Идея и эскиз в виртуальной архитектуре
Удачный эскиз живет как самостоятельное произведение искусства. При этом он, в определенной мере, обособлен от воплощенного архитектурного объекта, т. е. может содержать иные смысловые планы, метафоры, стилевые черты.
Слово эскиз происходит от французского слова es quisse — из размышлений, предварительный рисунок или набросок, фиксирующий замысел и содержащий основные очертания создаваемого объекта.
Кожевников А.М.
Алексей Гутнов, Илья Лежава. Некоторые предпосылки формирования перспективной системы расселения. 1973
Значение архитектурного эскиза в классическом архитектурном образовании необычайно велико, так как овладение основными приемами эскизирования позволяет студенту — будущему — архитектору грамотно и четко выражать свои мысли и доносить их до окружающих. Известный советский архитектор-педагог Б. Г. Бархин считал, что «ценность исполнения набросков и рабочих макетов состоит в том, что они дают возможность не только фиксировать уже осознанный компонент проектного действия, но и получить новый материал для умственных построений. В условиях учебного процесса время вынашивания идеи студентом можно ограничивать, провоцируя зарисовки мысли…».
Кожевников А.М.
Этьен-Луи Булле. Кенотаф в Тюренне. 1786
Этьен-Луи Булле. Кенотаф в Тюренне. 1786
Этьен-Луи Булле. Кенотаф в Тюренне. 1786
Не менее важна роль эскиза и в процессе творчества архитекторов-профессионалов. В истории архитектуры есть множество примеров, когда графический рисунок или эскизный макет, выполненный рукой мастера, становился произведением искусства. Недаром на персональных выставках архитекторов, наряду с законченными демонстрационными материалами, часто экспонируются эскизы — то, что предшествует началу работы над проектом, и то, в чем заложена основная идея проекта. Это дает возможность, сопоставляя первоначальный эскиз и законченную работу, получить представление об этапах творческого процесса проектирования.
Кожевников А.М.
Этьен-Луи Булле. Проект Парижской оперы. 1786
Этьен-Луи Булле. Второй проект Королевской библиотеки. 1785
Очень хорошо об этом в свое время выска- зался В. Л. Глазычев. Он определял деятельность архитектора в эпоху Просвещения как «комбина- торное формотворчество в пространстве графиче- ского листа». То есть когда вы смотрите на листы Grand Prix или на проекты Булле, вы видите работу со структурами, которые совершенно не привязаны к необходимости реализации в материале, которые просто не обязаны быть реализованными. И архи- тектор не ограничен в своей фантазии — и в смысле размеров задуманного, и в смысле композиции, логики формообразования. То есть ограничен, но, скажем, в части размера — только бумагой.
Вадим Басс
Этьен-Луи Булле. Проект Конгресса. 1784
Этьен-Луи Булле. Проект храма «Метрополь». Интерьеры. 1781-1782
Этьен-Луи Булле. Проект храма «Метрополь». Интерьеры. 1781-1782
Анализ высказываний мастеров архитектуры и массива эскизов рассматриваемого периода времени дал возможность выделить два основных метода эскизирования, получивших распространение в проектно-творческой практике советских архитекторов: «параллельный» и «последовательный». При первом архитектор идет от логических доводов к образу. Иллюстрацией метода может служить фраза И. А. Голосова — «Проектирование я всегда начинаю с внимательного изучения техникоэкономических деталей задания…». При втором методе, наоборот, процесс рождения замысла развивается от чувственного образа к логике построения синтетически целостного объекта. «Получив программу конкурса, я кладу ее под сукно, не прочитав в ней ничего, кроме целевой установки…» (И. А. Фомин). На практике архитекторы применяли оба метода в зависимости от конкретной ситуации.
Кожевников А.М.
Константин Мельников. Памятник Христофору Колумбу. 1929
Константин Мельников. Народный Комиссариат Тяжёлой Промышленности. 1934
Метод параллельного эскизирования в разных стадиях деталировки позволял воспринимать проектируемый объект в целом и в деталях одновременно. Пропорционируя основные объемы сооружения, архитекторы в то же время думали и о пластике деталей. Параллельная работа с целым (объемом здания) и частным (деталями) позволяла на последующих стадиях проектирования экономить время и избегать ошибок, поскольку уже с самого начала поисков закладывалась логическая взаимосвязь между общими объемами и их деталями.
Кожевников А.М.
Вячеслав Мизин. Интерьер. 1985
Михаил Филиппов, Наталья Бронзова. Ноев ковчег. 1984
Если рассматривать основные способы архитектурного эскизирования в практическом аспекте, а с этого приходится начинать каждому, кто приступает к проектированию, то оказывается, что существуют всего три основных способа создания архитектурного эскиза: графический, макетный и виртуальный.
