Пост-индастриал рейв, как анализ развития индустриализации
Клуб Бергхайн, Берлин, Германия
Группа ShortParis
Рубрикатор:
1. Концепция 2. Стиль 2.1. История техно 3. Окружение 3.1. Бергхайм 4. Исполнитель 4.1. ShortParis 4.2. Хор ветеранов имени Ф. М. Козлова 4.3. Научно-творческий центр электроакустической музыки (ЦЭАМ) 5. Спецэффекты 5.1. Sila Sveta 6. Заключение 7. Вывод исследования 8. Источники
Концепция исследования
Начавшаяся эпоха промышленной индустриализации сподвигла мир к значительным изменениям: социальным, культурным и эстетическим. Именно индустриализм стал импульсом к переосмыслению будущего. Пусть пока мало понятного, но точно роботизированного, пыльного и масштабного.
На срезе этих идей появился новый жанр электронной музыки — техно, зародившийся в Детройте в 1980-х, малоизвестной на тот момент группой — «The Belleville Three».
Он нашел отклик не только в Америке, но и в других продвинутых европейских странах: Нидерландах, Англии и Германии. Позже именно эти страны интерпретировали стиль под себя и дали ему новую жизнь, обрамленную совершенно другими обстоятельствами.
Самым ярким примером этому является Германия, для которой техно стало ответом на величайшее для страны событие — падение Берлинской стены в 1989-м году. Правобережная Германия, оказавшаяся в жестоких условиях, получила свободу, отразившуюся в поиске своего «безопасного места» среди советских построек и культурных ограничений.
Это привело к тому, что бывшие заводские постройки и склады стали центром притяжения многочисленных ночных клубов, а их посетителями стали обычные люди, желающие забыть тяготы повседневной жизни.
Самым известным техно-клубом стал Бергхайн расположенный внутри бывшей электростанция возле площади Ленина в Берлине. Она выполнена в стиле социалистического-неоклассицизма и обладает внушительным акустическим спектром, способным поразить своим звучанием.
Так, электронный жанр, зародившийся в Америке, закрепил за собой эстетику брутализма, бетонных стен и отсутствие какого-либо контроля. И стал основой немецкой культуры, притягивающей миллионы туристов сегодня.
С другой стороны — постсоветская Россия, пережившая кризис 1990-х годов и все еще переосмысляющая свое многочисленное промышленное и культурное наследие. Одной из знаковых творческих фигур рефлексии на эту тему выступает санкт-петербургская группа «ShortParis», характеризующаяся экспериментальным звучанием с налетом мрачности постсоветского реализма.
Они поют о последствиях советской урбанизации, поиске нового «я» в среде устоявшихся правил. Выбирают аутентичные локации для концертов и записи клипов. В одном из них они пригласили Хор ветеранов Великой Отечественной войны имени Ф. М. Козлова (композиция «Яблоневый сад»), тем самым подкрепив за собой экспериментальный и многозначительный статус.
Реакция публики была неоднозначной, но точно привлекло ее внимание к этой теме: «Думать о прошлом можно по-разному, главное сделать при этом какие-то выводы» — подытожил солист группы Николай Комягин.
Соединив немецкое техно в клубе Бергхайм и группу ShortParis исследование пытается ответить на вопрос, к чему привела индустриализация 20-го века? К тому ли миру, которого ждали?
И как в этом новом мире найти себя и свое «безопасное место»?
