian National Museum of African Art. Yinka Shonibare MBE | Diary of a Victorian Dandy: [Электронный ресурс] // Smithsonian National Museum of African Art. URL: https://africa.si.edu/exhibits/shonibare/dandy.html (дата обращения: 12.12.2025).
Mellon Centre for Studies in British Art. Hogarth In and Out of History: Yinka Shonibare’s Diary of a Victorian Dandy (1998): [Электронный ресурс] // Paul Mellon Centre. 2021. URL: https://www.paul-mellon-centre.ac.uk/whats-on/past/hogarth-in-and-out-of-history-yinka-shonibares-diary-of-a-victorian-dandy-1998 (дата обращения: 12.12.2025).
The Museum of Modern Art (MoMA). Wangechi Mutu: Yo Mama, 2003: [Электронный ресурс] // MoMA. URL: https://www.moma.org/collection/works/96792 (дата обращения: 12.12.2025).
New Orleans Museum of Art. Wangechi Mutu: Intertwined, 2024: [Электронный ресурс] // NOMA. 2024. URL: https://noma.org/exhibitions/wangechi-mutu/ (дата обращения: 12.12.2025).
Lubaina Himid (official website). Naming the Money: [Электронный ресурс] // Lubaina Himid. URL: https://lubainahimid.com/portfolio/naming-the-money/ (дата обращения: 12.12.2025).
Ocula. Blessings Upon the Land of My Love (2011): [Электронный ресурс] // Ocula. URL: https://ocula.com/artworks/imran-qureshi-blessings-upon-the-land-of-my-love/ (дата обращения: 12.12.2025).
Memorial Art Gallery, University of Rochester. Meleko Mokgosi: Pax Kaffraria: [Электронный ресурс] // MAG Rochester. URL: https://mag.rochester.edu/exhibitions/meleko-mokgosi/ (дата обращения: 12.12.2025).
CAA Reviews. Meleko Mokgosi: Pax Kaffraria: [Электронный ресурс] // CAA Reviews. 2018. URL: https://caareviews.org/reviews/3288 (дата обращения: 12.12.2025).
Hammer Museum. Meleko Mokgosi to Receive the Mohn Award: [Электронный ресурс] // Hammer UCLA. 2012. URL: https://hammer.ucla.edu/sites/default/files/Meleko_Mokgosi_Mohn_Award.pdf (дата обращения: 12.12.2025).
Pennsylvania Academy of the Fine Arts (PAFA). I Always Face You, Even When It Seems Otherwise: [Электронный ресурс] // PAFA. URL: https://www.pafa.org/museum/collection/item/i-always-face-you-even-when-it-seems-otherwise (дата обращения: 12.12.2025).
Berlin Biennale (official). Otobong Nkanga — In Pursuit of Bling, 2014: [Электронный ресурс] // Ensembles. 2014. URL: https://ensembles.org/items/in-pursuit-of-bling (дата обращения: 12.12.2025).
Nasher Sculpture Center. Otobong Nkanga — 2025 Nasher Prize Laureate: [Электронный ресурс] // Nasher Sculpture Center. 2025. URL: https://www.nashersculpturecenter.org/nasherprize/laureates/otobong-nkanga (дата обращения: 12.12.2025).
The White Review. Interview with Otobong Nkanga: [Электронный ресурс] // The White Review. URL: https://www.thewhitereview.org/interviews/interview-with-otobong-nkanga/ (дата обращения: 12.12.2025).
Йинка Шонибаре, «Дневник викторианского денди» URL: https://collections.vam.ac.uk/item/O1263377/diary-of-a-victorian-dandy-photograph-yinka-shonibare/ (дата обращения: 10.12.2025).
Вангечи Муту, «Йо-мама», URL: https://www.moma.org/collection/works/96792?utm_source (дата обращения: 10.12.2025).
Лубайна Химид, «Назвать деньги» URL: https://www.tate.org.uk/art/artists/lubaina-himid-cbe-ra-2356/yes-but-why-lubaina-himid (дата обращения: 10.12.2025).
Имран Куреши, «Благословения земле моей любви» URL: https://www.meer.com/thaddaeus-ropac-gallery-pantin/artworks/75434 (дата обращения: 10.12.2025).
Мелеко Мокгоси, «Pax Kaffraria» URL: https://honorfraser.com/programming/meleko-mokgosi-pax-kaffraria/?utm_source (дата обращения: 10.12.2025).
Нджидека Акунили Кросби, «Я всегда обращена к тебе, даже когда кажется иначе» URL: https://www.pafa.org/museum/collection/item/i-always-face-you-even-when-it-seems-otherwise (дата обращения: 10.12.2025).
Отобонг Нканга, «В погоне за блеском» URL: https://www.lissongallery.com/artists/otobong-nkanga/artworks/in-pursuit-of-bling-the-transformation?image_id=25156 (дата обращения: 10.12.2025). URL: https://www.artsy.net/artwork/otobong-nkanga-in-pursuit-of-bling-the-transformation (дата обращения: 10.12.2025). URL: https://www.theguardian.com/artanddesign/gallery/2018/apr/12/otobong-nkanga-explores-africas-relationship-with-the-west-in-pictures (дата обращения: 10.12.2025).