Кожевников А.М.
Михаил Филиппов. Вавилонская башня. 1989
Алсоп и Стормер. l Arca. 1994
Сергей Бархин, Михаил Белов, Михаил Хазанов, Екатерина Белова, Елена Козелькова. Новый театр Олимпико. до 1990
Карли Дин и Ричард Нельсон-Чоу. Призыв к участию в конкурсе. Великая американская стена. 2017
Первый графический способ прост в исполнении, широко распространен и имеет много возможностей и достоинств. В качестве рабочего материала может быть использовано огромное количество графических и живописных средств. Рисование на бумаге или на прозрачной кальке предполагает как двухмерность, так и трехмерность изображаемого пространства. В фундаментальном труде К. Г. Зайцев так определяет графические техники выполнения архитектурного эскиза: «Все многочисленные способы изображения в архитектурном проектировании можно свести к линейным, тональным, светотеневым и полихромным, в которых линия, тон (ахроматические цвета), светотень и цвет являются основными изобразительными средствами».
Кожевников А.М.
Клод-Николя Леду. Идеальный город Шо. 1789-1804
Клод-Николя Леду. Идеальный город Шо. 1789-1804
Однако, в графическом эскизе, как бы детально и хорошо выполнен он ни был, отсутствует материальность и физическая осязаемая объемность. Эти качества присутствуют во втором способе эскизирования — макетировании. Возможность физически осязать формы, их соотношения в пространстве друг с другом, наличие определенных текстур этих форм — все это делает эскизирование в макете очень наглядным и удобным средством для начала проектирования. В работе над композицией происходит постоянное зрительное соотнесение одного элемента с другим. В макетировании очень многое зависит от самого материала, из которого делается эскиз-модель, поскольку его фактура имеет определенный масштаб, который должен быть соотнесен с замыслом проекта.
Кожевников А.М.
Дэвид Грин. Жилая капсула. 1966
Дэвид Грин. Жилая капсула. 1966
Дэвид Грин. Жилая капсула. 1966
В макетировании достигаются следующие цели:
1. ускорение творческого поиска и облегчение наглядной визуальной проверки объемно-пространственного, композиционного и конструктивного построения объекта или группы объектов — в этом случае оно носит характер рабочего макетирования
2. эскизный макет служит материалом для проверки и изучения определенных закономерностей объекта. На макете можно проверить конструктивную структуру, воспроизвести и изучить инсоляцию, естественное освещение. В этом случае макет сближается с аналоговыми моделями. Аналоговые модели служат, например, для проверки статических качеств пространственных структур (жесткости, несущей способности, и т. д.). Основой аналогового моделирования и модельных экспериментов является теория подобия
3. макет служит иллюстрацией конечного результата проектирования. В этом случае макет является чистовым.
Кожевников А.М.
Николай Кузьмин. Аксонометрия жилого комбината — поселка для горняков Анжеро-Судженского каменноугольного района. 1928–1929
Ле Корбюзье. План Вуазен. 1925
Однако самым универсальным средством по-прежнему остается белая бумага — она невероятно пластична и масштабна. В Германии в Баухаузе известный педагог-архитектор Альберсс предложил использовать для выполнения учебных макетных упражнений в качестве материала только бумагу. Его внимание привлекли ее конструктивные свойства, возможность делать ровные углы, работа на сжатие и растяжение, возможность легко получать криволинейные поверхности. Получив некоторый опыт в эскизном макетировании на начальных курсах, студенты в дальнейшем пробуют свои силы в работе с такими материалами, как глина, гофрированный картон, дерево, пластик и т. д.
Кожевников А.М.
Ян Инге Ховиг. Архитектура Роя Хольма D’Aujourd’Hui. 1961
Алексей Гутнов, Илья Лежава. Некоторые предпосылки формирования перспективной системы расселения. 1973
Алексей Гутнов, Илья Лежава. Некоторые предпосылки формирования перспективной системы расселения. 1973
Алексей Гутнов, Илья Лежава. Некоторые предпосылки формирования перспективной системы расселения. 1973
Произведения Бумажной архитектуры, увы, не слишком доступны широкой публике. Одна из причин — принципиальная невозможность их постоянного или хотя бы частого экспонирования: в отличие от холста бумага очень чувствительна к свету. Пока не произойдет технологической революции в этой сфере, гипотетический музей Бумажной архитектуры будет виртуальным, что в принципе конгениально самому ее феномену.
Бабуров В.