2 Стиль
2.1 История техно
Для полноценного погружения в исследование, пожалуйста, включите VPN
Техно, как экспериментальный стиль музыки, зародился в городе Детройт группой The Belleville Three с песни «Sharevari» (1981) в ответ на творчество немецкой группы Kraftwerk
Так как в открытом доступе этой песни не оказалось, предлагаю ознакомится с музыкой, которая вышла на пять лет позже, вдохновлённая музыкальным открытием The Belleville Three и Kraftwerk
Зародившийся музыкальный стиль был хорошо принят музыкальным сообществом: его крутили на радио и включали на многочисленных вечеринках. Но его стилистическая схожесть с другим музыкальным жанром «House» (хаус) скорее делала техно одним из поджанров хауса. Техно-исполнители настаивали на обратном, обращая внимание, что в хаусе используется вокал и сэмплинг, чего не может быть в техно. Споры были закончены на неоднозначной ноте, определив техно лишь странным ответвлением уже известного электронного музыкального стиля, созданного в 452 километрах от Детройта — в Чикаго
Ниже расположена пластинка «Fast Eddie — Yo Yo Get Funky», (1988) — как пример жанра Chicago House (обратим внимание на то, что в отличии от техно, в нём появляется вокал, но стилистика схожа)
Интерес американской публики к электронной музыке позже сместился в жанр хип-хопа из-за его более понятной и отзывающейся многим структуры, сместив сухой и синтетический стиль с фокуса внимания большинства
Но такую музыку полюбили в других странах: особенно в Германии. После падения Берлинской стены в 1989 году такая музыка отвечала желанием общества скинуть оковы ограничений и дать жизнь нечто новому
Интерпретировав музыку Детройта берлинские исполнители стали менять тип бочки, экспериментировать с ритмом и получили уникальное звучание, которое можно слышать в ночных техно-клубах Берлина и по сей день
Несмотря на общемировой вклад, техно стало незаменимой частью культуры Германии (а Берлин — его столицей)
Появившись в одно время с одним из самых значимых для истории событием, техно-вечеринки стали проходить на бывших заводских помещениях и складах, создавая особую связь между музыкой и окружением, где пришедшие люди могли переключится с привычной жизни в новое, уносящее за пределы реальности, место
3 Окружение
3.1 Клуб «Berghain»
Бергхайн (Berghain) — это место, которое стало символом клубной жизни Берлина. Оно возникло как продолжение другого известного техно-клуба «Ostgut» работавшего с 1998 по 2003 год
В 2004 году здание признали аварийным и снесли, но проект продолжить жить в здании неподалеку, с большей вместимостью
Свое название он получил от окончаний слов в названии берлинского района Кройцберг и Фридрихсхайн — Бергхайн
Бергхайн снаружи
Интерьер клуба Бергхайн
Это бывшая электростанция «Kraftwerk» (как название одноименной группы, которой вдохновлялись создатели техно), построенная в 1960-х годах в стиле социалистического неоклассицизма с высокими потолками (порядка 18 метров) и прекрасной акустикой
Высокие вертикальные колоннады задают определенный композиционный ритм, что является главным элементом при создании техно музыки
Весомая часть интерьеров была сохранена в нетронутом виде включая множеством оригинальных элементов бывшей электростанции. Это придает зданию характерный и аутентичный стиль, сочетающийся с философией жанра
Несущие конструкции Бергхайна
Диджей сэт внутри пространства
Несмотря на свою популярность — клуб закрыт от посторонних зрителей. В него трудно попасть, а качественных фотографий в интернете практически не найти из-за главного правила: заклеивать стикерами переднюю и заднюю камеры смартфона
В случае, если обнаружится, что стикеров нет — в лучшем случае вас выгонят
Благодаря политике, выбранной владельцами клуба, особый интерес вызывают охранники, принимающие решение о вашем посещении клуба
В частности, речь идет о Свене Марквардте — фотографе ночной жизни Берлина. Чаще всего он определяет кто проходит, а кто нет
Свен Марквардт, фотограф, лицо Бергхайма
Вокруг темы прохода в клуб формируются целые статьи с названиями: «Что надеть, чтобы точно попасть в Бергхайн?»
Занимательной в этой теме стала работа немецкого фотографа Винсента Венгера, фотографировавшего посетителей после двух-дневной вечеринки в клубе
Посетители клуба Бергхайн
Посетители клуба Бергхайн
Посетители клуба Бергхайн
Посетители клуба Бергхайн
Бергхайн — клуб, с этажной структурой
На нижние этажи неподготовленным посетителям лучше не попадать, там происходит то, что считается запретным на сегодняшний день в России
Но основной этаж и верхние балконы будут отличным решением для того, чтобы насладится музыкой. Подробнее о структуре клуба можно посмотреть в ролике ниже
(надеюсь, впн все еще включен)
4 Исполнитель
4.1 Группа ShortParis
ShortParis — это российская музыкальная группа, основанная в 2012 году в Санкт-Петербурге
Характеризуются уникальным сочетанием различных музыкальных стилей, таких как пост-панк, электронной музыки и элементами экспериментального рока
