
РУБРИКАТОР
1. Концепция; 2. Русский модерн; 3. Венский сецессион; 4. Французский ар-нуво; 5. Заключение.
КОНЦЕПЦИЯ
Модерн — это течение в искусстве, появившееся на рубеже IXX–XX веков. В первую очередь, является реакцией общества на изменения в быту и индустриализацию.
Модерн имеет разные названия в разных странах — это и ар-нуво, и югендстиль, и сецессион, и стиль либерти.
Это течение в искусстве было вынужденной мерой для художников и архитекторов. Некоторое время в архитектуре царила эклектика — смешение стилей, — не было целостного обозначения и определения характера построек. После появления таких новых технологий, как фотография, начала застройки фабрик и производства новых материалов, творчество было обязано отречься от классических канонов и сделать шаг в сторону чего-то более экспериментального, принципиально нового.
Тем не менее, в связи с быстрым развитием новых социальных идеологий, модерн довольно быстро вышел из популярности как буржуазный стиль.
Характерными чертами архитектуры и декоративно-прикладного искусства модерна можно считать полноту красок, изобретательность форм. Несмотря на то, что в архитектуре появляются новые типы зданий с индустриальным уклоном, такие как фабрики, вокзалы, доходные дома, в архитектуре и интерьере художники старались находить индивидуальность, единение с природой.
В произведениях искусства часто встречались растения, архитекторы перенимали их плавность и гибкость. В то же время это являлось символом постоянного движения человечества вперед, его жизни.

Майоликовый дом. О. Вагнер, 1898.
Модерн отошел от классических образов-символов к более экспериментальным и неоднозначным.
Так, наряду с классическими символами цветов в искусстве, таких как роза и лилия, начали появляться и более неодназначные. Маки, ирисы, клевер и даже чертополох — в модерне было место каждому из этих растений. Более того, символика старых образов также могла перерабатываться и принимать все новые значения.
Такие перемены можно также отнести к стремлению познавать новое, искать другие смыслы и открывать их заново. К тому же, символы цветов потеряли свой геральдический уклон, принимая больше светский и декоративный характер.
В данном исследовании будет проведен анализ роли цветов в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве на примерах русского модерна, венского сецессиона, а также французского ар-нуво. Будут рассмотрены символы флоры — маков, ирисов, лилий, других растений, — их местонахождение в комплексе постройки и интерьере. Также мне бы хотелось выяснить, какие из визуальных образов были самыми популярными и наиболее часто встречались в архитектуре, почему при проектировании и оформлении интерьера художники выбирали именно их.
РУССКИЙ МОДЕРН
Москва стала городом, в котором светский модерн расцвел в России. Он вобрал в себя черты и западных направлений эпохи, поэтому и выглядел наиболее выдающимся.


Отделка потолка в особняке Рябушинского. Ф. Шехтель, 1903.
Шехтель является ведущим архитектором русского модерна. Огромное количество зданий той эпохи в Москве построены именно по его проектам.
Возьмем особняк Рябушинского. Его этажи задумывались как символ двух миров — подводного и наземного. Так, на потолке первого этажа можно увидеть лепнину в виде ряски, в центре которой изображены хризантемы, растущие как бы над поверхностью воды. Их образ начал активно использоваться после популяризации культуры Японии, где они символизировали счастье и долголетие.
Мозаичный фриз особняка Рябушинского. Эскизы — Ф. Шехтель.
Яркой отличительной чертой особняка является мозаичный фриз, на котором изображены орхидеи и ирисы. В свою очередь, они символизировали роскошь, великолепие и свет с надеждой соответственно.


Особняк Кекушевой. Л. Кекушев, 1903.
Особняк Кекушевой также является выдающийся постройкой. Считается, что здание было одним из первых в стиле модерна.
На фасаде можно увидеть лепнину в виде каштана — символа целомудрия и благосостояния, маков — образов вечной красоты, и даже листьев конопли — символа судьбы.


Парадная лестница в особняке Кекушевой. Л. Кекушев, 1903.
Прекрасно декорирована и парадная лестница особняка. Ее обвивают цветы подсолнуха и лунника, которые символизируют вечное течение жизни и времени, красоту солнца и празднество жизни.
Городская усадьба Беляева. А. Галецкий, 1903
Еще одним выдающимся мозаичным панно украшен фасад городской усадьбы Беляева. На нем изображены «Маки на закате», символизирующие полное взросление человека.
В завершение блока рассмотрим ювелирные изделия Карла Фаберже.


