VI. Чей это сфинкс?
Чей это сфинкс?
Большое Семейство Чайного Гриба Комбуча-Достоевский. «Опёника». 2020. Металл, силикон, смола, чайный гриб
Есть не-человеческие стратегии: не племена, но ризомы, интерес к мутациям, уход от антропоцентризма.
«Художник-медузомицет большое Семейство Чайного Гриба Комбуча-Достоевский, действуя в симбиозе с антропным художником Сергеем Катраном, создают Лабораторию Большое Семейство Чайного Гриба Комбуча-Достоевский для того, чтобы реализовать радикальный план изменения идентичности Чайного Гриба через трансформацию тела от медузомицета к антропоморфу. На первом этапе мы планируем вырастить тело молодой особи в специально подготовленных антропоморфных ваннах. Показательно, что эта работа произведена в стенах учебного музея. Ведь антропоморфные ванны для выращивания „опёники“ выполнены из тех же материалов и по той же методике, которая применяется при изготовлении гипсовых слепков».
Мы знаем, что в подвешенном на строительных ремнях «гробу» со стеклянной крышкой спит будущая красавица, за каплями конденсата от её «дыхания» мы не видим её — но вдруг художнику удастся повторить миф о Пигмалионе и Галатее.
Большое Семейство Чайного Гриба Комбуча-Достоевский. «Опёника». 2020. Металл, силикон, смола, чайный гриб
В Египетском зале первого этажа, «пройдя» через несколько тысячелетий, и не забывая о современности — нельзя не задуматься о соотношении момента и вечности. Собственно, об этом — видеоработа Заурбека Цугаева «Руки. Сейчас». Мы видим, как на предплечье юной девушки татуировщик набивает слово «СЕЙЧАС». Парадоксальное сочетание техники татуировки, которую почти невозможно убрать, передумав. Это выбор навсегда, остающийся на теле — самого слова-сообщения. Может быть, подростки и правы: несмотря на знания о прошлом, неуверенность в будущем, нужно уметь ценить это самое важное «сейчас» и использовать его, делая правильный выбор. Именно «сейчас» становится тем, что уже свершилось и его не изменить, и оно влияет на последующее.
Заурбек Цугаев. Кадры из видео «Руки. Сейчас». 2017
Работа Заурбека Цугаева «Руки. Сейчас» в зале Древнего Египта
Можно отнестись к Египту с юмором. Древние египтяне поклонялись священной Бастет, богине радости, веселья и любви, женской красоты, плодородия, домашнего очага. Она изображалась как кошка или как женщина с головой кошки. Сейчас мы тоже поклоняемся кошечкам — лайками в соцсетях. Но кроме прекрасной кошки Бастет, египтяне поклонялись еще и суровой львице Сохмет. «Ткань № 7» Людмилы Барониной нежна как спинка покорного домашнего животного, но нижняя часть — линия отреза — посвящена диким и крупным котам. Она напоминает о той же опасной двойственности, превращающей покорность прирученного в опасность сопротивления, что и в работе Александра Повзнера, представленной на 6-м этаже музея.
Людмила Баронина. «Ткань № 7». 2019. Текстиль, акрил, аппликация
Хотя в эту ткань и вшиты серьёзные смыслы, хочется станцевать перед ней один из самых «древних вирусных танцев» — Walk Like an Egyptian группы The Bangles, хита с 1986 года и до сих пор для тех, у кого с тех времён ещё хорошая память и суставы не болят. «Вирусные танцы» стали необычайно популярны вместе с китайской соцсетью TikTok, задолго до того, как из Китая пришла пандемия, и слово «вирус» стало знаком трагического изменения мира.
Вид зала Древнего Египта с работами Юлии Винтер и Людмилы Барониной
Вирусы из Древнего Египта были безопасными и увлекательными, проклятия гробниц. Древний Египет в массовой культуре ХХ века часто становился антуражем шпионских, приключенческих историй об агентах спецслужб — недаром работа Юлии Винтер называется Man in Black. Часто агенты ищут в прошлом секреты спасения современного мира. Работа Юлии Винтер, которая сейчас работает с тканями, напоминает заглавное для выставки стихотворение Ханса Арпа. Агент исчезает, стекая по музейной скамейке, напоминающей саркофаг.
Юлия Винтер. «Мужчина в чёрном». 2019. Текстиль, живопись
Самая масштабная инсталляция здесь, финал выставки — история о наиболее знаменитой мумии ХХ века — «Поезд Ленина» Владислава Ефимова. Так же, как пирамиды в Гизе, всем известен Мавзолей на Красной площади Москвы. Но только у нас сохранился транспорт для мумии.
Ефимов Влад. «Траурный поезд Ленина». 2019. Инсталляция. Фотопечать на пластике, алюминиевые стойки. Слепок Танисского сфинкса.
«Событие 1924 года, смерть Владимира Ильича Ленина, в отношении к нашей системе памяти образовало застывшую структуру. Реконструкция павильона для сохранения поезда, перевозившего тело Ленина из Горок к месту похорон, была выполнена в 1980 году архитектором Леонидом Павловым, последним авангардистом, имеющим отношение к идеям вечного развития человечества.
Кристалл времени, в который запаян поезд, имеет четкую схему, разделенную на ясные для понимания фрагменты, которые позволяют нам мысленно собрать их воедино. Так препарируют тело вождя в уверенности соединения его частей в будущем.
Помещенная рядом с памятниками Древнего Египта, инсталляция получает вневременное звучание. На поезде «едут» рельефы с саркофага казначея Хуфу-анха XXVI века до нашей эры, в конце поезда — ложная дверь Себекхотепа. Не всех возьмут в прошлое. Важно, что поезд в инсталляции направляется к выходу из музея, в сторону реальности. Сфинкс провожает», — пишет Александра Данилова.
Ефимов Влад. «Траурный поезд Ленина». 2019. Инсталляция. Фотопечать на пластике, алюминиевые стойки. Слепок Танисского сфинкса.
Танисский сфинкс у поезда хранит загадку для археологов о том, с каким же из фараонов у него сейчас портретное сходство. Дело в том, что подписи на нём были перебиты несколько раз, и можно разглядеть фрагменты — Аменемхет II (12-я Династия), Мернептах (19-я Династия) и Шошенк I (22-я Династия), да и лицо, возможно, переделано. Для зрителя современного искусства тут нет научного интереса, все претензии тех фараонов на величие обратились в пыль. Но зато Танисский сфинкс живо напоминает о претендентах на новое бессмертие в XXI веке.
Ефимов Влад «Траурный поезд Ленина». 2019. Инсталляция. Фотопечать на пластике, алюминиевые стойки. Вид сзади.
Смены памятников — от перемены голов на одном и том же теле, до процедур сбрасывания старых героев и установок новых героев на те же пьедесталы, мы перевидали немало за последние десятилетия. Пожалуй, неизменным остается только стремление искусства сохранить правду и обнажить фальшь.
Сергей Катран. Объекты из серии «Поствандализм». 2017-2020. Гипс, силикон