Нарратив их творчества часто связан с социальными и культурными проблемами русского человека, особенное внимание уделяется идентичности в сложившейся сложной и неоднозначной среде
Кадр из клипа «ShortParis — Страшно»
Кадр из клипа «ShortParis — Страшно»
Кадр из клипа «ShortParis — Страшно»
Выбор места для концертов группы также нетипичен
Большие стадионы, эпатаж, статус звезд — это важная часть любых знаменитых артистов, но несмотря на это, участники группы стремятся быть ближе к теме своего исследования и рефлексии
Примером этому может послужить концерт в магазине «Продукты 24 часа» в 2015 году
Концерт группы ShortParis в магазине «Продукты 24 часа», 2015 год
Концерт группы ShortParis в магазине «Продукты 24 часа», 2015 год
Концерт группы ShortParis в магазине «Продукты 24 часа», 2015 год
В 2022 году у ShortParis вышла композиция совместная с Хором ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
Она называется «Яблоневый сад», из одноименного альбома. Эта коллаборация вызвала огромный резонанс в сети, который за собой повлек массу проверок
Дело ничем не закончилось, а группа прочно за собой закрепила статус экспериментальной и остро-социальной единицы творчества. Этому свидетельствуют как метафоричные и меланхоличные тексты, так и символизм в клипах группы
Кадр из клипа «ShortParis — Яблоневый сад»
Кадр из клипа «ShortParis — Яблоневый сад»
Кадр из клипа «ShortParis — Яблоневый сад»
4.2 Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
4.2 Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
К сожалению, материалов про Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова в интернете мало
Он существует с 1975 года из бывших фронтовиков и является гордостью Санкт-Петербургского Дома Офицеров
Хор выступает в воинских частях и кадетских школах
Помимо коллаборации с ShortParis, в 2024 году выпустили композицию «Священная война» при поддержке игры «Мир Танков»
Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова после выступления
Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова на одном из выступлений
4.3 Научно-творческий центр электроакустической музыки (ЦЭАМ)
Научно-творческий центр электроакустической музыки (или ЦЭАМ) образовался в 2006 году, как подразделение Московской Консерватории
Руководителем центра является композитор Николай Попов
На базе ЦЭАМ функционирует CEAM Artists, специализирующиеся на электроакустических и мультимедийных произведениях
Встреча в пространстве «Артемьево», 2023 год
Встреча в пространстве «Артемьево», 2023 год
Встреча в пространстве «Артемьево», 2023 год
5 Спецэффекты
В коллаборации с группой ShortParis и Хором ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова на выступлении ЦЭАМ (или Ceam Artists) будет отвечать за электронный аккомпанемент и ритм-секцию
5 Спецэффекты
5.1 Sila Sveta
Sila Sveta — российская мультимедиа, стейдж-дизайн студия с офисами в Москве и Нью-Йорке
Их основная специализация концерты: в частности работа со светом, декорациями и моушн-графика
Недавно они выложили новый шоу-рил, который наиболее ярко демонстрирует весь спектр технических работ, которые они могут организовать
(все еще надеюсь на ваш включенный впн)
Концерт Biicla в Санкт-Петербурге, 2024
«Свет в религии», Музей света, 2024
«Свет в религии», Музей света, 2024
Показ мод коллекции Robert Wun, Париж, 2024
Показ мод коллекции Robert Wun, Париж, 2024
Показ мод коллекции Robert Wun, Париж, 2024
Закрытие клуба «Arma», 2024
Закрытие клуба «Arma», 2024
6 Заключение
Совместив две разные эпохи в одном месте — мы получим событие, сочетающее в себе как эстетическую, так и культурную значимость.
Это подкрепляется как выбором места, так и выбором исполнителей на будущем арт-перфомансе, старающимся объяснить: к чему все-же привела эпоха индустриализации — к счастливому будущему или проблемному настоящему?
Ответ на этот вопрос будет у каждого свой.
7 Вывод исследования
Исследование показывает, что индустриализация 20-го века, с ее социальными, культурными и эстетическими изменениями, привела к возникновению нового музыкального жанра — техно, который стал отражением этих изменений. Техно, зародившееся в Детройте, нашло свое развитие в Европе, особенно в Германии, где оно стало символом освобождения и поиска идентичности после падения Берлинской стены.
Группа ShortParis, используя техно как средство самовыражения, обращается к последствиям советской урбанизации и культурным ограничениям, создавая пространство для размышлений о прошлом и будущем. Их сотрудничество с Хором ветеранов Великой Отечественной войны подчеркивает многозначность и экспериментальность их подхода, вызывая широкий резонанс у публики.
Таким образом, исследование поднимает важные вопросы о том, как индустриализация сформировала современный мир и как в этом новом контексте можно найти свое «безопасное место». Это также ставит акцент на необходимости осмысления прошлого для построения будущего, что является ключевым аспектом культурного и социального развития в условиях быстро меняющегося мира.
8 Список источников