Цветы в стакане. Растительная коллекция К.Фаберже, 1880-е.
Цветы в стакане. Растительная коллекция К.Фаберже, 1880-е.
В ювелирных изделиях приобретают популярность стилизованные растения. Они символизируют спокойное течение жизни и неспешный рост.
Также популярным становится изображение более простых растений и ягод, что показывает легкость и незамысловатость бытия.
Самой известной коллекцией Фаберже, бесспорно, являются пасхальные яйца.


Яйцо лаврового дерева, 1911 и Яйцо Корзина цветов, 1901.
Первое украшено нефритовыми лавровыми листьями, символизирующими славу.
Второе похоже на корзину весенних цветов, что символизирует пробуждение жизни от зимнего сна.


Яйцо бутон розы, 1895 и Яйцо из розовой шпалеры, 1907.
Еще двое яиц с похожей символикой. Их Николай II дарил своей жене Александре Федоровне. В обоих изделиях присутствует образ розы, что означает любовь и красоту.
Подводя итог, можно смело сказать, что русский модерн разнообразен и включает в себя как множество направлений искусства, так и множество символов.
ВЕНСКИЙ СЕЦЕССИОН
Сецессион — так назывался модерн в Австрии, о зданиях которого и пойдет речь.
Майоликовый дом. О. Вагнер, 1898.
Отличительной чертой здания является цветочный декор. На нем изображены весьма нестандартные растения — кувшинки и эпифиллум.
Они являются символами непорочности и несут новые возможности, удачу.
Ключевым для австрийского модерна является здание венского сецессиона. Оно символизирует творчество того времени и хранит в себе другие произведения искусства.


Венский Сецессион. Й. Ольбрих, 1898.
Позолоченный купол здания состоит из множества цветков лаврового листа, символизирующего победу. Это можно интерпретировать как оду творчеству, так как главной фразой на фасаде является «Каждому времени — свое искусство, каждому искусству — своя свобода».
ФРАНЦУЗСКИЙ АР-НУВО
Дом «Кастель-Беранже». Э. Гимар, 1895~1898.
Хоть дом «Кастель-Беранже» и является классическим представителем ар-нуво, растительных орнаментов в нем не так много. Вход украшает абстрактная лепнина, предположительно в образе лилии. Она символизирует роскошь и красоту.
Здание Лавиротта. Ж. Лавиротт, керамист А. Биго и скульптор Ж. Ларивве, 1898.
Фасад здания был признан наилучшим фасадом в Париже в 1901 году. На нем можно различить библейские сюжеты, из растений наиболее выразителен плющ — символ бессмертия и упорства, и папоротник — символ покоя.
В эпоху модерна развилось стекольное дело, из-за чего рынок наполнился все новыми элементами интерьера. Преуспевающим стал французский мастер Эмиль Галле.