Александр Бродский, Илья Уткин. Городской мост. 1984-1990
Александр Бродский, Илья Уткин. Стеклянная башня. 1984. Хрустальный дворец. 1981
Александр Бродский, Илья Уткин. Дум. 1989
Александр Бродский, Илья Уткин. Амфитеатр. 1989
Александр Бродский, Илья Уткин. Музей современного архитектонического искусства. 1989-1990
Технологии меняются быстро, а вопрос о «бумажности» архитектуры очень сильно привя- зан к формам представления. С течением времени меняются и конвенции, которые определяют вашу «оптику» — то, как вы смотрите на изображение. Скажем, сегодня архитектор, скорее всего, сделает вам фотореалистичные монтажи со зданием, причем такого качества, что мы, в общем, с трудом сможем понять, построено ли оно уже или еще нет.
Вадим Басс
Александр Бродский, Илья Уткин. Вилла Клаустрофобия. 1985
Яков Чернихов. Сочетание глухих массивов сооружений с фермовыми пространственными конструкциями. 1933
Яков Чернихов. Усложненная комбинация конструктивно-сочлененных ребристых элементов с выраженной пространственностью и динамикой. Теплая цветовая окраска. 1933
Яков Чернихов. Фантастическая композиция организации пространства сложных по форме и сочетанию элементов сооружения. Выразительная концентрация составляющих и показательная де монстрация своеобразных
Яков Чернихов. Из цикла «Сказки индустрии». Открытая фермовая композиция транспортеров. Сильно выраженная конструкция в пространственном разрешении. Цветовая гамма в четыре краски. 1933
Рон Херрон. Шагающий город. 1966
Терренс Гектор. Городские пешеходы. 2017
При всех неоспоримых достоинствах графического и макетного эскизирования полная интеграция «линии» и «объема» в условиях параллельной работы в графической плоскости и в среде с реальными физическими свойствами (такими как объем, материальность, освещение, способность двигаться) возможна лишь в виртуальном эскизировании. Его принцип заключается в соединении двух жанров — плоскостной графики и объемного моделирования. Для виртуального эскизирования требуется соответствующее программное обеспечение, которое устанавливается на персональный компьютер или графическую станцию.
Кожевников А.М.
Мария Сайед, Адриана Дэвис. Дом для игр. 2017
Мария Сайед, Адриана Дэвис. Дом для игр. 2017
Нейран Туран, Мелис Угурлу, Анастасия Йи. Музей потерянных объемов. 2015
Анна Пиетржак. Человек и земля. 2014
Эффект от виртуального эскизирования превосходит все ожидания. Архитектору открывается доселе невиданные средства выражения собственной мысли. Линия становится физически ощущаемым объектом, получая трехмерные характеристики, что невозможно в рисунке или в макете. Появляется возможность «режиссировать» движение вдоль создаваемого объекта, который в свою очередь, так же может быть анимирован. И таких возможностей бесконечное множество. Одним из серьезных преимуществ виртуального эскизирования является возможность создания большого количества вариантов модели-эскиза и ее последовательное уточнение с гораздо большей экономией времени и расходных материалов, чем в случае с физической моделью, что очень важно при современных темпах выполнения проекта.
Кожевников А.М.
Нейран Туран, Мелис Угурлу, Анастасия Йи. Музей потерянных объемов. 2015
Нейран Туран, Мелис Угурлу, Анастасия Йи. Музей потерянных объемов. 2015
Джованни Баттиста Пиранези, Грегуар Дюпон. Тюрьмы изобретений. 2020
Материальность виртуальному эскизированию позволяют придавать современные технологии трехмерной печати в материале. Подобные аппараты для изготовлении 3D макетов полностью изменили представление о многих технологических процессах и существенно облегчили работу современных архитекторов, предоставив им широкие возможности для реализации своих идей. Эта технология во многом упрощает сам технический процесс изготовления макета, но пока этот процесс несовершенен и зависит от технических характеристик станка, создающего модель.
Кожевников А.М.
Нейран Туран, Мелис Угурлу, Анастасия Йи. Музей потерянных объемов. 2015
Костис Ктистакис. В дороге. 2016
Оливье Жонье. Институт Пустоты. 2018
Библиография:
Кожевников А. М. Архитектурный эскиз. Вестник МГСУ, 3/2003.
Кожевников А. М. Архитектурный эскиз. Техники и методики на примерах работ советских архитекторов 30–50‑х годов 20‑го века: Учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по направлению «Архитектура”/ А. М. Кожевников.— Отдел оперативной полиграфии МАРХИ, 2017–73 стр., 92 ил. Издание второе переработанное и дополненное.
Леду К.-Н.: Архитектура, рассмотренная в отношении к искусству, нравам и законодательству. Перевод с французского на русский: Оксана Махнева-Барабанова. Том 1. Екатеринбург: Архитектон — УралГАХА, КАНОН, 2003.
Элькина М.: Вчерашнее будущее архитектуры: город Шо. ArtElectronics.ru, 11.09.2013.
