Запутанные карты: Выставка «Ландшафты в действии» Андрея Бергера
Рецензия на выставку «Ландшафты в действии» Андрея Бергера.
Галерея «Триумф», 24.01.25 —16.02.25 Куратор: Полина Могилина
Вид экспозиции
В персональном проекте «Ландшафты в действии» (2024) современный медиа-художник Андрей Бергер продолжает осваивать парадигму ландшафта как особую социокультурную составляющую, порождающую обширный набор сложных отношений между самыми разными акторами. К проблеме картографии окружающих сред (статичных или движимых историческими событиями) обращались и обращаются до сих пор многие, но Андрей Бергер всегда по-своему, с харизмой решительного стрит-артиста, критикует форматы работы со средой в широком понимании создает необычайно остроумные абстрактные и закодированные послания человечеству.
«Потерянная земля», 2025. Фанера, акрил, УФ-печать / «Ландшафт III» (фрагмент), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль
Источник изображений: сайт галереи «Триумф»
В основе проекта, как видно из кураторского текста, — критическая география. Центральным визуальным элементом, позволяющим производить переосмысления окружающей среды, становится карта как запутанная модель взаимоотношений человека, времени, визуальных режимов восприятия. Способы картирования пространства вокруг себя выражаются в ряде плоскостных работ, который погружает зрителя в мир метафизики места, калибрует особое восприятие реальности — эмоциональное и умозрительное.
Карта как концептуальное пространство инсинуаций, идеологических игр, политических прений и культурных диффузий подвергается деконструкции — поверхность плоскости буквально искажается, кипит, скручивается или загорается, сияет и тускнеет. Карта Бергером воспринимается как зона борьбы за власть освоения и владения контекстом.
«Роза ветров» (фрагмент), 2025. Фанера, акрил, УФ-печать
Необходимо отметить, что художник не работает с конкретными картами, не касается определенных исторических сюжетов, репрезентированных визуально на исторической или политической карте, а изучает саму идею наносить на ее поверхность все то, что происходит в мире. Можно даже сказать, что карта как таковая и те, кто формирует ее — летописцы историй Земли. Поэтому выставку стоит считывать как приглашение к беседе о положении человека в матрице, в сетке, размеченной меридианами и параллелями.
Экспозиция объединяет новую серию живописных работ («Ландшафт I–VIII», 2025) и настенные лайтбоксы («Сквозь звезды», 2025; «Лес», 2025; «Роза ветров», 2025; «Потерянная земля», 2025; «Геополитическая разметка ближнего космоса», 2025).
«Ландшафт I» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль / «Ландшафт II» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль
На потолках подвешены специальные геодезические отвесы. Если живопись хтонична, сверх-материальна, наследует практикам ташистов середины XX века, то лайтбоксы конкретны и герметичны, хоть и немного призрачны — в элементах навигации и общей пластики они таят загадки, которые можно неспешно разгадывать в процессе прогулки от одного к другому. Совмещение этих работ дает ощущение многослойности, проницаемости одного картографического компонента в другой, а также чувство мерцания и вибрации — можно почти что на осязаемом уровне ощутить динамику и модальности ландшафтов — их движение, действие.
Вид экспозиции с лайтбокс-объектом «Роза ветров», 2025 / Один из одвешенных геодезических отвесов, очерчивающих пространство выставки
Вихреобразные мазки на живописи, вкрапления найденных предметов и числовые символы говорят о вечном движении, об антропогенных нагрузках на среды.
«Ландшафт III» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль / «Ландшафт IV» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль
«Ландшафт V» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль / «Ландшафт VI» (увеличен), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль
Символы в ткани живописи вторят условным обозначениям (стрелкам, линиям перемещений людей, ветров и, может быть, космических объектов) на поверхности сияющих в полутемном выставочном пространстве лайтбоксов. Их формы различны — стрелки, простые фигуры указывают на направления сторон света, формируют синкретические образы лесов, природных элементов, астрономических объектов, инструментов по определению географических характеристик.
«Лес», 2025. Фанера, акрил, УФ-печать
Источник изображений: сайт галереи «Триумф»
Обилие символов, фрагментов карт, навигации переплетается в непонятный визуальный шум, что говорит о насыщении и пресыщении информацией. Вероятно, шум этот повествует и о том, что в мире осталось ничтожно мало девственных, не освоенных человеком территорий. О компьютеризации говорят иконки из диджитал-интерфейсов: символ Интернета, указатель мыши, ошибка доступа к файлу.
«Сквозь звезды», 2025. Фанера, акрил, УФ-печать
На первый взгляд выставка сделана скупо, что верно: ничто не должно мешать погружению в визуальное измерение представленных карт и чувствованию переданных в материалах ландшафтов — как реальных, так и воображаемых, космических.
Вид экспозиции / «Ландшафт VII» (фрагмент), 2025. Дерево, бумага, акрил, эмаль
«Ландшафт VIII», 202. Дерево, бумага, акрил, эмаль / «Геополитическая разметка ближнего космоса», 2025. Фанера, акрил, УФ-печать
Сияющие иконки лайтбоксов, рябь абстрактных картин-коллажей и почти незаметное подергивание и колыхание отвесов выдают некое потустороннее присутствие; в особенности хорошо это видно в работах, где появляются смутные силуэты людей. В ткани карт людские образы теряются, — растворяются в мировых ландшафтах.
«Потерянная земля», 2025. Фанера, акрил, УФ-печать
Таким образом, реальные и воображаемые категории восприятия и анализа реальности через карту, метафизичность понятия ландшафта как места встречи культуры, истории, политики, природы, их постоянные мутации, движения, территориальные дрейфы, смешивания и затушевывания еще раз подводят нас к идее о том, что картирование окружающих сред и аффектов — это тотальный социальный конструкт, выраженный в визуальных, телесных и концептуальных режимах. Задача художников — либо распутать этот клубок смыслов, либо запутать его еще больше.
Вид экспозиции
Источник изображения: сайт галереи «Триумф»
Источник некоторых изображений: галерея «Триумф»
Автор текста: Майкл Арутюнян