Эмиль Галле, ваза «С коломбинами» и ваза «Роза Франции», 1900.
На изображенных вазах — уже привычный символ красоты, — роза, коломбина — цветок, символизирующий страсть, но в то же время и трепет.
Вазы Галле из нескольких слоев цветного стекла были всегда насыщены цветочными и природными мотивами.
Розовый светильник с орхидеями. Э. Галле, ~1904.
С доступом к электричеству и лампам, людям открылся новый предмет интерьера — светильники. Пример на фотографии — светильник с орхидеями, символом любви и великолепия, которые являлись наиболее часто используемым цветком в творчестве Галле.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Подводя итог исследованию, можно смело сказать, что модерн, в какой бы стране он ни развивался, всегда был непрерывно связан с образами растений.
Плавность движения, но в то же время пышность и процветание — так отражалась эпоха того времени с новыми открытиями и человеческим развитием.
Чаще всего встречаются образы розы, лилии, ирисов, орхидей и лаврового листа. Предположу, что это связано с тем, что именно они отражают всю любовь, торжество и пышность, вложенные художниками и архитекторами в искусство модерна.
Париж: стиль Ар-Нуво // perito.media. URL: https://perito.media/posts/paris-ar-nouveau (дата обращения: 14.05.2024);
Особняк А. И. Кекушевой на Петровке // mos.ru. URL: https://um.mos.ru/houses/osobnyak-a-i-kekushevoy/ (дата обращения: 14.05.2024);
Цветы модерна // greeninfo.ru. URL: https://www.greeninfo.ru/landscape/garden_style/cvety-moderna_art.html (дата обращения: 14.05.2024);
Яйца Фаберже: топ-10 шедевров // teletype. URL: https://teletype.in/@antikvare/jajca-faberzhe-top-10 (дата обращения: 14.05.2024);
В поисках архитектурных сокровищ // not-only-bears.com. URL: https://not-only-bears.com/v-poiskah-arhitekturnyh-sokrovishh/ (дата обращения: 12.05.2024);
Музей школы Нанси: историческое здание в арт-деко стиле // ДПИ Журнал. URL: https://rode.land/muzei/179-muzej-shkoly-nansi.html (дата обращения: 12.05.2024);
Особняк Рябушинского // livejournal. URL: https://olgado.livejournal.com/64968.html (дата обращения: 12.05.2024);
Цветы модерна: символы и секреты великих художников // Ярмарка Мастеров. URL: https://www.livemaster.ru/topic/2972659-tsvety-moderna (дата обращения: 10.05.2024);
Венский модерн // livejournal. URL:https://bogachkova1957.livejournal.com/4972.html (дата обращения: 10.05.2024);
Флоральные символы в живописи эпохи модерна // infourok. URL: https://infourok.ru/florealnie-simvoli-v-zhivopisi-epohi-modern-3204015.html (дата обращения: 12.05.2024);
Значение цветов в корейской культуре // dzen. URL: https://dzen.ru/a/X3SBAs3NSWQn1dOh (дата обращения: 12.05.2024);
Стиль модерн / 5 главных признаков, которые помогут вам отличить его в любом городе мира // YouTube. URL: https://youtu.be/r1xLLdViyFk?si=oJW-ntm4w2f_LNkK (дата обращения: 10.05.2024);
Стиль модерн в архитектуре Вены // YouTube. URL: https://www.youtube.com/live/eAvIp1oELXs?si=2sh2q1kJhuDiteqT (дата обращения: 10.05.2024);
Стиль модерн в архитектуре Парижа // YouTube. URL: https://www.youtube.com/live/JoB7oNY68Cg?si=aslRL5bppLXoxRnT (дата обращения: 10.05.2024).
https://olgado.livejournal.com/64968.html (дата обращения: 14.05.2024);
https://gorbutovich.livejournal.com/130589.html (дата обращения: 14.05.2024);
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Emilegallepinklamp.jpg (дата обращения: 14.05.2024);
https://www.mutualart.com/Artwork/Important--Rose-de-France--vase/414DF0EEE961C1F2 (дата обращения: 14.05.2024);
https://www.livemaster.ru/topic/3139279-ozhivshee-steklo-emilya-galle (дата обращения: 14.05.2024);
https://art-bulvar.com/ru/news/160 (дата обращения: 11.05.2024);
https://disk.yandex.ru/a/JtcLulwO3VyZpu (дата обращения: 11.05.2024);
https://www.vokrugsveta.ru/article/310790/ (дата обращения: 11.05.2024);
https://artchive.ru/artists/5998~Otto_Koloman_Vagner/works/517648~Majolikovyj_dom_Linke_Vintsajle_40 (дата обращения: 11.05.2024);
https://dzen.ru/a/YjsNWGtJi2oJ3Ysr (дата обращения: 11.05.2024);
https://fabergemuseum.ru/kollekczii/shedevryi-kollekczii/pasxalnoe-yajczo-buton-rozyi (дата обращения: 11.05.2024);
https://pin.it/18MGj7Tsy (дата обращения: 11.05.2024);
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%AF%D0%B9%D1%86%D0%BE_%D1%81_%D1%80%D0%B5%D1%88%D1%91%D1%82%D0%BA%D0%BE%D0%B9_%D0%B8_%D1%80%D0%BE%D0%B7%D0%B0%D0%BC%D0%B8 (дата обращения: 12.05.2024);
https://www.culture.ru/s/moskovskij-modern/ (дата обращения: 12.05.2024);
https://info.zoloto-pokupka.ru/rastitelnaya-kollektsiya-karla-faberzhe-kak-sozdavalis-yuvelirnye-shedevry (дата обращения: 12.05.2024);
https://money.onliner.by/2021/09/19/samye-dorogie-yaica (дата обращения: 12.05.2024);